最近,金鸡奖的获奖名单引发了不小的争议,也生发了我们关于银幕内外故事的讨论与反思。这个夏天,我在一段影视运营的实习中认识了同期龙老师。龙老师本硕都在传媒专业学习,除了平台方的实习经验,自己参与过不少影视拍摄项目,从摄影到制片,也有作品入围过北影节。我对他的经历很好奇,于是邀请他来谈谈一个年轻的影视人对于这个行业的看法。
在本期中,你能听到对这些问题的讨论:制片人在影视创作中是什么角色?中国的电影行业是“演员中心制”?创作者是否有权挑剔观众?电影节到底是怎么一回事?媒介技术革新背景下,这一产业遇到了什么挑战和机遇?
这是一期从年轻的视角审视大银幕的讨论,作为观众和参与者,我们试图在对话中重新接近大银幕及这个产业背后的故事。播客观点难免有主观和未尽之处,欢迎大家在评论区继续讨论,提出疑问。
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【时间线】
0:10 开场白
0:57 “入行”契机
05:45 导演中心制?制片中心制?还是演员中心制?
14:20 影视行业的学徒制:“河南的灯”
21:18 艺术电影的困境是谁造成的?
36:16 电影节就是一群无业游民去装x?
43:44 影视创作有SOP吗?
48:43 媒介技术革新下电影工业的未来
54:43 尾声
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【致谢】