本期节目，碎叔、老戴和阿沸一起聊了聊2024年的一部现象级电影《好东西》。说现象级，是因为2024年应该没有哪部电影这么有话题性和争议性，而且是那种一发不可收拾的。喜欢的爱不释手，不喜欢的口诛笔伐。 阿沸认为影片在质量和表达上具有高水平，但在描绘女性和男性角色时存在美化现象，未能全面呈现女性的真实困境。影片虽处理女性议题真实多维，试图避免悲惨叙事，以平静普通视角探讨女性主义，但对女性遭遇的困境和男性角色的展现仍有不足。尽管影片存在不足，但其在女性主义议题上的探索和讨论值得肯定，反映了社会对性别议题的复杂看法和态度。 老戴对电影给出了高度评价，他认为电影极其精彩，在他心目中的地位已经超过了之前认为2024年最好的剧情片《走走停停》，特别表扬了宋佳、钟楚曦等演员的出色表演。在角色分析方面，老戴特别关注了电影对男性角色的描绘及其与性别议题的关联，尽管对男性角色的负面呈现持批评态度。他依旧愿意以开放和理解的心态看待不同个体和群体，反对简单标签化。 碎叔认为，尽管整体上可能比导演前作《爱情神话》稍逊一筹，但仍是一部值得观看的国语佳作。电影中的女性元素成为讨论的焦点，尽管这些元素引起了争议，但仍然认为它们增加了电影的深度和层次，使电影更加丰富和多元。 此外，电影的细节和彩蛋也进一步证明了导演对细节的极致追求。 以上！ 本期节目的时间轴 00:05 电影《好东西》的观后感和评分 06:14 探讨电影中的人物关系和角色塑造 08:21 详细讨论小叶这一角色的性格特点和成长 13:17 电影中胡医生这一角色的渣男言论和行为 16:07 讨论电影中的小孩王茉莉的“人间清醒” 21:03 对比小叶和王铁梅两个女性角色的相互映射 29:17 赵又廷饰演的前夫哥是个“软饭男” 33:30 讨论电影中的男性角色和他们的缺点 41:56 章宇饰演的小马有些“恋母情结” 47:51 胡医生在影片中是一个“功能性”渣男 50:37 影片中的细节和彩蛋 58:06 电影中的女性主义标签

1994年着实是电影大年，有人感叹像《燃情岁月》这样的电影都被湮没在众多经典之作中。电影《燃情岁月》上映于1994年，由爱德华兹威克导演，安东尼霍普金斯、布拉德皮特等演员出演，讲述了一个居住在美国西部的大家庭的故事。 电影以其动人情节、壮丽风景和鲜明角色，获得较高的评价，深刻描绘了个人的生活追求与命运选择。片中布拉德皮特饰演的崔斯汀（又译特里斯坦）不羁的性格和随性的生活态度让人羡慕不已，但是大哥、父亲等人并没有因为与主角性格迥异而被男主的光芒所掩盖，依旧在影片中生动地塑造了角色形象。影片中带有浓厚悲剧色彩的女主苏珊娜让人心生怜悯，多舛的命运给她短暂的一生写下了一笔悲情的注脚。 几位嘉宾围绕战争、家庭、爱情等主题对电影进行了深刻探讨，用批判的眼光分析了年少时初看电影羡慕的崔斯汀的行为方式，强调了电影中父爱的伟大和家庭关系的重要性，感慨很多人只能沿着片中大哥的路走完自己的人生，也对剧情设定中情感戏过于复杂的处理表达了自己的看法。 总的来说，《燃情岁月》算得上是一部佳作，片中的人物命运让人心生羡慕又感慨万千，只是一些剧情的设定也有着曾经的时代局限性吧。

2001年的时候，最高频出现的一句词肯定是“中国加入WTO、北京申奥成功、国足冲进世界杯”。确实，那一年发生了好多大事让人记忆犹新。2001年对山叔、老鱼和我来说，也是意义非凡的一年。那一年，我们各自考上了大学，开启了人生全新的一个阶段。 同样在2001年“贺岁档”有一部电影因为荒诞、搞笑和讽刺，最终拿下了4000万票房，成为了那年贺岁档的票房冠军。这部电影就是我们今天要聊的《大腕》。 《大腕》作为一部2001年上映的喜剧电影，在当下依然被视为具有现实意义和讽刺意义。电影以其独特的剧情、鲜明的角色设定以及深刻的主题，引发了很多社会现象的反思。不得不说，那几年冯小刚导演的才华真的可以说是“横溢”，剧情的荒诞和情节之搞笑，再加上“葛大爷”、英达、傅彪、李诚儒等演员的精彩演绎，使得《大腕》成为“冯氏”喜剧电影的经典之作。特别是剧中那两场精神病院中的戏，表演和剧情都已然封神。电影不仅有着很强的娱乐价值，也有着独特的文化价值和前瞻性，有些剧情在今天仍然还在上演。 当然，嘉宾们对电影也有一些不满意。比如，层层嵌套的戏中戏设定，边界似乎有些模糊，这也让我们产生了所谓的“过度解读”。另外，小贺等人对“硬加”给关之琳饰演的Lucy的感情戏感觉有点不合适。 以上！ 本期节目的时间轴 00:11 讨论电影《大腕》的初步印象和嘉宾打分 04:04 冯小刚那些年创造的“贺岁档” 07:23 讨论电影中类似盗梦空间的多层嵌套 12:07 电影中那些荒诞的剧情 16:38 过度解读一下电影中的“戏中戏” 24:23 分析电影中那些一语成谶的剧情背后的原因 27:48 大家都爱王菲这首《白痴》 29:03 王小柱的角色形象和正面品格 34:01 和王小柱相爱相杀的悠悠 39:12 泰勒和Lucy 42:59 影片中的现实意义和讽刺意义 49:09 “冯氏喜剧”这些年的“兴衰”和喜剧电影的现状 54:09 未来节目规划和本期总结

2017年，一部犯罪题材的网剧横空出世，刷新了很多观众对国产犯罪题材电视剧和网剧的刻板印象，有人大呼“有美剧内味儿了！”这部剧就是《白夜追凶》。32集播完后，观众们在大呼过瘾之后，纷纷翘首以盼第二部的出现。 毕竟，《白夜追凶》给观众挖了太多的坑了。 苦等7年之后，《白夜追凶2》也就是《白夜破晓》于11月跟观众见面。七年之痒撩得观众们真的是不要不要的。于是，碎叔和老戴也把这最近火热的电视剧作为了本期节目的主题。 电视剧《白夜追凶》因其独特的设定、精良的制作和悬疑的剧情而受到高度评价，豆瓣评分高达8.9。其续作《白夜破晓》虽承袭前作优点，但在剧情设计、人物发展和案件悬疑度上未能超越，导致评价下滑，目前豆瓣评分仅有6.3分。 老戴先后看完了两部剧，认为《白夜破晓》在情感处理上较为到位，但在逻辑性和合理性上存在不足，影响观赏体验。但制作班底基本同前作一样，觉得依然是一部制作精良的作品，老戴也打出了8分的分数。 本期节目涉及剧透，特别是对结局的剧透，介意的听友当听到我们说剧透的时候，记得暂停节目，等更新完了看完了之后再来续上。 以上！ 本期节目的时间轴 00:09 《白夜追凶》续作《白夜破晓》豆瓣评分不及前作 04:30 回顾《白夜追凶》对国产犯罪剧的影响，以及主角两兄弟的设定 09:01 讨论潘粤明的演技挑战，以及他在第一季中的表现 13:39 讨论第一季的剧情和案件，以及它们如何串联起整个故事 14:44 讨论《白夜追凶》中的角色和他们之间的关系 20:10 讨论《白夜追凶》的案件设计和它们之间的联系 24:49 讨论《白夜破晓》的剧情和案件，以及它们与第一季的比较 27:02 讨论《白夜破晓》的结局和背后的设计

“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋！” 辛弃疾的这首词写出了我们时隔多年看《楚门的世界》的心情。 年少时，我们因为楚门冲出舒适区的勇气、拼搏和坚持而备受鼓舞；中年时，我们开始讨论被安排的人生到底是好是坏。或许多年后，我们还会讨论如何安排别人的人生。 这就是一部好的电影带给大家的思考，在不同的年龄和不同的人生阶段，总会给人常看常新的感觉。 本期节目，碎叔、老戴、小贺和老鱼围绕《楚门的世界》展开了讨论。谈起了看完电影后的那些“后遗症”，比如时不时会抬起头看看有没有什么人或者设备在监视自己，比如思考一下自己是不是这个巨大“草台班子”的NPC。 聊起了电影中那些情节在当下的现实映射，探讨了电影在媒体影响力、消费主义、个人隐私和自我认知等方面与现实生活的联系，还调侃了一下现如今的那些直播带货和剧本短视频。另外，小贺和碎叔还分析了电影中的象征和隐喻，特别是关于父权、神权等宗教的隐喻。 总有很多言论会把金凯瑞和星爷联系在一起讨论，节目的尾声嘉宾们也讨论了两人的演技借鉴和风格模仿，推荐了金凯瑞饰演的其他电影作品。 以上！ 本期节目的时间轴 00:09 几位主播轮流对电影打分 05:50 电影的主题和不同人生阶段对电影的不同感悟 11:17 电影的现实意义和角色原型 15:39 讨论电影剧情在当下的映射 20:34 电影对人生和自由的讨论 26:10 电影中的探索精神和父权神权隐喻 32:29 影片中剧情和台词的深度剖析 41:22 楚门在电影中的角色标签和人物转变 44:41 剖析其他角色的命运和意义 47:17 推荐金凯瑞的其他电影作品

看过一本对话录，主角是托纳多雷和莫里康内，精编自托纳多雷指导、王家卫监制、评分9.2分的莫里康内传记电影《音魂掠影》，两位既是老友又是合作伙伴的人聊电影、聊音乐、聊创作，看得让人直呼过瘾。 托纳多雷和莫里康内的合作一直是影坛广为流传的佳话。作为影坛创作的常青树，莫里康内一生为五百多部电影创作过电影原声，其中不乏“三镖客”系列、《美国往事》等经典作品，小号、口哨等元素让人沉醉其中。即将在11月15日重映的电影《海上钢琴师》，所有配乐也是由他亲自操刀创作的。 他的配乐和托纳多雷的镜头语言相得益彰，成就了又一部影史经典。 本期节目碎叔、老戴和禤枍围绕电影镜头语言、人物角色塑造和出彩配角分析，试图剖析这部经典作品。节目重点分析了1900下船、茬琴等桥段的镜头语言，讨论还涵盖了对自我束缚、梦想追求和人与世界关系的深刻思考。只是，1900这样极度孤独和踟躇不前的状态，多少还是让人难以百分百与他共情。 节目中，两位主播还抛出了1900是不是小号手麦克斯的臆想人物、1900和麦克斯是不是硬币之两面，这样让人耳目一新的观点，也着实让碎叔开了眼界。 录节目过程中，主播们还灵光乍现跨界到了海子、崔健《blowing in the wind》和《外面的世界》，延伸环节还推荐了托纳多雷三部曲、《美丽心灵》和《士兵突击》。 以上！ 本期节目的时间轴 00:06 电影简介、版本介绍和主播打分 05:22 分析1900下船桥段的镜头语言 08:52 斗琴高潮戏的镜头语言 13:33 讨论1900的人物成长和角色标签 16:17 讨论1900身上的矛盾性 19:47 讨论1900不下船的原因 21:19 影片中那些对1900影响深远的配角 24:55 1900和麦克斯互为硬币两面 31:31 大海的象征意义 36:53 推荐跟本片气质相符的其他作品 42:16 总结电影对个人选择和内心坚守的讨论

随着片尾曲的旋律和张杰的歌声响起，也许会有听友猜到本期节目的主题就是国庆档和十月票房冠军《志愿军：存亡之战》。本期节目，也有幸邀请到了我的好友阿沸助阵，作为“90后”的阿沸的到来也为本次节目带来了全新的观点和角度，录制过程中也时不时“跑题”到了国内制造业、二次元等等话题，让我和老戴有种耳目一新的感觉。 电影《志愿军：存亡之战》作为陈凯歌导演“志愿军”三部曲的第二部作品，从辛柏青饰演的李默尹一家三口的三条线索，展现了抗美援朝战争中第五次战役中铁原阻击战的战斗过程，其中的惨烈程度让人唏嘘不已。纵观全片，充满了强烈的爱国热情与对志愿军战士的歌颂。 三位嘉宾都感受到了影片中的家国情怀、历史还原和情感投入，并高度认可了辛柏青、朱一龙和张子枫三位演员的表现，也都觉得电影在个人与集体记忆重塑、爱国主义教育等方面有着正向和积极的作用。不过，阿沸觉得这部电影的宣发力度还不够，害得她到十月下旬才看到这部电影。 当然，从三位的打分还是能看出来，电影还是有一些缺点的，三位嘉宾在节目中也一一做了吐槽，有的槽点还吐了不止一次。具体是哪些槽点，还是听节目吧。 对了，延伸环节还提到了CP30和那年那兔那些事。 本期节目的时间轴 00:44 电影《志愿军：存亡之战》的简介和嘉宾评分 04:06 铁原阻击战的背景 08:25 影片中的几个槽点 10:59 铁原阻击战的战略意义与电影评价 16:17 电影中的文戏与导演表现手法 19:55 制造业的发展与工业大摸底 22:07 文艺创作的现实意义和社会影响 25:17 影片中“芒种”那场戏背后的家国情怀 28:25 辛柏青和朱一龙 31:19 张子枫和女性角色 34:46 战损记录员的设定是一种进步 37:48 延伸环节：推荐其他影视作品

Transformers more than meets the eye！听到这个熟悉的旋律和歌词，很多听友应该都能猜到本期节目的主题就是前段时间上映的动画电影《变形金刚：缘起》。 这部电影作为变形金刚系列IP的软重启作品，凭借其精良的动画制作和对擎天柱与威震天未成为领袖时故事的重新讲述，意外获得了较高评价。尽管变形金刚这个IP的系列电影口碑和票房渐衰，但这部电影却与真人电影形成了鲜明对比，赢得了观众的喜爱。 电影不仅重新讲述了擎天柱和威震天的前世今生，更是用各种细节对变形金刚系列特别是G1动画片做了致敬，也是对80后和90后观众情怀的满足。派拉蒙如果将这个系列IP按照动画电影的方式重新打造三部曲，那么仍有望带来新的故事和惊喜。 本期节目的时间轴 00:05 电影《变形金刚：起源》的简介和嘉宾评分 04:08 电影剧情简介和人物成长 07:03 人物性格分析和角色设定 09:27 变形金刚这个IP的来龙去脉 14:39 变形金刚系列动画片中角色的演变 16:10 关于变形金刚的那些回忆 19:23 变形金刚系列真人电影的高开低走 24:07 真人电影中让人印象深刻的细节 26:21 变形金刚系列的持续影响和未来的潜力 29:19 电影的受众和幽默元素的加入 32:36 变形金刚漫画的发展和成人化 37:32 配音演员的变化和对老角色的致敬 38:25 电影中的致敬元素和角色名字的由来 40:27 电影的设定、价值观输出和文化特色

本期节目是一期单口节目，由碎叔跟听友们聊一聊“功夫熊猫”系列的新作《功夫熊猫4》。这部电影是该系列电影的第四部作品，时隔八年于2024年上映。尽管预告片在发布后24小时内播放量超过1.4亿次，显示出该IP在全球的巨大影响力，但电影的票房和评分均低于前作。 电影延续了前三部的设定，也给神龙大侠阿宝引入了新的选择困境、新的朋友和新的反派。影片动作场面算不上精彩，也缺乏创新，更像是快餐娱乐。阿宝成为灵魂导师的剧情线与新角色小珍的加入，未能提升故事深度，反而让剧情显得过于随意。 《功夫熊猫4》是一部合格的爆米花电影，依旧延续了续作未能超越前作的怪圈。所以碎叔对导演提出的新三部曲计划表示失望，甚至认为真的没有这个必要了。 节目最后，碎叔还插播了一条关于《爱情神话》和《好东西》的影讯，足见碎叔对《爱情神话》的偏爱了。 本期节目的时间轴 00:05 电影《功夫熊猫4》的整体评价 01:47 电影剧情和角色设定 04:12 动作设计缺乏亮点、剧情设定有些槽点 06:17 还要拍新三部曲？我看就木有这个必要了吧 07:37 关于《爱情神话》和平行篇《好东西》的影讯

本期节目我们迎来了一位新的嘉宾“老鱼”，一起聊一聊华语战争电影的经典之作《高山下的花环》。这部电影上映于1984年，时长146分钟，评分高达9.5分。 作为中国战争电影的经典之作，《高山下的花环》经受得起岁月的考验，今年也正好是距离电影上映40年，再次看这部经典电影依然给人观感上的冲击力，依然会让我们在看完电影后很多天，久久难以释怀剧中人的命运。 也是这40年，当我们经历了经济建设的热火朝天，在倡导文化自信的今天，相比当下一些战争电影，《高山下的花环》在主题思想和人物塑造方面的独特视角与表达，让这部电影依然保持了迷人的魅力。 整个电影在这种既保持着宏大叙事的前提下，又注重小人物的这种表现手法，在当时电影的表达手法里面其实并不多的，也正是这种手法让电影收获了更多的共情。 这期节目重点讨论了电影的叙事技巧、人物塑造和文化、爱国主义教育价值，分析了影片中中国军人的牺牲精神、家国情怀和普通群众那些淳朴的爱国主义情怀。值得一提的是，本期节目花了大量的时间来讨论影片中的多个角色，足以说明影片在人物塑造方面的成功。 延伸环节，几位嘉宾分别推荐了多部其他战争题材电影，强调了优秀战争片的真实感、历史深度和对人物命运的关注，反映了战争对个人和社会的影响，以及对反战主题的表达和对历史的尊重。 本期节目的时间轴 00:10 简单介绍了电影《高山下的花环》 00:33 几位主播轮流对电影的打分 06:28 讨论电影表达的主题 13:51 分析影片的角色设定和人物塑造 28:39 影片中那些着墨不多却依旧出彩的配角 45:21 剧情中那些让人过目不忘的细节 48:27 延伸环节推荐优秀的战争题材电影

本期节目是关于国庆档热映的电影《浴火之路》，目前这部电影的票房排在国庆档上映电影的第二名。该片由肖央、刘烨和赵丽颖主演，讲述了他们为找回被拐走的孩子而踏上复仇之路的故事，展示了他们在寻找过程中的苦楚与最终的反杀。 影片以复仇和打拐为主题，演员们的表演还都是在水准纸上的，尤其是肖央和赵丽颖的表演备受好评。其余几个配角的表现也挺出彩，比如吴晓亮和百乔。然而，电影在剧情方面的一些不合理性和关键人物行动动机的不充分展现，让角色设定和剧情发展引发了一些疑问，影响了整部电影的观感，也让电影的口碑相比上映初期出现了一些下滑。

本期节目，碎叔和老戴一起聊了聊夏天大火的电视剧《唐朝诡事录之西行》。碎叔基本不追剧，对这个系列电视剧的了解基本都是碎片化的。老戴不仅看完了整个两部电视剧，对电视剧背后的故事也有所涉猎。 2022年上映的《唐朝诡事录》火了，凭借紧凑的剧情、悬疑的氛围及融入的中国传统文化，获得了较高评价。最终收获了8分的评分，在同类型国产电视剧中算是一个不错的成绩。没想到24年上映的续作《唐朝诡事录之西行》评分更高，目前稳定在8.6分，也算是少有的续作超过前作的情况。第二部加入了更多志怪元素和人性探索，也侧面反映了以唐朝为背景的志怪小说的繁荣和各种文化的交汇。 两部剧情都围绕着主角团在唐朝各处的游历和任职，通过解决复杂案件，揭露了一些社会现象，同时也探讨了人性的复杂。主角团成员性格鲜明，彼此间的互动和友情成为剧情亮点。演员的表现，包括角色的个性和演技，虽受到一定批评，但因为剧情和角色设定，很大程度上弥补了不足。 随着《唐朝诡事录之西行》的热播，其制作团队迅速筹备第三部，利用作品热度加速推进，预计第三部《唐朝诡事录之长安》将于25年上线。虽然碎叔基本不追剧，但也是有些小期待。 本期节目的时间轴 00:46 简单介绍了《唐朝诡事录》两部电视剧的基本情况和整体观感 04:06 唐朝诡事录与志怪小说的关系及文化背景 07:58 《唐朝诡事录》属于结合了悬疑与传统文化的电视剧 13:41 苏无名和卢凌风两个角色是互补的 19:55 主角团里的那些特点鲜明的配角们 27:07 每个故事里都出现了有名的配角 29:14 两部《唐诡》中让人印象深刻的案子 36:42 《唐朝诡事录》和那些将时代背景设定在唐朝的侦探剧是一脉相承的 38:49 延伸讨论侦探小说和侦探题材的影视作品

本期节目，碎叔和老戴一起聊了暑期档的票房亚军《默杀》，这是一部关注校园霸凌题材的现实主义电影，通过敏感的主题、反转的情节和悬疑的元素吸引了很多观众，但在人物塑造和剧情逻辑上并不是十分理想，也遭到了很多的批评，影片的评分也只有6.1分，低于柯汶利导演22年在马来西亚上映的同名电影。 影片最大的问题就是过度强调设计感、缺乏逻辑性及合理性，导致观众难以产生共鸣或接受剧情，影响了作品质量。导演试图给每一个主要角色都套上沉重的过去，让这些角色看起来更加立体，但却收效甚微，甚至冲淡了主线​。有些角色在影片中显得无足轻重，从影片中去掉似乎也不会影响到剧情的推进​。另外，蔡明的出现也备受质疑，闲人马大姐总让人一秒出戏​。 延伸环节，两位嘉宾还讨论了《误杀》、肖央和王传君，也幻想了一下节目做大做强后会不会有机会参加电影官方的首映或者路演活动。​毕竟一直吐槽好像也不是很好…… 本期节目的时间轴 00:19 《默杀》的主题是探讨校园霸凌 03:25 剧情设计与观众期待: 悬疑片中的逻辑与反转 05:26 剧情上的硬伤和漏洞 08:18 人物动机上的不合理性 10:48 《误杀》比《默杀》优秀的地方 12:34 突然延伸聊了一下肖央 14:24 简单讨论一下王传君演技 17:34 插播一下博客下步要推出的新的类型

本期节目聊的是李安导演拍摄于1994年的经典电影《饮食男女》，电影通过复杂的人物关系和丰富的情节展示了一个传统中国家庭的生活现状及其情感和关系的变迁，深入剖析了在探索家庭责任与个人追求之间平衡，以及传统观念对现代生活方面的冲突和化解，也让三十年后观看电影的我们有了很多的感触。 影片中深入挖掘了爱情与亲情两大主题，通过六次家庭聚餐场景的描述，展现了中国传统文化中亲情的重要性及其在家庭中的作用。还通过朱师傅和三个女儿各自的情感生活，展示了传统家庭观念与现代生活的冲突与融合。家珍面临着宗教信仰与个人情感的挣扎，最终通过与明道的相遇实现了自我转变；家倩经历了从开放到回归传统的过程；而家宁则代表了青春的纯真与对爱情的追求。至于朱师傅本人的感情生活，则是电影中最让人大吃一惊的结局。 影片不仅展示了中国传统家庭的价值观，还反映了中西文化交融下的个人身份认同。这些观点从影片中角色状态的变化中呈现了出来，既和李安导演本人的经历密不可分，也和编剧团队的人员构成有很大的关系。 影片的最后，朱师傅试图开门却又放下钥匙的动作，暗示了家庭关系和个人身份的重大转变。再加上味觉恢复这一象征手法，表达了对家庭变化后的接受与希望，也算是点出了这部电影跨越时间仍然具有强烈的时代感和社会价值的意义所在吧。 本期节目的时间轴 00:46 四位主播对电影《饮食男女》进行打分 05:27 探索家庭、欲望与个人成长：一部反映生活真实的电影 10:12 探讨《饮食男女》中的情与爱 17:39 父爱与自我实现：一个家庭的故事 22:58 家庭、文化和个人成长 27:54 传统与现代的碰撞：打破界限，拥抱变化 31:14 三个女儿不同的人生选择和情感历程 41:24 跨越传统束缚的爱情 48:16 《饮食男女》的文化内涵与艺术价值 55:31 结局解析与文化反思

本期节目聊的是现实主义题材电影《逆行人生》，电影还没上映的时候，碎叔、山叔和老戴都对电影有一些期待，甚至觉得这样充满着现实主义味道的题材有复刻《我不是药神》成功的可能。 但是，看完电影之后，我们仨之间产生了一些分歧。 影片通过讲述徐峥饰演的高志垒从一个传统意义上的中产阶级中跌落，从程序员转行送外卖后发生的一系列故事，试图在探讨一个中年男人在面对生活与工作的困境时所做的选择及其背后的酸甜苦辣。 一方面，影片因其现实主义的主题和片中人物的表现而受到了电影一定程度的认可，但是从目前的票房和口碑来说，也只是一部分和一定程度的。 从积极的一面看，电影也算是引起了人们对每天都能看到的外卖小哥的生活状态的关注和思考。 但是，碎叔觉得电影简单地将外卖小哥的人生困境同生活中的不幸遭遇等同起来，有些是指偏颇和避重就轻。但是，山叔持完全不同的看法。 另一方面，三位主播也对影片中的逻辑漏洞和过度理想化的设置进行了批评，特别质疑了影片在处理所谓的贫富差距和社会现象的真实性方面，给人一种没苦硬吃的不接地气。电影呈现出来的效果让人感觉受众反而不是外卖骑手，这也是影片票房失败的一个原因吧 整部电影通过展现其他几位外卖骑手的生活挑战来探讨责任、压力和家庭的重要性，影片中多个角色都展现出了人性的光辉和家庭的支持，这也是电影中为数不多的暖色调。 总体来看，电影还是探讨了中年危机对个体命运和家庭环境的影响，展现了人在逆境中的挣扎与成长，尽管存在一些不接地气和不合逻辑，结尾的处理也有些差强人意。 本期节目的时间轴 00:58 三位主播在打分环节就出现了分歧 06:19 探讨电影中的生活困境与人性 12:01 探讨电影中的外卖小哥生活与社会现实 17:11 中年危机与人生转折 21:23 探讨互联网行业裁员与底层劳动者生活 32:31 探讨电影对社会与个体影响 40:32 探讨电影中的外卖小哥生活与个人奋斗 50:07 成长与转变：从成功中产到外卖小哥 01:02:10 探讨现实主义题材电影与社会影响