2024年5月底至6月上旬，来自深圳木偶艺术剧院的两部木偶戏作品将在YOUNG剧场亮相。在演出之前，我们邀请到院团的两位木偶从业者——刘子源和洪金雕，进行了一次对谈。 他们一个是从内蒙去到南方勇敢创业的优秀制作人，一个是从泉州背着装满木偶的大包去深圳的木偶表演艺术家。多年来，他们带领着“人人都要学木偶”的小团队，一路“披荆斩棘”，想让木偶戏走出闽南地区、告别“圈地自萌”，成为更多人生活的一部分。 交流过程中，我们追溯了二人与木偶戏的缘起以及多年深耕该行业的感受。“不想在舞台上诉苦”的木偶从业者们也十分难得地打开了自己的话匣子，向我们诉说这项极具魅力却还不算普及的传统艺术，是怎么影响、指引着他们前行，又是为何值得我们去关注和喜爱的。 【本期内容】 本期嘉宾： 优秀制作人·刘子源：深圳市木偶艺术剧院院长。中国戏剧家协会民营戏剧专业工作委员会委员、中国话剧理论与历史研究会副秘书长、中国戏剧文学学会理事、中国戏剧家协会会员、广东省木偶皮影艺术学会副会长、广东省戏剧家协会理事、深圳市戏剧家协会副主席、深圳市青年联合会第九届委员；南山戏剧节、深圳（宝安）木偶艺术节发起人、制作人。 非遗传承人·洪金雕：深圳市木偶艺术剧院传统偶剧传承创作研发中心总监。广东省木偶皮影艺术学会理事非遗传承人、青年木偶艺术家师从提线木偶艺术家林文荣先生。参与国家艺术基金资助项目提线木偶戏《火焰山》第三代表演人才培养计划并举行公演。参与2016年春晚、CCTV外语频道、CCTV3《综艺盛典》、CCTV1《星光大道》、湖南卫视《天天向上》、广东卫视《木偶总动员》、天津卫视《非你莫属》等电视节目录制。参与各大戏剧节如乌镇戏剧节、北京鼓楼西独角戏剧节、北京棱镜mini戏剧节、哈萨克斯坦库拉莱国际木偶艺术节、大凉山国际戏剧节等。 本期主持：YOUNG剧场打工人·绿绿 00:46嘉宾介绍：刘子源X洪金雕 01:09婚丧嫁娶？木偶戏不只是单纯表演 03:11全网爆火的福建“游神”，是木偶戏的一种吗？ 04:41晚上7点！星巴克外？一双红色鞋子记忆犹新的首次合作 10:37艺校之外，非遗传承人动人的师徒情 14:14学艺收获：从“又菜又爱玩”到专注自己 15:20都很难！制作人眼里“痛苦”的每一天 24:09话剧演员学木偶，还是木偶演员学表演？ 27:16手艺人不断push自己的过程 28:56出国演出！先把所有台词变成英文 39:22亏钱也要做！让木偶戏走出景区 45:05传播+培养，木偶戏真的有利可图 48:32一定要看《花果山之孩儿们，操练起来！》和《千里走单骑》的原因 听了精彩的现场记录如果你有什么想说的或对我们的播客有任何建议欢迎在各个平台留言 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群解锁更多群内限定福利！

3月末，在YOUNG剧场和江苏省演艺集团昆剧院联合推出的“昆曲正YOUNG！古典新欢花雅周”内，省昆第四代优秀演员携第五代青年演员倾情呈现了多场演出及活动，给上海带来了沉浸式的昆曲体验。 而大部分都是00后的“昆五代”青年演员们，无论是在《1699·桃花扇》和《南昆·YOUNG室》的精彩演出，还是在晨练工作坊的吸睛表现，都让我们看到了年轻一代昆曲从业者身上的无限能量。 因此，在江苏省演艺集团昆剧院经典昆剧《1699·桃花扇》演出前，我们邀请三位“昆五代”——宋博凡、吕明慧和王振宇进行了一次现场对谈，就本次昆曲周谈谈他们和昆曲的缘分以及作为昆曲从业者的日常与思考。 【本期内容】 本期嘉宾： 宋博凡：江苏省演艺集团昆剧院青年演员，工小生。2015年考入江苏省戏剧学校昆剧科。师从钱振荣、王斌、施夏明、周鑫、张争耀，擅演剧目有《牡丹亭·拾画·惊梦·冥誓》《凤凰山·百花赠剑》《雷峰塔·断桥》《幽闺记·踏伞》《玉簪记·琴挑·偷诗》《长生殿·小宴·密誓·絮阁》《九莲灯·火判》等。小剧场昆剧《归途》参演第三届紫金文化艺术节小剧场单元。曾参与昆剧《牡丹亭》《梅兰芳·当年梅郎》《眷江城》《瞿秋白》等大戏的排练与演出。 吕明慧：江苏省演艺集团昆剧院青年演员，工闺门旦。2021年毕业于江苏省戏剧学校。师从：胡锦芳、顾预、徐云秀、孔爱萍、徐思佳、蔡晨成等。所学剧目：《牡丹亭•游园惊梦》《凤凰山•百花赠剑》《玉簪记•偷师》《孽海记•思凡》《白蛇传• 水斗》《长生殿•絮阁密誓》《贩马记·写状》《南柯梦·瑶台》等。2019年赴柬埔寨参加交流演出。参加剧团《梅兰芳·当代梅郎》《眷江城》《牡丹亭》《1699桃花扇》的巡演演出。荣获2012年度戏曲小梅花金奖。荣获2021年全国职业技能大赛 （戏曲类金奖第一名）。荣获2023年第三届黄孝慈戏剧奖表演奖。 王振宇：江苏省演艺集团昆剧院昆五代青年演员。2021年毕业于江苏省戏剧学校昆剧表演专业，同年进入江苏省昆剧院工作至今，师承：赵坚 、赵于涛 。擅演剧目:《草芦记·花荡》《虎囊弹·山门》《小商河》《洗浮山》《挑滑车》《战金山》等。2018年获得 第二十二届“中国少儿戏曲小梅花”京昆专业组银花称号。 01:06青年昆曲演员介绍宋博凡X吕明慧X王振宇 03:09因为长得太漂亮被老师挑中了 03:53“东北大妞”怎么想到唱昆曲？ 09:34朝六晚八的学校生活！ 18:32单休的日子一定要睡个懒觉 19:31上班是同事，下班是朋友 21:23昆曲演员也要做“形象管理” 26:42专业演员皮肤保养的“心得” 32:16“老师像我们的妈妈一样” 34:40属于昆曲人的职业焦虑 38:55想做“旅拍”，周游世界！ 44:57狠狠安利一下《1699·桃花扇》 本期主持： 绿绿：YOUNG剧场打工人 听了精彩的现场记录如果你有什么想说的或对我们的播客有任何建议欢迎在各个平台留言 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群解锁更多群内限定福利！

2024年2月23日到3月10日，“新·国风”音乐剧《杨戬》在YOUNG剧场奉上了12场精彩的演出。这个经典故事里的三代人，在舞台上探讨生命和亲情的真谛，带来了无尽的感动。作为一部取材自中国传统神话故事的作品，它兼具艺术性与商业性，在国风与新潮的两相宜之下，展现了神话题材走进音乐剧市场的多种可能。 本期播客，我们就邀请《杨戬》的两位编剧——孙浩程和薛敏，进行了一次现场对谈。面对二轮演出剧目部分改动的争议以及整个音乐剧市场的的现状，让我们听听两位编剧的回应与感受，一起谈谈剧伙音乐“神话宇宙”的诞生，以及音乐剧编剧对于商业性和艺术性的取舍与平衡。 【本期内容】 本期嘉宾： 孙浩程：音乐剧编剧、导演、作词。毕业于上海戏剧学院戏曲导演专业。代表作品：《南墙计划》《南唐后主》《忘忧世界》《殉秦记·伍子》《寻找家人》《唐朝诡事录·曼陀罗》《周生如故》《觉醒年代》等。 薛敏：剧伙音乐监制。毕业于上海戏剧学院戏文系艺术教育（戏剧）专业。 本期主持： 包容容：YOUNG剧场节目总监。上海市青年文联理事。 01:11 嘉宾介绍：薛敏X孙浩程 03:24 音乐剧《杨戬》的诞生 06:06 同事都很希望我们做《哪吒》！ 07:43永远的男配角？杨戬不是特别热的一个人 15:53 我们要做神话宇宙？ 24:14 剧场艺术：只拥有此时此刻的观众 27:04 我们需要一种理想主义 31:02 关于音乐剧的商业性和艺术性 34:25 关于《杨戬》二轮改动的争议是批评也是动力 41:28 观众与作品之间的“量子纠缠” 44:40 红绸？下雪？刘晓邑？谈谈剧伙“新国风” 听了精彩的现场记录如果你有什么想说的或对我们的播客有任何建议欢迎在各个平台留言 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群解锁更多群内限定福利！

杨声器作为YOUNG剧场的衍生品牌之一，记录了很多优质剧目创作者们的经历与感受，但似乎从未从剧场打工人的视角出发，去聊一聊舞台背后的故事。 一年下来，剧场的工作人员见证了很多剧目的进场和退场，也曾和很多观众打过照面。这一次，换大家来听听我们的心声！ 在兔年的尾声，YOUNG剧场各部门的打工人在绿匣子展开了一场“激烈的”畅聊。 【本期内容】 本期嘉宾：YOUNG剧场各部门打工人 00:42工龄相当参差的一part自我介绍 08:00音效不好到底是谁的锅？ 15:55定票价真的不是个容易的活儿 26:45意外发现：剧场真的很适合睡觉！ 32:53填错志愿？找到剧场工作的方式真的花样百出 36:44剧场工资很高？工作光鲜亮丽？ 45:54给想入行的人一些建议 57:132024最想和哪些戏剧作品相遇？ 听了精彩的现场记录如果你有什么想说的或对我们的播客有任何建议欢迎在各个平台留言 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群解锁更多群内限定福利！

9月8日，话剧九人民国知识分子系列作品终章《庭前》于上海首演，3天时间5场演出7位演员，呈现了一场精妙绝伦的律政大戏，让无数观众沉醉于这样一个始于庭前但不止有庭前的故事。 2023年12月1-3日，《庭前》将再次来到上海，于YOUNG剧场开启二轮演出。郎世飖与尤胜男两位律政界的有志之士，将展现他们相识相爱，又最终走向分离的过程。同时，这部戏将通过1914年至1944年间的十余桩案件，展开三十年的风起云涌，呈现乱局中的人心冷暖与喜怒哀愁。 本次我们邀请了《庭前》的两位编剧——朱虹璇和叶紫铃，进行了一次现场对谈，以提前搜集到的提问为框架，聊聊她们共同创作过程中经历的趣事，分享《庭前》以及民国宇宙其他作品是如何塑成、打磨并展现她们心中所想的。 【本期内容】 本期嘉宾： 朱虹璇，戏剧导演、编剧，话剧九人创始人。毕业于北京大学，政治学、经济学专业。编导作品：《对称性破缺》《双枰记》《春逝》《四张机》《征途》等。 叶紫铃，编剧，南京作协成员。古典文献专业，关注教育、社会性别、跨文化融合个体与社会变迁等母题。代表作：话剧《对称性破缺》《双枰记》《四张机》，小说《生吧生吧》等。 01:09 双编剧介绍：朱虹璇x叶紫铃 02:33 因何结缘？“我们的记忆完全不一样！” 06:51 擅长方0向？“朱虹璇最擅长的是发刀。” 09:34 ENTJ和ENFP，逻辑力与想象力的碰撞 12:28 好伙伴之间的唯一矛盾：拖延症 13:38 民国宇宙的诞生和终止 15:13 被删除的剧本？在火星看蓝色夕阳的母亲 21:05 信手拈来，但这些故事该结束了 25:17 不舍！《庭前》新鲜被删片段大公开 30:01 女性的感悟如何融入作品当中 39:50 挣不到什么钱，朱虹璇的Ambition是 43:50 不要给中国音乐剧雪上加霜！？ 听了精彩的现场记录，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台留言！ 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群，解锁更多群内限定福利！

11月16日-18日，由英国国家舞蹈奖授予了最佳中型舞蹈公司的英国迷犬舞团（Lost Dog）带来的《朱丽叶与罗密欧》即将在YOUNG剧场演出。 《朱丽叶与罗密欧》讲述原来两人并没有因彼此的误解而双双殉情，而是活了下来一起过着“幸福”的日子。随着他们步入 40 岁，陷入婚姻危机，他们决定寻求婚姻疗愈，共同创作一个表演来克服他们当前的障碍。作品通过让戏剧、文学与舞蹈相融合的方式，用21世纪最当代的语境解读两性关系：关于爱情，关于婚姻，关于理想，关于现实，关于生活原本的样子。 本期播客是这次沙龙的全程记录，我们邀请到复旦大学外国语言文学学院谈峥教授，复旦大学心理健康教育中心主任钱捷副教授来到YOUNG剧场绿匣子，溯源莎翁原作中罗朱二人的故事背景和经历，分析剧目大胆的创作手法。从维罗纳的初次邂逅到20年后的婚姻咨询室，如果朱丽叶与罗密欧活下来了，一切前因是否决定他们如何经营婚姻？主持人柳青和两位老师将从各自的专业领域深入探讨这场由《罗密欧与朱丽叶》引发的创作设想。 【本期内容】 本期嘉宾： 谈峥，复旦大学外国语言文学学院教授，博士生导师。笔名谈瀛洲。在外文学院教授戏剧和小说课程。主要学术研究方向为文艺复兴与莎士比亚研究，和唯美主义与王尔德研究。著有专著《莎评简史》，文化散文集《诗意的微醺》、《那充满魅惑力的舞蹈》、《语言本源的守卫者》，散文集《人间花事》，长篇小说《灵魂的两驾马车》，译作有《培根随笔全集》、《夜莺与玫瑰——王尔德童话》和《后现代性与公正游戏》（利奥塔）等。 钱捷，复旦大学心理健康教育中心主任，副教授、硕士生导师。中国心理学会注册心理师/注册督导师，中国心理卫生协会现任理事；从事精神分析与家庭治疗的临床、教学与科研工作15年。擅长领域为系统视角下大学生心理障碍的康复与转化以及多元文化视角下的心理咨询与临床心理督导。主译多部咨询心理学专业经典著作；主编参编多部心理健康教育专业书籍。 本期主持人： 柳青，《文汇报》记者、编辑。曾任“现代戏剧谷壹戏剧大赏”初审评委，上海国际电影节“一带一路”单元评审，长期担任上海国际电影节东欧地区选片人。 00：20 本期嘉宾介绍 01：31 改编过度的焦虑，罗朱到底有没有吸引力？ 06：54 与芭蕾舞剧罗朱打擂台？英国迷犬舞团的现代颠覆改编 11：54 罗密欧与朱丽叶的“离婚冷静期” 16：02 重温回忆是否是对亲密关系的疗愈？ 20：12 在朱罗的关系里打开爱情理解的新视角 29：37 每个恋爱人都需要讨论的问题：关于幻想与现实的平衡 32：45 自由的巴黎生活，男女的活动半径怎么还是这个样子？ 41：01 莎士比亚是文艺复兴时期的爆款剧作家 44：59 今天的莎士比亚会写一个什么样的故事？ 48:10 颠覆经典文字的方式，是创造身体与音乐的互动 50：53 《朱丽叶与罗密欧：幸福婚姻与长寿指南》：值得去剧场一看的作品 听了精彩的现场记录，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台留言！ 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群，解锁更多群内限定福利！

10月，第十届乌镇戏剧节圆满落幕。同月，上海YOUNG剧场开启了首届秋是国际戏剧季。越来越多外国戏剧在今年涌入国内，为戏剧爱好者们带来了很多全新的议题与体验。 【关于本期】 本期杨声器邀请了YOUNG剧场主理人Alice和节目总监包容容携手国际制作人董一燃，共同从乌镇戏剧节谈到秋是国际戏剧季，并就YOUNG剧场即将上演的几部好戏聊了聊国内外的戏剧环境以及从事戏剧行业多年见证的现象和变化。 【本期内容】 嘉宾： Alice，YOUNG剧场主理人。 包容容，YOUNG剧场节目总监、上海市青年文联理事。 董一燃，Performance Infinity的创始人兼总监。该公司成立于2012年，总部位于伦敦，提供一系列面向国际合作伙伴和表演艺术领域客户的策划管理服务。作为一名创意制作人，董一燃专注于国际巡演，联合制作，版权管理，并积极发展在艺术在非传统剧院及社区的群文赋能。在踏入剧院领域之前，董一燃曾在北京和伦敦奥运会上从事赞助服务、特许授权和市场咨询工作。她出生并在中国长大，现居伦敦。 00:50 第九期来袭！本期嘉宾介绍 01:33 乌镇戏剧节的偶遇？ 09:17 戏剧在心里留下的“火花”与“moment” 12:40 国际戏剧制作人带回乌镇的好戏 18:48 艺术节与剧场？乌托邦与专卖店？ 20:40 秋是国际戏剧季值得一看 21:33 英国迷犬舞团大胆改编《朱丽叶与罗密欧：幸福婚姻与长寿指南》 31:04 探寻遗忘本质！音乐肢体剧《笑忘书》 40:13《奶酪圆舞曲》&《芝士哞哞》 45:07 Feast Fest：美食与艺术交融的特别盛典 56:10 国际制作人眼中的英国戏剧现状 听了嘉宾的精彩分享，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台留言！ 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群，解锁更多群内限定福利！

7月28日-29日，由广州戏剧团体生白剧场出品，青年戏剧人米立导演、编剧并主演的《月亮光光》和《抱枕人》将共同组成“南方怪人”连台戏在YOUNG剧场首次与上海观众见面。对于“广州剧团在上海演出”的鲜少印象引发了对于戏剧行业在不同地域发展的思考：究竟不一样的城市可以孕育出什么特色的戏剧？ 【关于本期】 本期杨声器将延续上期的话题，以更加锐利与深入的视角对南北戏剧生态进行探讨，我们邀请到了两位相识多年的老友：“南方怪人”系列制作人、“剧场摩天轮”主理人杨小乱和“好戏”创始人、戏剧制作人魏嘉毅。两位作为资深的媒体人跨界到戏剧制作人，见证了国内戏剧环境不断发生变化的过程，对于观演关系，对于“做戏”的标准，对于“好戏”的看法……杨小乱与魏嘉毅将从自身的经历出发，与观众一起回忆，他们走进剧场的这些年。 【本期内容】 嘉宾： 杨小乱，戏剧推广人、剧评人、资深演出工作者。戏剧自媒体【剧场摩天轮】主理人。广州市文艺评论家协会会员，广州青年剧评团指导老师。华语戏剧盛典策划及提名评委，西瓜戏剧周联合策展人。 魏嘉毅，“好戏”创始人，戏剧制作人，媒体人。出品制作剧目：《寻找企鹅的夜晚》、《你想吃雪糕吗》、《大明崇祯五年》。 00：32 系好安全带！本期嘉宾：魏嘉毅、杨小乱 01：38 广州&上海？广州生白剧场“南方怪人”来YOUNG剧场啦！ 03：25 追忆遥远的“下河迷仓时代” 08：28 上海的戏剧环境？这个话题太大了！ 14：26 “南方怪人”是个怎样的作品？ 22：40 制作人的真实日常 30：15 To：与戏剧“死磕”的年轻人们 35：42 公众平台变成了情绪宣泄的场所？ 40：28 “观众说的都是对的” 44：20 “看戏”和“做戏”的标准有什么不同？ 47：53 换位思考之下，什么才是“好戏”？ 55：30 不年轻也可以来YOUNG剧场“装模作young” 听了嘉宾的精彩分享，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台留言！ 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群，解锁更多群内限定福利！

《月亮光光》和《抱枕人》是由广州戏剧团体生白剧场出品，青年戏剧创作者米立编剧、导演并主演的戏剧作品。两部戏将共同组成“南方怪人”系列，以连台戏的形式与上海观众见面。其中，《月亮光光》在2022年第九届乌镇戏剧节青年竞演单元荣获了“小镇奖-最佳戏剧奖”，这也是广州地区出品的作品首次获得该荣誉。有别于我们在剧场里经常看到的北京、上海的戏剧作品，有着独特的、生猛的本土特色。 两部作品的主题鲜明又活泼：《抱枕人》结合了二次元的特点，描绘了一个与抱枕形影不离的阿宅，而《月亮光光》则是敲开港影爱好者的大门，带观众重新感受“僵尸与道士”组合的化学反应。然而，这层搞笑的外衣下藏着一颗分外柔软的内核：通过展示亚文化群体的生活切片来探讨“普通”与“不普通”的关系，鼓励思考所有因特殊而引起的隔阂和曲解，以更加温和平等的目光去关注和理解少数群体，以温暖的内心去拥抱每一份孤独。 ·点击了解“南方怪人”连台戏的详细信息 【关于本期】 本期节目将继续探访从乌镇戏剧节“青年竞演”单元走出来的年轻人，再一次听听新生力量在戏剧道路上的苦与乐。与先前的主题有所不同，在与独立戏剧人对话创作处境的同时，也将思考地域特色化身份带来的独特性。从“南方”气质和“南方”视角出发，进一步讨论地方戏剧本土化的生态现象和前景。 【本期内容】 嘉宾：米立， 编剧、导演、演员，广州青年戏剧人，生白剧场联合创始人、团长。参与创作、出演的作品主要有《抱枕人》《月亮光光》《先生，你好》《阿嫲的夏天》《噬梦者》《朝着世界树的人啊，那天成为众星之一》。 00:38 本期导语及嘉宾介绍 01:34 二次元+港片僵尸风，戳中谁了！ 04:13 宅男和抱枕的故事，不要想歪 09:41 背景多元的团队也可以很专业 12:37 每买一个毛线小僵尸，就消耗了一个舞监 15:16 从电台主播到戏剧导演，剧场究竟有何魅力？ 18:18 什么？你也觉得粤语很好听？ 21:07 南方和北方的喜剧风格有何差异？ 26:08 年轻的独立剧团与他们的“贫困”戏剧 29:16 自导自演是怎样的体验？ 31:40 乌镇戏剧节获奖带来了哪些影响和变化？ 35:19 导演有话想对上海观众说 听了嘉宾的精彩分享，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台留言！ 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群，解锁更多群内限定福利！

6月11日，第一场“八仙桌”沙龙在YOUNG剧场·氧吧和观众见面。“八仙桌”是由上海大剧院和YOUNG剧场主办的“出乎艺料”美食艺术节中“饮料”单元的线下沙龙活动，我们在剧场和嘉宾一起聊文学、读美食，在各个语种的优秀文艺作品中感受不同国家的美食风味。 食物是文学作品中亘古的话题。各语种的优秀文艺作品串联起不同风味的美食——印度的阿基米饼、墨西哥的烤乳猪卷饼、美国的热狗、爱尔兰的酒……这些食物之中，包含着哪些人类共通的情感？ 本期播客是这次沙龙的全程记录，群岛图书出版人彭伦、作家btr、群岛图书编辑郭歌展开了一场食物与文学碰撞的对谈，和大家聊聊“文学中的食物群岛”—— 他们从小说中认识了哪些异域美食？一种食物的出现如何推动整个故事的发展？作者如何通过描写餐食引发读者的共鸣？在图书出版的背后又有着怎样的美食故事？这是一期美味而有趣的节目，建议配合美食享用！ *本期节目提及文艺作品清单，已附于本文末 【本期内容】 本期嘉宾： 彭伦，群岛图书出版人。译有《我信仰阅读》《天才的编辑》《我与兰登书屋》、菲利普·罗斯《遗产》《凡人》等书。 Btr，生活在上海的作家、译者和艺术评论人。出版有《迷你》《意思意思》《上海胶囊》等。译有伍迪·艾伦《毫无意义》、保罗·奥斯特《孤独及其所创造的》《冬日笔记》、阿巴斯·基阿鲁斯达米《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》等。 郭歌，群岛图书编辑。参与编辑《美丽的世界，你在哪里》《魔术师》。 00:01:07 本期导语及嘉宾介绍 00:09:17 《追忆似水年华》中的小玛德莱娜蛋糕 00:14:28 莫扎特巧克力、《红楼梦》中的酒酿清蒸鸭子 00:16:55 《布鲁克林》中的意大利面 00:20:23 《突变》中的烤乳猪卷饼 00:23:55 《魔术师》中的石榴 00:28:10 《上海胶囊》中的煲仔饭、《玛嘉烈的贝伦》和蛋挞 00:32:32 《赶掐抅掐》中的阿基米饼 00:37:56 电影中的食物滋味：《樱桃的滋味》《青木瓜之味》《海上花》《蒲公英》 00:43:09 话剧舞台上也可以做饭、吃东西？ 00:46:14 文学中也有失败的“丑食” 00:50:07 天才编辑与三明治、热狗 00:58:16 意大利小说中的“出轨”与食物有何关系？ 01:03:31 小说里的酒名翻译有哪些讲究？ 01:08:49 《伤心咖啡馆之歌》其实并非“咖啡馆”？ 【本期提及人物及作品】 （按照节目内出现的时间顺序罗列） 书籍： 《追忆似水年华》[法]马塞尔·普鲁斯特 《布鲁克林》[爱尔兰]科尔姆·托宾 《突变》[墨]豪尔赫·科门萨尔 《魔术师》[爱尔兰]科尔姆·托宾 《上海胶囊》《玛嘉烈的贝伦》btr 《鹿鼎记》金庸 《赶掐抅掐》[印]维韦克·尚巴格 《芭贝特的盛宴》[丹麦]凯伦·布里克森 《走出非洲》[丹麦]凯伦·布里克森 《美丽的世界，你在哪里》[爱尔兰]萨莉·鲁尼 《天才的编辑》[美]A.司各特·伯格 《咖喱香肠的诞生》[德]乌韦·提姆 《海仙女的馈赠》[美]丹尼斯·约翰逊 《忠诚》[意]马尔科·米西罗利 《人生拼图版》[法]乔治·佩雷克 《鞋带》[意]多梅尼科·斯塔尔诺内 《毫无意义：伍迪·艾伦自传》[美]伍迪·艾伦 《伤心咖啡馆之歌》[美]卡森·麦卡勒斯 电影： 《布鲁克林》[英]约翰·克劳利 《樱桃的滋味》[法]阿巴斯·基亚罗斯塔米 《青木瓜之味》[法]陈英雄 《海上花》侯孝贤 《蒲公英》[日]伊丹十三 《都灵之马》[匈]贝拉·塔尔 纪录片 《美食不美/不中看的美食》UglyDelicious 话剧 《天窗》 听了精彩的现场记录，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台留言！ 欢迎添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群，解锁更多群内限定福利！

4月9日，我们邀请《文汇报》记者柳青和资深影评人LOOK来到YOUNG剧场，围绕侯麦的电影及话剧《降E大调三重奏》，为大家解读其作品中的亲密关系与特有的“戏剧化”呈现手法。 本期播客是这次对谈的全程记录，两位嘉宾从侯麦的创作历程和美学特征出发，串联起无数电影大师和经典影片，干货满满、知识点密集，请放心食用！ *本期节目提及人物及作品清单，已附于本文末 埃里克·侯麦是法国新浪潮电影的代表人物，他擅长在影片中运用富有哲理的人物对话探讨情感和道德，看似平淡，却充满了智慧的火花，极富诗意。 4月20日至5月3日，侯麦唯一话剧作品《降E大调三重奏》在YOUNG剧场上演，欢迎大家走进剧场，感受一场四季的爱情故事！点击了解《降E大调三重奏》 【本期内容】 本期嘉宾： 柳青，《文汇报》记者、编辑，曾任“现代戏剧谷壹戏剧大赏”初审评委，上海国际电影节“一带一路”单元评审，长期担任上海国际电影节东欧地区选片人。 LOOK，资深影评人，曾任FIRST青年电影展复审评委、华语电影传媒大奖评委，长期担任上海国际电影节南欧地区选片人。 00:00:18 话剧《降E大调三重奏》精彩瞬间 00:01:00 本期导语及嘉宾介绍 00:01:59 侯麦和他的创作历程 00:06:02 侯麦的叙事模式和创作母题 00:09:29 电影和戏剧的“相爱相杀” 00:20:34 侯麦的“戏剧时期” 提到了：《O侯爵夫人》《洪布隆城的凯瑟琳》《飞行员的妻子》《慕德家一夜》《女收藏家》等 00:38:11 征用戏剧元素，服务于影像表达 00:50:05 侯麦“喜剧与谚语”系列 提到了：《好姻缘》《沙滩上的宝莲》《双姝奇遇》《绿光》等 00:59:59 侯麦“人间四季”系列 提到了：《春天的故事》《冬天的故事》《夏天的故事》《秋天的故事》等 01:03:54 《降E大调三重奏》的特别之处 01:04:58 观众提问：侯麦电影如何对待价值判断？ 01:09:08 观众提问：怎样看待侯麦电影的“不正确”？ 01:15:44 观众提问：侯麦对当代影坛的影响力如何？ 01:21:49 观众提问：侯麦和其他法国新浪潮导演的关系 【本期提及人物及作品】 （按照节目内出现的时间顺序罗列） 提及人物：吉尔·德勒兹、伍迪·艾伦、洪尚秀、克尔凯郭尔、帕斯卡尔、马塞尔·帕尼奥尔、奥逊·威尔斯、威廉·惠勒、让-吕克·戈达尔、安德烈·巴赞、莫里哀、劳伦斯·奥利弗、黑泽明、米开朗基罗·安东尼奥尼、阿尔弗雷德·希区柯克、让·雷诺阿、罗伯特·布列松、布莱希特、亚里士多德、雅克·里维特、马克斯·莱因哈特、让·阿努伊、罗伯特·威尔逊、马里沃、弗朗索瓦·特吕弗、大卫·林奇、侯孝贤、费德里科·费里尼、英格玛·伯格曼、赖纳·维尔纳·法斯宾德、罗伯托·罗西里尼、滨口龙介、罗伯特·布列松、小津安二郎 等 提及侯麦作品：《O侯爵夫人》《洪布隆城的凯瑟琳》《飞行员的妻子》《慕德家一夜》《女收藏家》《好姻缘》《绿光》《沙滩上的宝莲》《春天的故事》《冬天的故事》《夏天的故事》《秋天的故事》《双姝奇遇》《人约巴黎》等 【听友群】 扫码或添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155），加入杨声器听友群，随时和我们交流你的所思所想，解锁更多群内限定福利！

最近，卡夫卡原著改编独角戏《一只猿的报告》正在YOUNG剧场·绿匣子火热上演！ 4月2日，结束了首周演出的《一只猿的报告》剧组，与来到YOUNG剧场的近百位观众近距离交流，进行了关于创作历程的分享。原定一小时的活动，在观众踊跃的提问和分享中，延长到了100分钟。 * 点击了解《一只猿的报告》详细信息 【关于本期】 本期节目是这次主创见面会的全程记录。参加过分享会，或听到这期播客的朋友，恭喜你，将成为《一只猿的报告》更专业、更亲密的观众！ 见面会谈到了导演的改编、主创们的共创；谈到了演员不断调节与观众互动和表演的节奏；以及灯光和服化设计在创造美的同时，如何保持演出整体的有机统一；你也将听到很多有态度、有思考的观众反馈，听到来自剧场最真实、最鲜活的声音。 【本期内容】 嘉宾丨《一只猿的报告》主创团队：郗望、李腾飞、董火亮、李金津 主持人丨小树 主播&剪辑丨玫玫 00:00:24本期导语 00:02:02开场白、主创出场 00:06:24卡夫卡的文本如何被搬上舞台？ 00:12:59如何丰富独角戏的舞台世界？ 00:19:36用灯光构建《一只猿的报告》 00:31:24服化设计眼里的“红彼得” 00:42:29观众提问互动时间 01:02:03主创也有问题问大家 01:17:11一些感慨和安利 【本期嘉宾】 （活动摄影：杨生） 听了精彩的现场记录，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台给我们留言！ 在YOUNG剧场鼓楼西绿匣子，《一只猿的报告》正在热演，《降E大调三重奏》《非常悬疑》等优质好戏也已开票，期待与你剧场相见！ 扫码或添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155），加入杨声器听友群，解锁嘉宾互动和群内限定福利！

由李建军导演、改编自卡夫卡同名小说的多媒体影像戏剧《变形记》即将在4月7日、8日以全新面貌和上海观众见面！ 清晨起床，发现自己变成一只甲虫，该怎么办？话剧《变形记》从卡夫卡小说中的经典问题出发，讲述快递员主人公变成甲虫的故事。自2021年阿那亚戏剧节首演以来，《变形记》收获了豆瓣高分评价和一众媒体好评。 * 点击了解话剧《变形记》详细信息 【关于本期】 本期节目是杨声器和大上海歌舞厅的串台合作！主播老圆和秦五爷一起向独立戏剧导演李建军、YOUNG剧场节目总监包容容，请教了普通观众如何看戏剧等问题，也一起探讨了AI技术对艺术和生活的影响。 【本期内容】 嘉宾：李建军、包容容 主播：「大上海歌舞厅」主播 老圆、秦五爷 02:04 假如主播来演戏，李建军为老圆安排的角色是黑社会老大 05:33 观众不要被【实验、先锋戏剧】的title“吓到” 08:06 看戏中途去厕所怎么办？导演：回来就可以！ 10:37 当观众一边看戏一边看手机时，导演的心理活动原来是这样？ 17:02 戏剧改编是否要忠于原著？ 26:28 “观众是戏剧的参与者，不是消费者” 32:28 剧场演员是夜盲症怎么办？ 34:05 如何看待影视演员和戏剧演员之间的鄙视链 35:57 李建军创作《变形记》，只是因为在书店多看了卡夫卡一眼 40:37 2023新版《变形记》，变身甲虫的主角当网红致富 42:43 李建军对ChatGPT和文心一言写的《变形记》满意吗？ 47:24 AI对艺术的冲击是可控的吗？ 51:46 艺术是否可以逃离系统中之外，李建军也没有答案 57:20 “每个时代都有每个时代的内卷” 01:02:09 彩蛋环节：分享一张过去时照片背后的故事（导演被难住） 【本期嘉宾】 李建军，独立剧场导演，生活工作于北京，2011年创立“新青年剧团”。李建军是中国当代剧场艺术的重要实践者，他的一系列剧场作品体现出对普通人生存情境的关切，他将视觉艺术的历史性经验和对剧场媒介的研究结合起来，使得他的作品具有鲜明的创新精神，近年来，他的系列作品因其批判性的文化立场和对剧场美学的探索而受到广泛关注和争议。 包容容，YOUNG剧场节目总监，上海市青年文联理事。舞台剧《繁花（第一季）》创意顾问；2021年中国上海国际艺术节扶青委约剧目《长乐路爱美丽》戏剧构作；参与编剧电影作品《黎明行动》曾获第11届“五个一工程”奖。 听了两位嘉宾的分享，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台给我们留言！ 扫码或添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155），加入杨声器听友群，解锁嘉宾互动和群内限定福利！

3月24日、25日，《四海之内皆兄弟》将登陆YOUNG剧场完成上海首演！ 《四海之内皆兄弟》最初是中国国家话剧院主办的“青年导演创作扶持计划”中改编《水浒传》的一部作品，名称出自赛珍珠所译《水浒传》的名字《All Men are Brothers》，指的不单是世间情义，还有人类在命运面前悲壮的相似性。 在这部充满魔幻现实主义意味的作品中，演员们重新演绎了水浒故事，也讲述着自己的真实人生。正在呼吸的现实和古典的故事情节纠缠，角力，互相借尸还魂，直到我们再也分不清哪些是角色，哪些是扮演他们的人。史诗的大江东去和日常的暗流涌动或许从来就是同一件事。 点击了解《四海之内皆兄弟》详细信息 【关于本期】 本期节目是杨声器 × 馋猫看戏的串台合作！ 主播麦昆和导演庄一一起聊了聊《四海之内皆兄弟》创作背后的故事，从核心人物、编导思路，到舞美、表演和音乐，你将听到鬼才导演庄一如何打破一元叙事，诠释“水浒英雄”的当下意义，打造他的魔幻“水浒宇宙”。 【本期内容】 嘉宾：《四海之内皆兄弟》导演 庄一 主播：「馋猫看戏」主播 麦昆 00:24 本期串台导语 02:24 本期嘉宾及剧目介绍 04:13 《四海之内皆兄弟》创作缘起 07:07 本剧的人设如何形成？主角有哪些历史原型？ 15:00 “流水线打工人”遇到“小镇做题家”是否概括了本剧的当下性？ 27:12 “编导合一”的幕后故事 34:59 贫穷戏剧如何做舞美？ 39:06 与罗福兴一起做戏是怎样的体验？ 49:19 “杀马特一日游”的意外收获 54:31 听“杀马特音乐”的理由 01:00:30 有可能加入女性角色吗？ 01:03:36 打破一元叙事，获取当下意义 【本期嘉宾】 【本期提及作品】 各种版本《水浒传》 《三国演义》 《二十四史》 《杨家将》 《天注定》 《法兰西特派》 《欢乐时光》 《驾驶我的车》 《只此青绿》 听了庄一导演的分享，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台给我们留言！ 或添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155）加入杨声器听友群，解锁嘉宾互动和群内限定福利！

大家好！由YOUNG剧场出品的官方播客「杨声器」终于正式上线了！ 会客厅、茶话会、YOUNG信箱......越来越多的核心栏目将和大家一一见面，越来越多戏剧领域的大咖嘉宾将做客「杨声器」，还会有不定期的友台串台、粉丝福利哦，敬请期待！ 【关于本期】 2022年12月4日，第九届乌镇戏剧节落幕，《闭路电视》《现代洞穴》《引力》三部作品在本届青年竞演单元中均取得了卓越成绩，也收获了观众的热烈评价。 他们年轻而纯粹，充满想象力和创造力，他们关注与反思现代人的生存处境，玩转多媒体、肢体等现手段，用独特的青年视角勾勒时代样貌。 3月11日到19日，《闭路电视》《现代洞穴》《引力》这三部青竞佳作将会登陆YOUNG剧场。在演出前夕，我们分别邀请了三部作品的主创成员来到「杨声器」，从“乌镇戏剧节青年竞演”这个话题出发，一起聊一聊国内青年戏剧人的生存和创作现状，听一听他们基于自身团队和身份的所思所想。 通过这期节目，希望能和他们、和你们一起探讨青年戏剧人的未来，构想国内创作者扶持孵化和剧场实践的更多可能性。 点击了解三部作品详细信息 【本期内容】 嘉宾：田弋滢、赵慧怡、赛文 主播：玫玫 00:14 我们是谁？你将听到什么？ 01:16 本期导语及嘉宾介绍 04:49 在乌镇收获好评的是怎样的三部作品？ 09:59 戏剧人究竟是拖延症晚期，还是时间管理大师？ 19:02 戏剧人版“乌镇顶牛大赛”是什么？ 24:25 青年戏剧人为什么要参加乌镇戏剧节？ 29:30 非职业剧团的初心、现状和困境 39:21 突然达成的拼场合作！ 43:45 以戏剧为生，可以吗？ 47:17 灵魂拷问：戏剧对你来说，意味着什么？ 51:22 青年戏剧人有创作偏好、标准和习惯吗？ 1:05:14 那些和观众深度链接的感动瞬间 1:15:25 你期待在YOUNG剧场看到什么样的戏？ 【本期嘉宾】 听了三位青年戏剧人的真诚分享，如果你有什么想说的，或对我们的播客有任何建议，欢迎在各个平台给我们留言！ 或添加杨声器小助手（微信号YoungSpeaker1155），加入杨声器听友群，解锁更多互动和福利哦！