⭐关键词：奇卡诺文化/西海岸文化/街舞/纹身/说唱/街头 嘉宾：孙若桐 画家/纹身师/舞者/奇卡诺文化推广者 虽然记忆力为零，让我大多数看起来像老年痴呆，但我八成不会真老年痴呆，最近我发现自己好奇心实在太强了。 嘻哈文化，很长时间以来，对我来说一直是属于时尚圈，跟我的世界不咋交融。但这一年来，我却对这种文化着迷起来。 心路历程是这样的，采访了丹镇北京的黄硕，让我重新对说唱肃然起敬。知道满街的叽歪说唱、讨好说唱和红歌说唱之外，纯正的街头说唱依然在主流视线之外生机勃勃。 采访了王波后，对中文说唱历史，具体到北方说唱历史有了了解后，发现不仅仅是说唱这么简单，街舞、涂鸦、纹身等等嘻哈文化中的一切元素都在当代中国有着自己的兴起和发展的脉络。不管后来如何被商业化，市场的声量如何华丽，与之并行的始终另有一条更加具有生命力的暗线。那些把自己热衷的文化当信仰的艺术家，原教旨主义般的忠诚的艺术家，更加令人尊敬和着迷。 孙若桐就是其中一位。 认识孙若桐是在SECTION6的即兴说唱比赛现场，朋友介绍他是嘻哈文化的代表人物之一，我以为是个单纯的活动组织者、文化推广者，没想到第一次去他家，就被满墙的画作给震撼到了。原来他是身体力行的创作者。 墙上的画作，初一看，西海岸风格，细一看，里面的主视觉却是中国传统形象，满满中国元素融在奇卡诺风格的艺术品里，毫不违和。奇卡诺的世界里，孙若桐寻找并拥有了自己独特的符号。 孙若桐不仅在纸上作画，也在皮肤上作画——他是国内知名的纹身师。他拥有的不仅仅是精细的针功，更拥有非同一般的原创能力。许多人慕名而来，就是信任他的设计能力。还有人信任到不提需求不做沟通，眼一闭：“桐哥，你随便纹，纹什么我都认领。” 孙若桐不仅是出色的纹身设计师，还是一位优秀的B-boy，他所属的三十六房街舞团体，曾参加国内首档街舞类综艺“舞力觉醒”，并一路杀到冠亚军决赛。 但比赛结束后，他却退出了街舞圈。退圈是因为他对街舞的精神核心有着自己的深邃理解。听完他的解说我才知道，原来我们只知其二，不知另外其二——街舞不止主张peace and love，还有更重要的unity and having fun。而每一个词所蕴含的都不只是表面的意思那么简单。 可以说，孙若桐整个人都是浸泡在嘻哈文化中的，更是奇卡诺文化的拥趸和推广者，涂鸦、街舞、改装自行车、跳跳车（Low Rider），无所不涉，玩得精彩，活得尽兴。同时还和同道们做了一个艺术品牌叫C.A.C，以推广奇卡诺艺术，很多艺术展上都可以看见他们的身影。 奇卡诺文化是他的文化趣味，但他并不被这种形式所捆绑，进一步说，他不为任何艺术形式所捆绑，不让任何标签来框定自己，所有艺术形式，都是他表达自我的通道，都是他实现自我的工具。在这点上，他是通达而自由的。 说回街舞。虽然退圈，但他却没有让舞蹈离开自己的身体。他说，跳舞是他伴随终生的融入骨血的律动，每一个阶段，对舞蹈都有着更深一层的理解和认知。或者说，对声音与肢体律动之间的关系，对肢体表达的认识和体察，都比上一个阶段更深入。他不以舞者的身份示人，但却经常和朋友们一起跳舞，一起切磋，任何时间任何场地，没有任何功利性的目的，就是尊从身体发出的信号。这种去表演化的舞蹈，简直太纯粹了。因为纯粹而迷人。 我就吃这一套，就是喜欢真实的不做作的东西，喜欢赤子之心。 我好像一个收集器，收集为数不多的真人，那些真实的魅力弥足珍贵。每一个真人，都是一个独特而博大的精神世界，总是会带给我力量。桐桐老师就是其中一个。 🎧时间轴： 07:20 我喜欢的是它的形式，而不是它的内容 10:48 现在找我的客人，基本上都是奔着我来的 12:33 早期干纹身的这些老前辈很少有会画画的 25:09 Battle是作为我们认识的手段 29:33 街舞已经不街头了，现在是舞蹈室舞 33:13 现在这些形式都是反的，小孩的认知都是反的 39:05 现在宣扬的就是peace and love，缺少了unity and having fun 46:56 我可以选择不与时俱进 56:15 在文化里real是什么 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：tll@bigred.vip 出品：周丽青 嘉宾：孙若桐 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：《大先生》，鲁迅，于晓光，秋瓷炫，杨森，央华戏剧，黄龙斌，王可然，现代舞，《我害怕生活》 嘉宾：李静，剧作家，文学评论家。著有话剧《大先生》《秦国喜剧》《戎夷之衣》，批评集《捕风记》《必须冒犯观众》，随笔集《王小波的遗产》《致你》等。 我周围有好多朋友是见不得微信有未读信息的，每条必点，我则常年有几千条未读。近期越发怠惰了，两万多条未读也不去管，简直破罐子破摔了。因为我坚信，要找我的人肯定会找到我，不会错过一个亿的。可没想到，这次还真错过了…… 想起找李静聊事的时候，才发现她半个月前给我发的信息，是约我8月4日去看《戎夷之衣》在老舍剧场的首演交流会。悔得顿足捶胸！因为我惦记这个剧已经有一年多了，一年前，当我拿到李静的五册文集，第一个带在车上常看的便是《戎夷之衣》，那时便知道她正在筹谋找剧团排演这部戏。 我不算资深戏剧迷，可我却是李静的剧迷。其实也就看过她一部戏——《大先生》，去之前，我不知道写鲁迅还能写出啥新意，但那部戏的深邃和尖锐震撼到我了，同时其人性的复杂和思想的缠绕也快把我的CPU干短路了。连追两场，意犹未尽，从此对李静深信不疑，她写的东西，一定不会是逢迎的浮夸之作，一定是值得一品再品的经典。 错过了北京首演，不想再等一年，便捋着全国巡演的节目单仔细看，看有无跨城追剧的可能。结果发现离我最近的城市是保定，而且时间正好赶得上，便冒着大暴雨开车赶往保定的关汉卿大剧院。 看完激动不已，我没想到这样一个有关人性黑暗的戏剧，这样一个场景众多、时间跨越36年的复杂故事，可以用这种极简、现代又致美的方式呈现。黑白基调，却绝不单调，舞美灯光高级之至；现代舞的运用让舞台写意而又充满力量；时空交错，故事却不凌乱，一幕幕环环相扣，情绪也一层层堆叠，及至最后，随着戎夷解衣的思想悬念揭开，观众的心灵也随之腾空而起。一台好戏，不仅带来审美的愉悦，而且会是一场心灵的洗礼。 为什么要写一部一黑到底的戏？为什么选择大反派作为主角？要传达的是怎样的思想？为什么选择央华戏剧来合作？香港一级导演给这部戏带来了什么？最终的舞台呈现与创作时的想象是一样的吗？演员是如何选择的？为什么选择于晓光演反派？为什么所有演员的表演这样富有激情？ 带着种种疑问，我马不停蹄地约聊了李静，收获的不仅是对主题的深度理解，还知晓了这部戏台前幕后的诸多故事，知晓了这部戏为何如此优秀。详情在文首的音频里，欢迎点击收听。 另，该戏正在全国巡演，希望大家不要错过送到家门口的经典好戏。购票请移步保利票务小程序，搜索《戎夷之衣》。 剧照摄影：果果 🎧时间轴： 13:06 这个权利所对他的那种期待，他是不敢违拗的 21:01 两个师徒各自都没有回头，都坚定地走在自己的价值轨道上 22:48 这个剧本其实更像一个实验室 39:48 现在的导演几乎不会按照剧作家提供的舞台提示去建构舞台 55:24 戎夷是不容易让人相信的，好人很难让人相信 57:02 导演说杨森的气质是浪子 59:43 如果观众喜欢石辛的话，不就和你的初衷相违背了吗 01:09:54 刀锋削过，每一场都不带停留的无缝切换 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：tll@bigred.vip 出品：周丽青 嘉宾：李静 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：隐藏乐队，HIP-HOP文化，说唱，街舞，滑板，iron mic，section 6，freestyle ，battle，rapper，自由式，综艺，陈浩然，龙胆紫，派克特，黄硕 我没想到我跟mc王波的第一次正式会面，居然会像老友重逢一般。之前我认为这场会面应该是一个歌迷单方面的朝圣之旅。因为听闻他名号太久，我知道他不仅是中文说唱早期的代表人物（著名的iron mic自由式说唱比赛前三届冠军得主，之后鸟尽弓藏不再参赛），而且对推动中文说唱功不可没，是名副其实的说唱OG。很多说唱名将——龙胆紫、派克特、黄硕等等都是从他的说唱场子里走出来的。起始于20年前的section 6系列活动，就像现在脱口秀界的开放麦之于脱口秀演员，所有对说唱感兴趣的新手，都可以在这个开放的舞台得以展示得以锤炼，进而一步步成长为成熟优秀的说唱歌手。 从最初十几人的亲友场，到鼎盛时期的千人场，section 6不仅成为说唱歌手的试炼场，也承载了诸多hiphop文化爱好者的欢乐回忆。但那个自由的、激情的盛景已经成为一个传说， 2014年，热闹了十年的section 6嘎然而止。说唱被商品化后，渐渐成为年轻人追慕的新时尚，但那种充满野生趣味的说唱原生态却再也无处可觅，令人扼腕。 没想到，就在这个月初，销声匿迹了十年之久的section 6又回来了，自由式说唱现场又回来了！8月3日，听闻旧鼓楼大街上的慕霓酒吧有一场命名为freestyle one的battle赛，我便毫不犹豫地冒着大雨赶去了。看过很多影像模糊的自由掰头的小视频，但还一次也没有看过现场是如何掰的呢，终于有了机会，无论如何要感受一下。 年轻时候夜夜笙歌，恨不得长在各类演出吧里，尤其喜欢正式演出后的after party，午夜时分乐手们自由组合的即兴，是最嗨最有状态也是最欢乐的时分。但近些年的live house里，演出结束了就是结束了，乐手恭恭敬敬行礼走人，观众一哄而散，那种“玩”的气氛好像随着时代一去不返了。 但这一晚的慕霓酒吧，freestyle battle带来的紧张刺激，那些年轻的rapper参与即兴说唱的冲动和激情，歌手与观众间的无缝融合，让我隐约感受到了久违的party气氛。本打算看一小时就走的，身不由己地就蹭到了子夜时分。 出得场来，雨还在下，可是我连伞都懒得打，心中激情饱胀，浑身热血翻涌，凉凉的雨水没落到身上好像都能被周身散发的热量对冲挥发掉似的。 去之前就在电子海报上看见王波二字，我以为他是坐在评委席上的嘉宾，没想到他会是那个贯穿全场的勤勤恳恳的打碟师，全程没说一句话，但他在台上，势大力沉，定海神针一般，能让所有人都安心地放肆。和朋友聊起才知道，这个活动就是王波本波组织的。不仅万分感慨，20年前的现场说唱平台就是王波和他的朋友们搭建起来的，孕育了一代又一代中文说唱名宿，如今又是他，让热爱街头说唱的人们再度拥有了肆意撒欢儿的场子。 同时，也便有了诸多疑问，当初组织活动的初心是什么？为什么沉寂十年之后又重新开启了这个模式？我感兴趣的问题还有很多，比如作为中文说唱的前辈，他是如何开始说唱之路的？那首具有中文说唱开场白意味的《黄皮肤的路》是怎样诞生的？创作《我的自行车》时是怎样的心境？《HipHop 8条》《Who Kill HipHop》等歌为何具有那般的前瞻性？作为一个少年时便混迹街头的孩子，他因何可以作出《诗经》《语言》那般结构繁复的作品？以及，后来为什么热衷于雷鬼音乐？ 我对中文说唱和说唱历史有好奇心，对他本人的成长经历有好奇心，但我也知道我足够无知，我就是个喜欢说唱的小白乐迷而已。所以见面之前，我已经做好了立正挨打的心理准备，谁让他份量如此之重呢，谁又让我这样急切而冒失呢，即便他当面发脾气斥责我的无知，我也认了。 全然没想到的是，他本人是如此平和、如此坦诚、如此淳朴。他对人对事的心态是开放包容的，他对说唱乐是赤诚而谦恭的，这与想象中鼻孔朝天、睥睨天下的大佬形象大相径庭。这次聊天，收获超出我的预料，隐藏乐队的组成，退出比赛的原因，说唱现场活动的起落，以及他年少时初涉街舞、追寻hiphop的种种瞬间，都特别打动我，跟着他的讲述，我好像走进了平行时空——我经历过的那个时代的另一个空间。 BGM歌单： 《我的自行车》 《黄皮肤的路》 《just do 8》 🎧时间轴： 06:02 2004年我拿到了冠军以后，我有一个特别不好的感受 24:45 必须得有一个中国人的说唱，叫《黄皮肤的路》 37:34 section 6就是中国hip hop历史发展的聚集地 48:30 Freestyle one是什么 49:16 你自己这比别人都懂，你为什么自己不做呢 57:04 《我的自行车》是我到现在也不能超越自己的一个状态 01:04:37 我没有粉丝，我的粉丝就只是那些说唱歌手 01:05:55 北方说唱很土吗 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：tll@bigred.vip 出品：周丽青 嘉宾：王波 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：凌源，阿勒泰，钢铁厂，漫长的季节，乐队的夏天，摇滚狂花，于适，周依然，姚晨 嘉宾：卢子健 音乐制作人 个人专辑：《凌钢》（网易云） 最近最让我激动的一部戏是《我的阿勒泰》。此剧一开播，听友群里便有好多人在谈论它，我本不是李娟书粉，不知道原著讲的是什么，只是抱着试试的心情点开了剧集，结果一发不可收。八集太短，看完很怅然，恨不得它永无结局。 整部剧散文诗一样不急不缓，慢慢展开哈萨克牧民区的生活画卷。草原人朴素的世界观人生观、对诚信的信念、顽强生命力、与自然的共生关系，以及传统与现代的冲突等等，都在细碎的生活中铺陈开来，温暖纯净得让人伤感。我喜欢这部剧，因为它有机会让我生活在别处，只是八集太短，慢悠悠演上一百集才好。 没想到的是，这样一部影视剧里的清流，竟然有我的老朋友卢子健参与主题歌的创作。 认识子健有十几年了，他刚开始出现在崔健论坛的版聚时，还是个刚毕业没多久的小青年儿，但音乐天分是一出手便知有无的。他就是属于那种平时看着不起眼，只要操起吉他，就灵气四溅的那种人。 曾经一度，我们的相遇似乎特别容易，家宴中，饭馆里，音乐节上，感觉“遍地都是子健”。有一次，带着还在幼儿园的孩子去渔阳滑雪场参加一个户外音乐节，赶巧了，刚进场地，一大片乌云就压过来了，眼瞅着一场不小的雨就要泼下来了。正发愁孩子淋雨，穿得跟农民工似的子健就飘飘悠悠地从天而降，看了看状况，大手一挥，说：“小事儿。等着！”然后就飘然消失在茫茫人海中。再出现时，抱着一大堆不知哪搞来的广告喷绘布，三下两下，就给孩子围出了一座小帐篷，丑是丑了点，但又防雨又防风又暖和，孩子在里面满足极了。一同来的朋友感慨：“子健具备一切低端生活技能，可以解决生活中任何难题。” 的确，从没见过他愁眉苦脸过，生活中没有什么事可以难倒他。乐观是毋庸置疑的，但忧伤，却是他的底色。也不知这结论从何而来，就是那么一股直觉。 不知什么时候开始，大家突然就都各自忙了起来，不知不觉，几年没照面儿的日子就这么过去了。再见他时，已然是在屏幕上。那是《乐队的夏天2》热播的时候，正盯着追综艺呢，完全没有防备，就那么突兀地在白皮书乐队的演出环节里看见了我们的子健。高兴！就跟我自己上了节目似的。不全是为他终于站在被人看见的舞台上，而是因为知道他一直没离开音乐。这我就踏实了。 其实，原本也没担心过啥。我知道他是那种可以拿音符当粮食吃的人，只要可以弹琴，他就是全然满足和开心的，从没为选择这种生活方式而焦虑或抱怨过什么。我们呢，有子健在的时候，也都是开心的，因为有子健就有音乐。所以，没人不喜欢子健。 说是采访，其实就是老友聚会同步更新一下彼此的近况。几年未见，他一点没变，说话还是一口漫不经心的东北话，透着实诚和闷骚，莫名的喜感，一下午我笑呲了好多次。相谈甚欢，握手言别。回去开车路上我按图索骥地去网易云找到了他的那张无人知晓的专辑《凌钢》。点开，第一首纯音乐听完，我就被一股莫名的伤感笼罩。我突然明白为什么《漫长的季节》会拿他的这张专辑铺底样了，那些个叮叮咣咣的机械声，已经随着他的生长砸进了他的骨头缝，那些声音是他的叛逃和归属，是他的宿命，是他成为音乐人的源头。 我也瞬间反应过味儿来，为什么子健总是笑嘻嘻，我却总觉得他的底色是忧伤的了。那种忧伤，可能不是来自什么具体的创伤性事件，而是他的敏锐善感，令他对他经历过的一切都抱有很深的眷恋。 我也忽然明白了，一个没什么名气的东北音乐人，为什么可以参合一个新疆的事儿，子健笑嘻嘻的面孔下面，那股诚实干净、温暖眷恋的底色，与《我的阿勒泰》的气质是相通的。导演找对了人。 参与制作曲目： 《彩虹布拉克》 原词曲：田贺铭/唐野树 制作人：卢子健 演唱：于适 《还原》 作曲&制作：卢子健 《回家吧》 词曲&制作：卢子健 演唱：于适&周依然 🎧时间轴： 8:09 你做感性的东西一定是理性达到极致 12:06 于适说我还想再整一个 16:14 俩凌源人，办一个新疆事儿 26:24 《漫长的季节》的参考音乐，用的是我的音乐 33:19 热爱大于苦哈哈，你就别嫌苦哈哈 48:45 我爷爷在凌钢炼铁，我爸也是，我不想再整了 1:05:07 给“摇滚狂花”当音乐指导 本节目由「 木叶堂 」有机茶冠名赞助 木叶堂致力于为朋友们寻找健康安全的好茶 寻茶的朋友们，请在微信视频号里搜索“木叶堂会” 在那里还可以看到我们受访嘉宾的视频切片 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：tll@bigred.vip 出品：周丽青 嘉宾：卢子健 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

两年前，正值中国小剧场发展四十年，应《北京日报》人物版之邀，我采访了第一个民营小剧场（北兵马司剧场）的创办人袁鸿。点击跳转采访链接 那是我第一次和袁鸿近距离接触。 在此之前，我虽见过几次，但一直保持着安全的社交距离。因为不知如何是好。 陌生社交，对我来说，其实向来不是问题，“自来熟”，简直是我唯一的“天分”。但不知为啥，这个儒雅的瘦弱男士却总是让我不敢造次。他的儒雅中，似乎隐隐有种拒人于五米之外的冷能量。我以为，这是一个经历万千世事而习惯于把自己装在壳子里的人。没想到，那次采访让我看到一颗赤诚的心灵。他不急不缓的语调中有种特别的魔力，能让人瞬间穿越时空回到二十年前，跟他并排坐在观众席里，为那些动人瞬间突然迸出热泪。 采访前，我知道他是戏剧圈里一个充满争议的传奇人物，大体知道他做了很多不可思议的大项目。采访完，我突然明白了为什么作为一个体制外的“戏剧个体户”，可以在北剧场没落后，能说服各地政府做出了那么多推动戏剧发展的大项目。他对戏剧的赤诚、对戏剧发展的使命感，太动人太有感染力了。 我一直不满意那篇人物特写，因为简历一样干巴巴的文字没法呈现他鲜活的热爱。 开了播客后，我第一时间就想到要邀请他来做客，我特别希望他能重新讲述一遍他的经历，让我的朋友们一起领略他的热爱带给我的感动。阴差阳错，我们时间总是碰不上，我的印象中，他似乎永远在天上飞来飞去。五一前他短暂地回北京停留，我毫不犹豫地“抓住”了他。本想聊他的“从艺经历”，没想到，两年后的他已经跑得远了——他居然把他一直推广的先锋戏剧放在身后，而转身在做传统戏曲！（转身原因，原来两年前的《跑题大会》就已提到过，有兴趣的点击跳转《致敬还是默哀：小剧场话剧四十年》） 一时间，我的大脑空白了，之前设想的问题统统作废，跟着他的思路，跑到了他正在经历的“后半生”。 聊完我可太开心了，因为正好五一要去福建，而五一的泉州，即将开启他参与策划的“海丝泉州戏剧节——2024全国南戏展演”， 19个极为珍稀的宋元南戏戏种古老剧种集体亮相，嘿，赶上了！ 所以，一向拖延的我，连夜编辑了这期节目，就是希望你也能因为听到这期节目而不错过这场古剧饕餮。 大家一起来吧～ 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：tll@bigred.vip 出品：周丽青 嘉宾：袁鸿 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

嘉宾：叶三 梅二 上周听叶三讲《孔雀》，突然意识到，许多当年热追的影视剧，经过时间的沉淀，回头看，理解会很不一样。影视剧记录着不同时代的女性，女性形象也反过来映射时代风貌，三四十年的影视剧串起来看，是件挺让人唏嘘的事。正赶上三八来临，就突发奇想地约老朋友闲聊下国产影视剧中女性形象变迁。 这次录制，是第一次用线上会议的方式录制的，因为经验不足，没有做好充分准备，所以三个人的声场听起来不一样。音质就请大家不要海涵了，听个意思就好。 提及的片目： 1980年代： 《庐山恋》周筠（张瑜饰） 《喜盈门》薛水莲（温玉娟饰） 《芙蓉镇》胡玉音(刘晓庆饰) 《红高粱》九儿（巩俐饰） 《便衣警察》严君（宋春丽饰） 1990年代： 《渴望》刘慧芳（张凯丽饰） 《外来妹》赵小云（陈小艺饰） 《我爱我家》保姆张凤姑（沈畅饰） 《北京人在纽约》阿春（王姬饰） 《有话好好说》安红（瞿颖饰） 《阳光灿烂的日子》米兰（宁静饰） 《大红灯笼高高挂》颂莲（巩俐饰） 《菊豆》菊豆（巩俐饰） 《秋菊打官司》秋菊（巩俐饰） 《一个都不能少》魏敏芝（魏敏芝饰） 《还珠格格》小燕子（赵薇饰） 《戏说乾隆》沈芳（赵雅芝饰） 《一场风花雪月的事》吕月月（徐静蕾饰） 《甜蜜蜜》李翘（张曼玉饰）、方小婷（杨恭如饰） 《八月照相馆》金多琳（沈银河饰） 2000年代： 《玉观音》 安心(孙俪饰) 、钟宁（海清饰） 《拿什么拯救你，我的爱人》罗晶晶（于娜饰） 《你的生命如此多情》林星（常远饰） 《我的野蛮女友》宋明熙（全智贤饰） 《春逝》韩恩秀（李英爱饰） 《色即是空》银孝（河智苑饰） 《苏州河》美美（周迅饰） 《大宅门》白文氏（斯琴高娃饰） 《孔雀》高卫红（张静初饰） 《立春》王彩玲（蒋雯丽） 《好想好想谈恋爱》谭艾琳（蒋雯丽饰）、黎明朗（那英饰）、陶春（罗海琼饰）、毛纳（梁静饰） 《金枝欲孽》侯佳·玉莹（黎姿饰）、董佳·尔淳（佘诗曼饰） 2010年代： 《甄嬛传》甄嬛（孙俪饰） 《如懿传》如懿（周迅饰） 《延禧攻略》魏璎珞（吴谨言饰） 《锦绣未央》李未央心儿（唐嫣饰） 《都挺好》苏明玉（姚晨饰） 《三十而已》顾佳（童谣饰）、王漫妮（江疏影饰） 《82年生的金智英》金智英（郑裕美饰） 2020年代： 《第二次拥抱》方原（陈数饰） 《狂飙》陈书婷（高叶饰） 《漫长的季节》沈墨（李庚希饰） 《隐入尘烟》曹贵英（海清饰） 🎧时间轴： 03:24 《庐山恋》：第一部有接吻镜头的国产电影 14:06 《北京人在纽约》：阿春第一次让我们具体的感受到了“性感”这个词 23:56 《戏说乾隆》：大陆创作者们忽然发现历史还可以“戏说” 25:23 海岩跟琼瑶挺像的，他们写的都是童话 31:58 一切还没有僵化，还没有定型的时候，才是真正价值多元的时候 37:00 《甜蜜蜜》：这部电影放到2000年以后看，反而会更好理解 47:06 《我的野蛮女友》：大嘴巴真抽，啪啪的，这个在以前的电影里几乎看不到 50:50 《孔雀》是要比《立春》能走得更远一点 58:37 《好想好想谈恋爱》实际上是对白领女性生活的一种想象 01:01:29 男性看甄嬛传真看不了那么细 01:04:08 《金枝欲孽》：宫斗为外壳的职场剧，里面是真正有女性主义思想的 01:17:17 《82年的金智英》：看到带孩子的母亲，有些人会把她们形容成婚驴 01:19:13 《隐入尘烟》：它不是一个现实主义作品 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：叶三&梅二 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：窦唯 不一定 王晓芳 颜峻 fm3 水陆观音 绘画 当代艺术 实验音乐 空 真境 嘉宾：武权 音乐家 画家 遇见武权，是在作家杨典的新书发布会上，开始并没有注意，直到他放了他与杨典即兴合作的音乐。杨典的古琴与他的实验电子交融在一起，产生了深不可测的奇妙效果。之后我去听了他的音乐，他的音乐结构复杂，空间感极强。我说不出所以然，但莫名敬畏。 我知道他与窦唯合作过，与王晓芳合作过，直到我得知他与颜峻合作过实验音乐，我们才意识到，二十多年前我们就曾身处过同一空间，耳朵里进入的是同一个声音，当然，他是创作者，我是聆听者。 想采访他，但又担心自己的无知会冒犯他。我甚至都不知该从何问起，相对于我来说，他太博大了。我无从下口。所以，第一次约见时间临近的时候，他得了重感冒不能说话，我大大地松了一口气。好像明天就期末考试了，公式还没看完，突然得到通知说，考试时间推迟了一周。 但，最终，好奇战胜了露怯的恐惧，于是有了这次出乎意料的丝滑聊天。 跟武权聊天，跟听他的音乐一样，不知不觉就被带到了一个空灵之境。他不急不躁的说话声，像音乐，像溪流，在幽静的空谷中回荡。听着听着，他的家就变成一间小小禅堂，我在里面，安宁，安心，且无比踏实地渺小着。 听得太投入了，我居然没有注意到电脑的电量提示。聊到酣处，电脑突然断电关机。我惨叫一声，心如刀绞。不幸中的万幸是，作为备用的手机录了一版，由于是随手放在桌子上的，并没有离他很近，所以两人的声场不一样，他的声音需要静下心来才能全部听清。但我相信，只要听清，他的声音就会进到你的心里。 两个小时的聊天，感觉只是个热身。还有太多问题没有问到呢，比如他与窦唯的合作，他与王晓芳的合作，他与周遭各种大佬的故事。那些故事对他自己来说，可能只是日常，但对我们来说，可能就是历史。 所以，必须还有下次！ 🎧时间轴： 5:02 我的音乐就是多声部的交响乐，不同时轴，不同方向，做同频共振 12:40 我都不知道有“立体”这词儿，我就说能不能把一个人的脸画鼓了 16:46 台上演出，声音会在我大脑思考之前出来 23:00 中国的传统音乐就毁在节拍里 31:30 我所有的音乐完成全部都是在舞台上 37:17 所有的存在都是因你而在，你不用去想你有多渺小 45:34 吃得饱，睡得着，有笑脸，这就是人的终极 54:24 你不羡慕就活三个月的物种吗？ 57:57 艺术里没有想象力，只有接受力 1:11:06 我要用声音搭建出一个真实时空，用佛语说就叫真境 提及的音乐家和音乐名称： 杨典《孤馆遇神》《平沙落雁》/武权《高亭抬头》/巴赫/斯克里亚宾/勋伯格/窦唯《don't break my heart》/贝多芬/fm3/颜峻/不一定乐队/崔健《十月·春之祭》/王晓芳/武权《夏虫》 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：武权 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：疆进酒 livehouse 记者 语言文化 理智 冷静 迷幻 掐指一算，从我和左野初相识，已经转眼过去13年了。 2010年，我帮内蒙说唱军团的几个组合在麻雀瓦舍做了一场演出，当时没钱宣传，所有的观众招募都是靠当时还很热闹的人人网和豆瓣。左野是唯一一个主动来观看并真的采写报道了内蒙说唱的媒体人。 我想，这是一个热爱摇滚的文艺青年。 之后我们并无热络的互动，只是一直没断联系，微信里不时互相点点赞交流下演出信息。过了两年，他微信说他在疆进酒全职工作了。当时我是惊讶和不解的，我想，即便是喜爱摇滚乐，也犯不上辞掉那么好的媒体工作去专职经营一家LIVE HOUSE吧？ 更惊讶的还是在俩月前，他发来“花哨密室乐队”的网易云专辑，他是主唱。what？这是看多了演出手痒了自己组了个乐队吗？可为什么音乐很成熟？很独特？没有小玩闹的那种生涩感？他是怎么一下子到达这个水准的？ 带着种种疑问，十几年后我们又约了面基。 我庆幸我对人的好奇心，左野——一个学霸出身的音乐人，一个习惯英文原文的阅读者，一个长着理工科大脑的现代音乐的创作者——拓展了我的音乐人样本库，改变了我对摇滚音乐人的刻板印象。 🎧BGM清单： 花哨密室乐队——Bright Eyes 花哨密室乐队——意象之一(现场版) 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：左野 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：北漂 宋庄 古典音乐 孤独 矛盾 艺术家 绘画 诗歌 乐队演出 诚实 嘉宾：秦其，《圆的分解图》主创 沉默的嘉宾：小豪，音乐制作人 十几年前，我在宋庄初见秦其的时候，他是个愣头青般的帅小子。那时他好像刚来北京没多久，信誓旦旦地说是搞音乐的，我没当回事，这样背把琴就来北京想搞音乐的人太多了。虽然他长发飘飘帅的一批，但帅跟艺术天赋是两回事儿。 中间失联许多年，也没有接收到过他音乐方面的信息，以为他知难而退地撤离北京了呢。 再次认知秦其，是前段朋友发来一个秦其的音乐视频，一间破旧的空屋子，中间一堆火，火光后面是熟悉的影子（他居然和十几年前一样！）在弹琴唱歌——说唱歌不准确，应该说是灵魂出窍般的嘶吼。音乐本身则结构复杂，像诗歌更像戏剧，起码像交响诗的胎盘。听不出在唱什么，但却给我不明觉厉的肃穆感。他的声音有些干瘪，完全没有唱功，音乐制作也很粗糙，像是小样，却莫名地有着拷打灵魂的力量。 不由得对这个老朋友敬畏起来。复联。说了要采访。 但我迟迟没有动身。 因为我知道他是那种不善言谈的人，曾经的他，说话直愣愣的，有种质朴的笨。我不知道他是否能适合当播客的嘉宾。 直到带着音乐制作人小豪去登门拜访，连续听了几首他电脑里的小样，我和小豪都有点发傻，这么“大”的音乐，竟然鲜有人知晓。我俩问，有放在网上吗？他说有。乐队叫“圆的分解图”。我俩当即打开网易云去搜索，结果发现拢共只有14个粉丝，这简直是史上粉丝量最低的牛逼音乐人了（在我和小豪给周围亲朋的安利下，现在已经有20个了）。 那天下午，他堆坐在破旧的沙发上，喃喃自语般地倾诉了很久，关于孤独，关于找不到鼓手凑不齐乐队的苦恼，关于嘲讽和敬佩，想到哪说哪。声音缓慢，悠远，忧伤……我和小豪静静地听，不忍打扰这种来自灵魂深处的声音。 临别，我突然决定：采！尽快！尽管他不为人知，尽管他不善言辞。 是的，我完全可以做一期喃喃低语的播客呀，那可能才是人心底流出的声音。 番外：他不缺想法和才华，甚至不缺演出机会，但他缺陪他一起走下去的人。早已不做鼓手的小豪本来是跟我去串门儿的，结果不出所料地被他的音乐打动，我去他家采访时，小豪已经重新拿起鼓槌，在他家陪他忘情排练了。 🎧时间线： 7:01 十年时间，基本上关在一个宋庄的院子里 17:55 你的创作一定要诚实 44:46 经纪人？哪有说搞艺术是去贩卖自己的 51:13 音乐圈可能更接近于娱乐圈 1:05:39 我真的没觉得我是小众 1:12:58 我床头没有书的话，我会睡不着觉的 BGM清单： 《waiting for a new kingdom to bo a pure poet》 《beautiful time》 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：秦其 小豪 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：郑和 刘大夏 历史真相 抓马少年剧场 教育戏剧 儿童戏剧 嘉宾：冯雪 最初见到小雪老师，对她充满了专业上的不信任——她这么文气，能镇得住猴子一样活跃的半大孩子吗？她能当好一个戏剧导演吗？ 从看了她执导的第一部戏《考试》开始，我就知道我被刻板印象给带歪了。永远笑眯眯不大声说话的小雪老师做导演不仅称职，而且极为出色。 从皇帝的孩子三部曲（《考试》《旅途》《土地》）到去年的《不是问题的问题》，冯雪导演的戏一部比一部复杂，一部比一部锐利，每一部都与我们身处的社会境遇有着紧密的联系。无论是校园霸凌、权力的蛮横、亦或成年人的焦虑疲惫，都是孩子们眼中的真实世界，所以小观众们看了会有特别的共鸣。 抓马的戏我是场场不落的，而且每次都会安利给新的朋友。差不多每次都是父母抱着“陪娃过个有意义的周末”的心态来的，但看完最激动最被震撼的往往是作为成年人的他们。抓马戏剧原本的深刻内涵、孩子对戏剧精髓的理解把握、以及孩子们稚嫩却无比自然的舞台表现，都让成年人内心没法不波澜起伏。记得《土地》结束时，第一次来看抓马戏的朋友哭了，说孩子们太敢表达也太自然了。 11月18日即将在菊隐剧场上演的《三宝》是冯雪导演的第五部戏，三宝是郑和的乳名，整部戏剧是郑和下西洋的背景，但这不是一部纯粹的历史剧，而是对历史真相、对生活真相充满疑问的孩子，穿越时空与历史人物对话的哲思戏。 与以往几部戏一样，《三宝》也是有英国著名教育戏剧剧作家Chris Cooper提供框架剧本，由冯雪带领小演员们通过长达半年的探讨分析完成细节的创编。但与众不同的是，这部戏的背景、视角都非常宏大，从郑和到刘大夏、从明朝到当下、从虚拟到现实，时间空间纵横交错，堪称抓马的史诗级作品。 所以，《三宝》专场频繁，每个孩子都身兼数职(光换装就要换四五套之多)，在历史与现实之间来回穿梭。那么，在一个多小时的舞台上，孩子们将如何完成这个非凡的挑战？他们又会做出对成人世界怎样尖锐的提问？这一切都要在演出现场揭开谜底。 对了，六一儿童节发布的那期播客——《10后的孩子已经开始考虑养老了》，颠覆了很多人对儿童的刻板印象，而6人中有4个就是这部戏的小演员。能来的都来现场感受下抓马少年剧场的魅力，顺便支持下孩子们的努力吧！ 🎧时间线： 3:15 我们怎么去了解我们相信的是不是真的 9:34 孩子们带着对剧作的拥有权去排演，而非只是呈现剧作家写的内容 16:59 孩子们敏锐的发现，我们的大脑会欺骗我们 27:38 在一个游戏的状态，做即兴创编，去探索各种主题 29:21 如何把抽象的概念在虚拟的境遇里分享和表达出来 54:29 教育戏剧的终极意义在于它是一个表达的地方 56:12 真，很重要 演 出 时 间▼ 2023.11.18（周六）｜14:30 / 19:30 2023.11.19（周日）｜14:30 / 19:30 适合年龄 | 4岁及以上的孩子、成人 演 出 地 点▼ 菊隐剧场北京市东城区东四南大街143号 众 筹 金 额▼ 150 元 / 人 备注：众筹金额将全部用于场租灯光舞美设计制作、服装道具制作、海报宣传制作交通运输等 每众筹150元，可获《三宝》演出票一张（成人、儿童均需持票入场） 众筹通道▼ “抓马教育”公众号—服务—抓马微店—《三宝》 or：扫描下方二维码参与众筹 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 另外，有个特别请求：希望大家在评论区留言，发表您对这期节目的感受，也留下您对我这档节目的建议。“前海西街”的成长需要您的参与！ 出品：周丽青 嘉宾：冯雪 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

【关键词】 编剧/姜文/科波拉/奉俊昊/诺兰/姜伟/海岩/张策/《教父》《让子弹飞》《寄生虫》《江南皮革厂》 【嘉宾】 郭俊立：著名编剧，代表作《让子弹飞》《十月围城》《投名状》《一步之遥》等。 叶三：作家，代表作《九万字》《我们唱》《腰斩哪吒》等。抖音“电影相对论”主播。 很早就想约郭俊立来做客前海西街，但我们一直没有找到合适的话题。约她聊不能像采访音乐人一样从从业经历聊起，因为他的经历几句话就能说完：中央戏剧学院戏文系科班出身，毕业没改道，丝滑入行，一直做编剧做到顶流，代表作都闪闪发光。 一次饭局，阅片无数的叶三说起她看过的烂片，老郭一下子来了兴致，说我们可以从各自的阅片趣味聊起，聊到哪算哪。于是，就有了这次轻松愉快的畅聊。 我们聊到中美编剧的机制，聊到编剧如何看片拉片，如何从大师作品里汲取营养，聊到如何从编剧的角度看一部获奖片……也捋了一下对我们产生过影响的国内外影视作品。其中所涉猎的导演、编剧及作品名都有点多，信息量有点大，所以我体贴地将主要信息列了出来，以便有心的听众按图索骥。 【提及的影视作品】 《教父》《围城》《无悔追踪》《鬼子来了》《十月围城》《让子弹飞》《绝对控制》《刑警本色》《沉默的证人》《对手》《伊万的童年》《寄生虫》《小丑》《狂飙》《金枝欲孽》《甄嬛传》《潜伏》《平原上的摩西》《漫长的季节》《年轻气盛》《冰血暴》《江南皮革厂》 【提及的编剧与导演】 弗朗西斯·福特·科波拉/斯坦利·库布里克/保罗·索伦蒂诺/雷德利·斯科特/安德烈·塔可夫斯基/ 昆汀·塔伦蒂诺/克里斯托弗·诺兰/马丁·斯科塞斯/奉俊昊/李沧东/成濑巳喜男/小津安二郎/侯孝贤/史建全/张策/海岩/麦嘉/姜伟/徐浩峰/毕志飞/陈勋奇 🎧时间轴 04:36 中国和美国在编剧制度上的差异 09:54 相比于给钱多，我更希望写我感兴趣的剧本 13:30 好片循环看，能给你很多营养 17:43 我为人民看烂片，豆瓣超低评分的电影，我全看过 27:36 现在很多编剧，他们离真正的生活很远 35:16 如果一部剧过了十几二十年，还能经受住我们现在的考验，那就是真的好东西 46:59 《绝命毒师》这部戏写得太水了 52:13 拿奖到手软的《寄生虫》，编剧角度看，完全不及格 1:15:24 真正好的电影基本上都是编导一体的 希望大家听得愉快，并积极在评论区里留言 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 【下面是口播中的七西枕的图片和购买链接】 30天试睡期，不合适随时退！ 名额有限，到手299！ 【专属优惠】 去7c七西旗舰店找客服报暗号“拉拉”有专属优惠 或任意复制下方链接打开淘宝领优惠： 复制黏贴到淘宝搜索框：https://mo.m.tmall.com/page/5418235?shop_id=521104390 淘口令：￥【☛67 CZ3457 2:/97￥F83YWYiyuMx￥

⭐关键词：说唱，嘻哈，流氓，古惑仔，反骨，反叛，资本，综艺 本期嘉宾 ：核弹黄硕，董佳，丹镇主理二哥 不听本土说唱已经有些年头，因为打开音乐软件，被推至眼前的都是综艺出来的流量明星，避之唯恐不及，久而久之，以为中国已无传统意义上的说唱。有一次提及这个话题，我的朋友小董特别不忿，说我见识少而已，“现在有说唱，有特别正的说唱！” 我不太敢当真，但也答应听听试试。 一天路上开车，随机播放着朋友传来的说唱，一长串过于赤裸坦诚的个人讲述让我不由得低头看了一眼歌名——《肥肠盖饭》。再扫一眼歌单，发现其他歌名原来也都很带感，《战死街头》《歃血为盟》，都是四字四字的，铿锵有力，又充满了曾经风行的古惑仔味道——虽然那个年代离我们并不遥远，但相对于当下的网络狂欢，古惑仔里实打实的江湖义气就是恍若隔世的古典情怀 越听越来劲儿，越听越紧张。一股莫名的激动在胸腔鼓荡，喉咙又被什么卡住了似的。 而当《狂人日记》那些尖锐的歌词机关枪般扫射过来的时候，我完全没防备地被打成筛子。歌词太过犀利，表达太过勇敢，直指不公本质的敏锐与才情，让我几乎难以直面。我不得不暂停，喘喘气，分了几截才有勇气完整听完。 原来说唱没死，北京说唱依然保持着最原初的愤怒与力量。 从黄硕开始，顺藤摸瓜地了解到他所属的音乐厂牌丹镇北京，也知道了生番、斯威特、张千等一众生禽猛兽般的说唱歌手，发现了一首首让人眼前一亮的作品。这对我来说，是个特别来劲儿的迟钝发现。 托小董找到黄硕来做访谈，本尊与我想象的大相径庭。这个花臂耀眼的90后却自称是个不用手机上网的老古板，这个演出现场一呼百应的“狮子王”其实喜欢一个人安静地呆着看书想事儿——是的，说来确实难以置信，高中辍学的他书不离手。 黄硕天生反骨，对权威对权力对假大空有种本能的敏感和反叛，曾以流氓为偶像的他，若不是在年少时候邂逅了说唱乐，让他的荷尔蒙有了比当流氓更吸引的宣泄渠道，让他的感受和思考有了一个万般合体的表达媒介，现在的他可能会成为一个混迹街头的社会青年。 但回过头来看，他不服规训的野蛮生长经历，恰恰是最大限度地保全了他内在的真实的自我，这让他拥有了全然自我的审视世界、判断是非的标准，所以他的作品才拥有那般元气充沛的直率与力量。 嗯，高中被开除可能不是坏事，一切似乎都有定数，一切都浑然天成。 开始提及的那些作品，都是早期的成名作。随着他的说唱世界一步步变大，他的关注点早已从自身的生活转向更广阔的社会了，种种不公不平给他带来的不是颓丧和无力感，而是更通透的思考和更深切的表达。今年新出的专辑《暴力史》便首首硬核首首重击心脏。 受限于自我审查的习惯，他作品和思考中最有价值的部分，都被我阉割掉了。但就像他自己说的，都在歌里，听歌便好。可问题是，他的歌在音乐平台上也就寥寥十余首，真正有力量的作品恐怕只有去现场感受了。 这次节目前后录了两次，一次是在惊讶喜剧，一次是在吴主任的抖音直播间。两次录制时间相隔一个多月，而且声场不一样，所以希望大家对这次节目的音质多多包涵。 知识点—— 黄硕：《战死街头》《歃血为盟》《4.4》《肥肠盖饭》《狂人日记》《火刑》 隐藏乐队：《为人民服务》《在北京》 王波：《黄皮肤的路》《我的自行车》 阴三：《北京晚报》《自由式》《老师好》 Young King：《等待回程》 野兽男孩Beastie Boys-《Ch-Check it Out》 美国说唱歌手：Jay-Z，N.A.S，Eminem 东海岸匪帮说唱：2Pac，Biggie 丹镇北京：斯威特，张千，生番 Freestyle大神：小老虎，孟国栋 合作过的乐队：液氧罐头，扭曲的机器，平均律，万重 BGM歌单： 《我》 《肥肠盖饭》 《狂人日记》 《猎头者》 《歃血为盟》 《U.G.Luv》 《real life》 鸣谢：场地提供 惊讶喜剧 吴主任抖音直播间 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：黄硕 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：硬汉摇滚 逍遥骑士 低保巡演 乐队的夏天 免费迷笛 综艺 认识吴宁越本尊是在江湖酒吧的“不如一见”弹唱会上。之前听过布衣乐队好多年，舞台上他神采飞扬、狂放不羁，没想到他本人居然是个害羞同时坦诚到透明的家伙。 宁越平时生活在银川，跟他约录节目并不容易，但他很认真地将六七月份的行程告诉我，并在约定时间准时出现。那天，他冒着七月的大雨，从火车站直接风尘仆仆地赶来，分毫不差，令我万分感动。 虽然是第一次深聊，但感觉已经认识好久了，他一开口就自带一股西北汉子的实在和真诚，让我瞬间放下了端好的访谈姿态，迅速进入了他的故事里，和他一起重走了一遍音乐人生。 银川，遥远陌生的地方，从宁越嘴里，我第一次知道那其实是个多种文化混杂的移民城市，他的妈妈来自上海。从小酷爱音乐的他，甚至狂热到卖血买磁带。 音乐改变了他的人生轨迹，让他从大概率会是街头混混的人生走上了音乐之路。他深知音乐对人的改变力量，所以每年全国各地四处巡演，即便是只有十几个观众的赔钱演出，只要有渴望有需求，他都会去。一二线城市巡演赚的钱赔到十八线的地方，现在这样经济压力山大的时代，还有人宁愿做这种赔本买卖，实在是傻到让人难以理解。但宁越非常知道自己在干什么，他受益于音乐，因为音乐而拥有了经济困窘但精神丰富的人生，他希望他所拥有的精神财富和改变命运的可能性，某个小地方的人也能有机会拥有。 做傻事并不难，难的是十几年如一日地“做傻事”，他让我想起唐吉柯德。就像布衣乐队的音乐来自九十年代且一直具有摇滚乐最初的热情与力量一样，吴宁越身上也持续不断地散发着八九十年代特有的理想主义光芒。 🎧时间线： 04:49 谁能听清楚崔健唱啥？ 14:35 卖血攒钱去迷笛 20:42 现在的乐队谁跟你讲硬汉？都在讲生活 26:56 低保巡演，大城市赚的钱要摊到小城市亏损的票房 34:12 孤独是最恐怖的 38:22 其实不是我写歌，是歌曲找到了我们 45:14 Funky加入乐队的奇闻趣事 52:30 万万没想到第二年《疯狂的石头》大火 1:02:14 写完词会把所有的形容词删掉 1:22:54 人家天赋里面就含着努力 BGM清单： 《我爱你亲爱的姑娘》 《秋天》 《三峰》 《三十里铺》 《好风》 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：吴宁越 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐用舞台对抗孤独感/我没大家想的那么卷/同时追的漫画有二三十部 《一年一度喜剧大赛》第二季简称“二喜”，二喜的开篇之作《虎父无犬子》，我看了好多遍笑了好多遍，再看还能再笑。顺着刘旸教主的“老师好”团队追着看了其他的两个喜剧小品，依然是笑点被暴击。嗯，这回教主行了，我可以单方面放心了。 其实我与教主并无深交，但也认识三年了。三年前我被单立人喜剧的六兽拉去做客《无聊斋》，去之前，我不知道《无聊斋》有那么大的影响力，甚至不知道教主是谁——原谅我，在此之前，我对单口喜剧或者说脱口秀没有任何现场经验。 那次访谈是在我不明所以的情况下进行完的，欢声笑语了俩小时，我觉得正题还没开始，便已经结束了。我说：啊？这可以当一期节目播客吗？我还没上价值呢！ 教主的过于机敏和爱开玩笑给我留下一个“他很社会”的印象，他必然是京城饭局中呼朋唤友的社交达人。而且，一个长得很帅的新东方名师来讲脱口秀，有知识有经验有人脉，那得多有优越感啊？！ 不成想，他居然是一个容貌焦虑很多年的社恐分子。 那么，一个社恐，又是如何能对陌生人滔滔不绝的呢？一个面对三人饭局就不敢看人眼睛的人，又是如何游刃有余地面对台下成百成千的观众的呢？ 同时做播客、脱口秀、喜剧、编剧，而且行行都出产量不低，他哪来那么大精力？不说他的脱口秀正职，单单是《无聊斋》周更不断更，一口气做了400多期，堪称播客界的劳模，这是怎么做到的？我双周一更都几乎耗尽我所有时间精力，他怎么能同时还开线下专场全国巡演？他果真是传说中的“卷王”？ 他身上的种种矛盾让我充满好奇。 于是便有了这期约了好久终于抽空完成了的访谈。聊完之后，我对他“社会人“的固有印象完全被颠覆，于是私自给他打了新标签：“不说话会死的社恐” “用舞台对抗孤独感的社恐”。 这期访谈是“前海西街”开播以来第一次名副其实的“串台”。一下午我们连着录了两期节目，上半程我做客《无聊斋》，下半程刘旸教主做客《前海西街》。同样的欢声笑语，但话题主题全然不同。大家当成上下集连着听，会有不同感受。 对了，我跟他打赌说听到最后的一定有很多，他说这样预期可能会得到一个尴尬的结果，我不信，so，听到我们打赌的那段，记得在评论区里打个标记哦～ 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：刘旸教主 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：摇滚、金属、重型音乐、越野、飞钓、纹身、佛教造像、同根生 胡松是我一直想采访但一直心存忌惮的一个音乐人，他成名太早，成名之时便与“夜叉”两字紧紧绑定在一起，所以在我心里，他就是夜叉一般的大魔王。 1999年，夜叉乐队一亮相，就成为地下摇滚圈的一个焦点。彼时圈里流传着许多关于夜叉现场的传说，比如“现场挤爆了，桌子上都站人了”，比如“胡松振臂一挥喊‘躁起来！’下面所有人就都疯了”——彼时的夜叉，被公认为最有感染力的摇滚现场乐队，到现在也是如此，夜叉在的地方，永远不缺热情蹦跳的乐迷。 2000年前后的我虽然经常出入地下摇滚演出场所，但一直绕着金属现场走。金属的狂躁和爆裂，金属乐迷的凶猛装扮，让我无端地觉得我在他们面前会无所适从和自惭形秽。 但还是绕不开，因为有迷笛音乐节。重型音乐舞台是迷笛必不可少的组成，而夜叉，就是这个舞台最重要的气氛担当。每次胡松极具穿透力的死嗓一出，台下就立马尘土飞扬。极致欢乐极致释放。 从此，只要去迷笛，不管几个舞台，不管有多少知名乐队，一半以上的时间我都蹲在重型舞台，金属朋克核，囫囵吞枣地跟着凑热闹。 不知什么时候起，我从围观看热闹到真正迷上了这种音乐类型。大概是我内心有特别多的能量需要一个宣泄的出口吧？金属乐机关枪般的扫弦和强劲的节奏，正好暗合我内心时常泛起来的莫名汹涌。 从爆裂的现场表演开始，我逐渐注意到他们的音乐，凶猛音符下细致的旋律和用心的配器让我心生敬意。我想可能对金属有误解，甚至对金属音乐人都有误解，我想了解他们，了解金属音乐和背后的文化，我想约胡松聊聊天。 但一直都不敢。我不知道我怕什么，可能是怕不太懂金属而被他鄙视？怕一言不合被当场骂走？ 我得承认，胡松对我来说是一个高高在上的大魔王，我一想到他就是个大魔王的形象。我知道这肯定是成见加偏见，但我无法克服。 但，我实在是太好奇了！大魔王是天生的大魔王吗？大魔王怎么开始搞的金属乐？大魔王为什么从一出道开始就有那么强大的气场和号召力？大魔王真实的生活状态是怎样的？大魔王为什么能用诗歌般的语言表达钢一般硬的态度？大魔王的朋友们都上综艺了，大魔王还心如磐石吗？ 好奇战胜恐惧，一咬牙一跺脚，让张帆校长帮忙约采了。 胡松不知道我是谁，但他信任校长。于是，我才有了这次战战兢兢的访谈机会。作为从不社恐的我，第一次会如此紧张地面对一个采访嘉宾，以至于提问都结结巴巴的——虽然面对面的真实胡松是如此的温和、真诚、且有涵养。 我庆幸我不管死活二虎唧唧地约了这次采访，聊完之后，我对金属音乐人二十多年的偏见碎了一地，音乐之外的胡松，纹身、越野、古玩、飞钓……正如你们听见的，我看见的是不仅有思考、有态度、有情怀、有坚守、有力量的摇滚音乐人，而且是一个有生活、有情趣、有文化、有审美、有修养的健全人——这个时代，如此饱满的健全生命已经很稀缺了。 夜叉，一半是魔一半是佛，乐队名字正是取了这个寓意。采访结束，这个名字突然有了实际的对应：如果舞台上的胡松是魔，生活里的胡松就是佛。 🎧时间线： 5:04 音乐启蒙靠卫星锅 13:44 为什么对佛教艺术感兴趣 16:55 这么多年我都不知道你在唱什么 30:15 年轻人追求发展，老乐队寻求沉淀，这是两个方向 38:00 我以前还做过古玩生意 42:09 我大学学的是美术教育 54:02 第一次排练嗓子就哑了，后来却无师自通 59:00 我们做音乐没有目的性，也没有迎合市场 01:00:41 如果当初我是为了挣钱的话，就不会做金属乐 1:03:44 你们的认知不在一个平台，但是在网上的交流渠道是在一个平台 1:06:27 可能很多人觉得摇滚乐已经不重要了，但是我觉得它还是重要的 1:13:55 为什么厂牌起名”同根生“ 1:18:26 我觉得大多数的年轻人的审美是需要提高的 1:28:05 我没有写一首能唱一辈子的歌 最后诚意推荐：8月4日，同根生厂牌与MTA天漠音乐节合作的演出，阵容包括：邪恶祈祷、拉披、OGMC、不速之客、霜冻前夜、葬尸湖、夜叉。希望喜欢机车骑行、户外野营、改装车、越野车的朋友们可以到现场撒点”野“。另外，8月4日当天，你可以把车开到内场，开到舞台下享受音乐现场，还原音乐节最初的模样！ BGM清单： 《复活》——夜叉乐队 《降魔咒》——夜叉乐队&葬尸湖乐队 《转山》——夜叉乐队 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：胡松 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝