欢迎回到波长cinema，让我们继续回到好莱坞默片时代，由 新雨 和 发条 来聊聊可能是一九二零年代最重要的电影之一，德国导演F.W.茂瑙在好莱坞拍摄的首部作品《日出》，由卡尔·梅育编剧， 乔治·奥布莱恩和珍妮·盖诺主演。如果奥逊·威尔斯的断言是正确的，即“绝大多数无声电影都好像来自19世纪”，那么茂瑙则带着属于电影这一发明的所有矛盾，令电影与世人前所未有地感知到了现代性的狂喜与恐惧，而生活在今天的我们每次观看影片，也都在重获这种原始的冲击力。《日出》不仅是一部表现主义作品，也是一部世俗喜剧杰作，后者总是在软化着前者。基于恐惧与欣喜这两种最原始的本能，茂瑙的电影从不同方向塑造着故事，推动段落的组织，令其成为了好几种类型片的原型，以及早期影像实验、音乐实验的范例。 内容大纲： * 00:40 茂瑙来到好莱坞——《日出》为什么是一个原型 * 03:45 入侵者电影，《日出》与《群鸟》 * 06:10 早期电影逻辑的形成 * 07:20 人物的眼睛和目光的叙事 * 11:30 运动镜头与视点转换，粗粝的形象 * 15:00 无法避免的刻板性别设置 * 17:00 表现主义与世俗风情画的辩证 * 24:00 世俗喜剧对情境的软化 * 27:00 《日出》的驱动力，恐惧与欣喜 * 33:00 男女主角不同的表演方法 * 38:00 叠化，形象的叠合 * 46:00 古典好莱坞电影里，配角的实体性 * 51:00 最早的抠像，将自己暴露在外的电影 * 57:00 音乐对影像的牵拉 * 01:03:00 默片里的文字 * 01:06:00 本能驱动力的交织 * 01:07:00 茂瑙作品的结局对比 播客嘉宾： 石新雨｜影迷、写作者 微博/小红书@黑火车Cinema、豆瓣@石新雨 发条｜“水朝夕工作室”及“异见者TheDissidents”成员，豆瓣@发条 提及电影： 茂瑙德国时期作品 《古堡惊魂》《诺斯费拉图》《最卑贱的人》《浮士德》《禁忌》 茂瑙好莱坞时期作品 《日出》《都市女郎》 其他作品 《群鸟》（阿尔弗雷德·希区柯克） 《不可思议》（托德·布朗宁）

欢迎回到波长cinema，我们决定开启一个新的系列——好莱坞经典时期，我们将以20年代为始，一直至50年代末，讨论其中那些不容忽视的电影与电影人。第一期来谈谈1925年的《少奶奶的扇子》，是刘别谦在默片时期的代表作，这是一部绝妙的双姝电影，不同于王尔德的原作，刘别谦用镜头确立了人物的姿态，用画面将物质与风俗相结合，甚至，把千姿百态的目光放进了空间关系里。《少奶奶的扇子》，也是让-马里·斯特劳布最喜欢的电影之一。 内容大纲 * 00:53 刘别谦来到好莱坞 * 06:50 刘别谦与王尔德的对比，艾琳女士与温夫人的双姝关系 * 12:22 发光的物件，社会风俗的载体 * 15:30 社会风俗与行为习惯 * 17:00 整体的空间与具体的活动 * 19:50 人们对物件的流连 * 22:30 千姿百态的目光 * 28:40 空间的死角与目光的盲区 * 33:00 门，一种刘别谦笔触 * 35:00 刘别谦对各阶层的刻画 * 38:18 艾琳女士对温夫人的拜访和拯救 * 40:00 场面的挤压，人物姿态的维持 * 43:34 痛苦或喜剧，双姝的继续 播客嘉宾： 石新雨｜影迷、写作者 微博@黑火车Cinema、豆瓣@石新雨 提及电影： 刘别谦的德国时期 《欢乐监狱》《我不想做男人》《牡蛎公主》《安娜·博林》 好莱坞默片时期 《罗西塔》《回转姻缘》《少奶奶的扇子》《笙歌满巴黎》 好莱坞有声片时期 《驸马艳史》《天堂里的烦恼》《爱情无计》《天使》

欢迎回到波长cinema，在本期播客中，我们继续上一期对香特尔·阿克曼一系列作品的讨论，也继续邀请到今年三月在杭州策划阿克曼电影放映的，来自水朝夕工作室的朋友发条。除了继续讨论阿克曼在创作电影和写作时的异同，其作品中关于家庭、时间、景观等一系列主题的平衡，我们将视角也延展到了电影史上的其他作品，以及阿克曼自身在电影史的位置之中。 内容大纲 * 00:20 阿克曼对影像的态度，犹太民族和图像的关系 * 05:20 影像与平等，当下中的历史 * 14:00《非家庭电影》中摄影机的曝光，被摄体和镜头的意志 * 16:56《东京物语》里原节子的目光，以及阿克曼的“不” * 25:13《家书》距离和平衡，两个时间流 * 33:12《我妈笑了》中对母亲和自己的共同想象 * 38:10 “两台摄影机”，机器的残疾以及时态的交织 * 49:53 “老成的孩子” * 52:24 摄影机的物理 * 01:05:50 总是一个陌生的空间，房间里的秩序 * 01:14:00 什么是电影家庭？ * 01:18:27 摄影机与虚构 * 01:21:24 非神话的阿克曼 播客嘉宾： 石新雨｜影迷、写作者 微博@黑火车Cinema、豆瓣@石新雨 TWY｜影迷、写作者和翻译 豆瓣@TWY 唯唯｜@异见者TheDissidents 编辑，豆瓣@唯唯 阿崽｜一个在日本学电影的女孩，豆瓣@阿崽 姚姚｜影迷、法语译者 豆瓣@姚姚 发条｜“水朝夕工作室”阿克曼影展策划，豆瓣@发条 主要提及作品： 香特尔·阿克曼《安娜的旅程》 香特尔·阿克曼《家书》 香特尔·阿克曼《非家庭电影》 香特尔·阿克曼《我你他她》 香特尔·阿克曼《让娜·迪尔曼》 香特尔·阿克曼《我们明天搬家》 香特尔·阿克曼《那里》 香特尔·阿克曼《提行李箱的人》 香特尔·阿克曼《房间》 小津安二郎《东京物语》 小田香《噪音如是说》 蔡明亮《不散》 詹姆斯·班宁《美利坚合众国》 约翰·卡萨维茨《爱的激流》 阿列霍·莫吉兰斯基 & 卢西亚娜·阿库纳《中间时代》 迈克尔·斯诺《中部地区》 史蒂文·斯皮尔伯格《造梦之家》 茹斯汀·特里耶《坠楼的审判》 诺亚·鲍姆巴赫《婚姻故事》 香特尔·阿克曼，《我妈笑了》 让-吕克·戈达尔 & 香特尔·阿克曼，“关于一个计划的对话”，原载于《Ça cinema》 滨口龙介，“《东京物语》的原节子” 片头音乐：香特尔·阿克曼《安娜的旅程》声轨 片尾音乐：L’amore perdonera，Gino Lorenzi 致谢：水朝夕工作室、会饮书店、史烨婷老师（《我妈笑了》译者）、纯纯子、长弓

欢迎来到波长cinema的第四期，首先我们想对之前一段时间的断更表示歉意，也希望之后会为大家带来更稳定的节目更新（戈达尔播客的下篇预计也将在近期放送）。本期播客录制的契机是今年三月，香特尔·阿克曼的非虚构著作《我妈笑了》（Ma mère rit）在国内出版，我们的朋友水朝夕工作室联合杭州的会饮书店，一起策划了一系列阿克曼电影的放映，我们在参与了放映之后，也自然想借这个机会来聊一聊阿克曼这位对我们来说可能是最重要的作者之一。本期播客也邀请到了此次策划放映的，来自水朝夕的朋友发条，就阿克曼的《安娜的旅程》（1978）、《家书》（1986）和《非家庭电影》（2015）这三部形式截然不同的影片展开讨论。这期播客也将拆分为两期放送，以便大家收听。 内容大纲 * 01:10 策划阿克曼回顾展 * 06:48《安娜的旅程》与《1960年代末一个布鲁塞尔少女的肖像》 * 13:09 关于独白和忍受的电影，以及历史的幽灵 * 40:39《安娜的旅程》的虚构和步伐，游牧者身份 * 46:35 没有确切故乡的阿克曼 * 51:30《非家庭电影》，家的离心力 * 57:00《安娜的旅程》里拉开窗帘的刹那，“它是跟写作完全无关的一个现象” * 58:00 悬停的门槛，“阿克曼A”与“阿克曼B”，分身与浸染 * 01:02:00 阿克曼的影像与书写的差异 播客嘉宾： 石新雨｜影迷、写作者 微博@黑火车Cinema、豆瓣@石新雨 TWY｜影迷、写作者和翻译 豆瓣@TWY 唯唯｜@异见者TheDissidents 编辑，豆瓣@唯唯 阿崽｜一个在日本学电影的女孩，豆瓣@阿崽 姚姚｜影迷、法语译者 豆瓣@姚姚 发条｜“水朝夕工作室”阿克曼影展策划，豆瓣@发条 主要提及作品： 香特尔·阿克曼《安娜的旅程》 香特尔·阿克曼《家书》 香特尔·阿克曼《非家庭电影》 香特尔·阿克曼《1960年代末一个布鲁塞尔少女的肖像》 香特尔·阿克曼《长夜绵绵》 香特尔·阿克曼《我饥肠辘辘，我寒冷难耐》 香特尔·阿克曼《家乡的消息》 香特尔·阿克曼《美国故事：食物，家庭和哲学》 香特尔·阿克曼《让娜·迪尔曼》 道格拉斯·瑟克《无情战地有情天》 约瑟夫·罗西《克兰先生》 乔纳森·格雷泽《利益区域》 香特尔·阿克曼，《我妈笑了》 乔纳斯·梅卡斯，“日记电影”（收录于文集《电影与激进的渴望》） 让-吕克·戈达尔 & 香特尔·阿克曼，“关于一个计划的对话”，原载于《Ça cinema》 片头音乐：香特尔·阿克曼《我的城市》声轨 片尾音乐：L’amore perdonera，Gino Lorenzi 致谢：水朝夕工作室、会饮书店、史烨婷老师（《我妈笑了》译者）、纯纯子、长弓

欢迎来到波长cinema的第三期，也是我们筹备已久的，关于戈达尔生前完成的最后一部短片《电影〈虚假的战争〉的预告片》（Film annonce du film « Drôles de Guerres » (1er tournage), 2023）的一次讨论，也邀请到了“异见者TheDissidents”的前主编Anni和我们聊聊。这部短片在我们六人之间产生了相当大的分歧，因此也是一个机会让我们对戈达尔和他所代表的电影观和世界观做一次尽可能全面的考察，也不免与完全相悖的意见发生碰撞，但最终的目的还是为了给听友们还原一个在现实世界的不断变化中，永远充满矛盾的戈达尔。 本次论戈达尔的主题播客将以上下两期的方式推送，以此更好地展现我们对这部电影态度上的变化，以及观看它对我们电影观念的一些冲击，也请听友们期待第二部分的放出。 内容大纲： 00:01:04 戈达尔《虚假的战争》的创作缘起 00:05:24 对《〈假战〉预告片》的感受差异，戈达尔的音画抗衡体系 00:20:00 论平滑和潦草：对戈达尔“遗作”发行方式的讨论 00:25:38 戈达尔电影的理想观看形态是什么？ 00:32:05 戈达尔手的拼贴，《〈假战〉预告片》的形式是否太平滑 00:44:31 戈达尔电影中的介质与断裂，电影人与他的机器 01:09:38 一部电影的身体是什么？ 01:12:47 主流体制内的戈达尔 01:21:01 现代艺术的私有制，以及对图像二次使用的权利 01:26:07 电影作者的权力和“作者政治”的影响 01:29:41 戈达尔、电视、现实世界 01:35:23 戈达尔后期作品的历史观 01:39:16 对《〈假战〉的预告片》的更多理解 01:41:12 朗西埃对戈达尔电影政治观念的解读 01:47:51 《〈假战〉的预告片》中戈达尔展现的愿景 02:05:41 电影四周的白色 02:11:06 对戈达尔辩证法策略的思考 02:17:41 关于“青春”的讨论 播客嘉宾： 石新雨｜影迷、写作者 微博@黑火车Cinema、豆瓣@石新雨 TWY｜影迷、写作者和翻译 豆瓣@TWY 唯唯｜@异见者TheDissidents 编辑，豆瓣@唯唯 阿崽｜一个在日本学电影的女孩，豆瓣@阿崽 姚姚｜影迷、法语译者 豆瓣@姚姚 Annihilator｜@异见者TheDissidents 创办人及前主编 主要提及影片/书籍： 让-吕克·戈达尔《电影〈虚假的战争〉的预告片》 让-吕克·戈达尔《我们的音乐》 让-吕克·戈达尔《李尔王》 让-吕克·戈达尔《爱的挽歌》 让-吕克·戈达尔《影像之书》 让-吕克·戈达尔《再见语言》 让-吕克·戈达尔《电影社会主义》 让-吕克·戈达尔《狂人皮埃罗》 让-吕克·戈达尔《新浪潮》 让-吕克·戈达尔《德国玖零》 让-吕克·戈达尔《各自逃生》 让-吕克·戈达尔《自画像》 让-吕克·戈达尔 & 安娜-玛丽·米埃维尔《Sang titre》 让-吕克·戈达尔 & 安娜-玛丽·米埃维尔《此处与彼处》 让-吕克·戈达尔 & 安娜-玛丽·米埃维尔《第二号》 让-吕克·戈达尔 & 安娜-玛丽·米埃维尔《六乘二/传播面面观》 让-吕克·戈达尔 & 安娜-玛丽·米埃维尔《两少年环法漫游》 洪常秀《在水中》 罗伯特·克拉莫 & 约翰·道格拉斯《里程碑》 霍华德·霍克斯《天使之翼》 让-马里·斯特劳布 & 达尼埃尔·于伊耶《西西里岛》 贝尔纳·斯蒂格勒，“蒂蕾茜亚与时间的战争” 雅克·朗西埃，“友爱的影像” 吉尔·德勒兹，“脑即银幕” 吉尔·德勒兹，“什么是创造？”（在Le femis的演讲） 以上来自李洋主编的选集《要么去爱，要么孤独：法国哲学家论电影续编》 吉尔·德勒兹，《在哲学与艺术之间：德勒兹访谈录》，刘汉全 译 亨利·福西永，《形式的生命》，陈平 译 Godard, Jean-Luc. Introduction à une véritable histoire du cinéma, tome 1. Albatros, 1980.（中译版又名《電影的七段航程》） Cahiers du cinéma, N. 753 Cahiers du cinéma, N. 798 音乐来自《电影社会主义》、《狂人皮埃罗》 致谢：Julia、Gaspard Nectoux、幻 @嗯嗯找片阿

听友们新年快乐！欢迎来到波长cinema的第二期，很高兴上期的播客获得了大家热烈的反响，感谢所有听众和同行朋友的转发和评论。本期播客录制于去年12月30日晚上，本意是想为去年大家各自看的电影做一次发散性的总结，但最终话题来到了一个我们都十分想要讨论的，也就是“电影的现实主义是什么？“这个话题上面。这是一期谈论较为发散的节目，涉及内容较杂，如果希望我们对特定作者或作品进行单独讨论，欢迎朋友们在评论区留言，谢谢。 内容大纲： 00:06 介绍新朋友 00:37 TWY爱听的一台播客 01:59 香特尔·阿克曼和她的电影 12:17 塞尔日·达内的“反自然主义”，谈《让娜·迪尔曼》 16:43 迈克尔·斯诺的电影：《波长》、《中部地区》、《<——>》等 24:50 谈现实主义：“抛弃外表的装饰” 26:16 身体的状态：阿尔伯特·塞拉和“桑丘的赘肉” 27:31 蔡明亮的电影、身体、隐喻、拍摄一首歌的时间 31:09 罗伯特·克拉莫的电影：《美国一号公路》、《里程碑》 37:44 克拉莫的《路一直走》、翻译字幕、口音与异乡人、德勒兹-加塔利 44:38 建立每个人自己的现实主义 46:07 约翰·卡萨维蒂的电影：《受影响的女人》、《谋杀地下老板》 51:16 玛格丽特·杜拉斯的电影：《大西洋人》、《卡车》、《印度之歌》 56:04 阿克曼的《家乡的消息》 59:11 电影与童年：韦斯顿·拉祖利《火之谜》、萨弗迪兄弟《去采点迷迭香》 1:02:28 遥远又恰当的距离：阿克曼的《非家庭电影》、乔纳斯·梅卡斯《回忆立陶宛之旅》…… 1:08:07 雅克·罗齐耶《不欢乐的假期》 1:10:23 侯孝贤《童年往事》的局限性 1:11:15 关于相信的电影：刘伽茵《不虚此行》、茹斯汀·特里耶《坠落的审判》等 1:20:46 再谈杜拉斯、生活的变化 1:26:59 猫咪与孩子的现实主义、文森特·明奈利《相逢在圣路易斯》 1:31:31 我们的身体：让·谷克多、柯南伯格、社会与世界的不同定义…… 1:35:09 下期展望 播客嘉宾： 石新雨｜影迷、写作者 微博@黑火车Cinema、豆瓣@石新雨 TWY｜影迷、写作者和翻译 豆瓣@TWY 唯唯｜@异见者TheDissidents 编辑，豆瓣@唯唯 阿崽｜一个在日本学电影的女孩，豆瓣@阿崽 姚姚｜影迷、法语译者 豆瓣@. 主要提及影片/书籍： 香特尔·阿克曼《我你他她》 香特尔·阿克曼《让娜·迪尔曼》 香特尔·阿克曼《家乡的消息》 香特尔·阿克曼《安娜的旅程》 香特尔·阿克曼《长夜绵绵》 香特尔·阿克曼 等《洋槐旅馆》 香特尔·阿克曼《持行李箱的人》 香特尔·阿克曼《来自东方》 香特尔·阿克曼《非家庭电影》 迈克尔·斯诺《中部地区》 迈克尔·斯诺《波长》 迈克尔·斯诺《<——>》 迈克尔·斯诺《胼胝体》 罗伯特·克拉莫 / 约翰·道格拉斯《里程碑》 罗伯特·克拉莫《医生的王国》 罗伯特·克拉莫《美国一号公路》 罗伯特·克拉莫《路一直走》 阿尔伯特·塞拉《堂吉柯德》 蔡明亮《河流》 蔡明亮《天桥不见了》 阿彼察邦·韦拉斯哈古《记忆》 约翰·卡萨维蒂《醉酒的女人》（《受影响的女人》） 约翰·卡萨维蒂《谋杀地下老板》 玛格丽特·杜拉斯《大西洋人》 玛格丽特·杜拉斯《卡车》 玛格丽特·杜拉斯《印度之歌》 让-吕克·戈达尔《各自逃生》 阿伦·雷乃《广岛之恋》 韦斯顿·拉祖利《火之谜》 约书亚·萨弗迪 / 本·萨弗迪《去采点迷迭香》 乔纳斯·梅卡斯《回忆立陶宛之旅》 雅克·罗齐耶《不快乐的假期》 侯孝贤《童年往事》 刘伽茵《不虚此行》 M·奈特·沙马兰《拜访小屋》 茹斯汀·特里耶《坠落的审判》 爱丽丝·迪奥普《圣奥梅尔》 玛格丽特·杜拉斯《她在威尼斯时的名字在荒凉的加尔各答》 玛格丽特·杜拉斯《否决之手》 雅克·里维特《塞琳和朱莉出航记》 雅克·里维特《北方的桥》 文森特·明奈利《相逢在圣路易斯》（《火树银花》） 弗兰克·鲍沙其《深夜制造历史》 大卫·柯南伯格《欲望号快车》 让·谷克多的电影 达尼埃尔·于伊耶和让-马里·斯特劳布的电影 迈克尔·斯诺《克诺克-祖特国际实验电影节上关于影片〈波长〉的声明》 吉尔·德勒兹 & 菲利克斯·加塔利《资本主义与精神分裂（卷2）：千高原》 沃尔特·惠特曼《大路之歌》 让·热内《小偷日记》 玛格丽特·杜拉斯《战时笔记和其他》 "阿尔伯特·塞拉都说了点啥"（来自豆瓣@KID Y） Daney, Serge. The Cinema House & The World - 1. The Cahiers du cinéma Years 1962-1981. Semiotext(e). “The Last Thing I Saw”（播客） 歌曲： Gino Lorenzi - L'amore perdonera（来自阿克曼《长夜绵绵》❤）

欢迎来到波长cinema的第一期，本期播客我们四位主播将围绕霍华德·霍克斯的几部神经喜剧，从《二十世纪快车》、《育婴奇谭》到《女友礼拜五》，来谈谈我们心目中属于梦想家的电影。之所以选择霍克斯来启动我们的播客，或许正是因为他在身上，我们看到了一种轻快而清晰的玩耍时刻，不断地解放着我们的观看和运动；我们四人恰巧都经由法国新浪潮和这位美国导演相遇，而在这几段电影史的连接中，霍克斯一直能够激起我们作为影迷的讨论热情。时长1小时30分，恰好是一部黄金时代好莱坞电影的时间。 内容大纲： * 从法国新浪潮和霍克斯的相遇说起 * 没有“视听逻辑”的霍克斯 * 流动的身体：凯瑟琳·赫本与加里·格兰特 * 场面调度：世界运转的法则 * 混乱而无尽的运动 * 中景与平视：霍克斯的场面调度 * 障碍的乐趣 * 团结的必要 * 为什么是喜剧？ * 《育婴奇谭》的结尾 * 非神话的霍克斯 * 凯瑟琳·赫本的声音 * 霍克斯的后继者 播客嘉宾： 石新雨｜微博@黑火车Cinema、豆瓣@石新雨 TWY｜影迷、写作者和翻译 唯唯｜@异见者TheDissidents 编辑 阿崽｜一个在日本学电影的女孩，豆瓣@阿崽 主要提及影片/书籍： * 弗兰克·卡普拉《一夜风流》（1934） * 霍华德·霍克斯《二十世纪快车》（1934） * 霍华德·霍克斯《育婴奇谭》（1938） * 乔治·库克《休假日》（1938） * 霍华德·霍克斯《女友礼拜五》（1940） * 普莱斯顿·斯特奇斯《淑女伊芙》（1941） * 霍华德·霍克斯《妙药春情》（1952） * 霍华德·霍克斯《赤胆屠龙》（1959） * 香特尔·阿克曼《提行李箱的人》（1983） * 埃里克·侯麦《秋天的故事》（1998） * 雅克·里维特，“霍华德·霍克斯的天才” * 塞尔日·达内，“成年的艺术：论《赤胆屠龙》” * 海因里希•冯•克莱斯特，“论木偶戏” * 大卫·波德维尔，《世界电影史》 * 吉尔·德勒兹，《电影II：时间-影像》