- 204 芬兰朋克圣诞
每年圣诞都会想起这张七寸黑胶。 生命力啊,不管是朋克还是什么,都这样嚎叫着多好。哪怕是平静的夜晚也有这样美妙的生命力。哪怕是没有出声,害羞的人的眼睛里,也有一种可以翻云覆雨的力。 又及:芬兰很冷,冬天去的话带上热水袋。 Paska - Christmas Album (Meeuw Muzak; 2002) Merry Christmas Silent Night Santa Claus Is Coming To Town I Saw Mommy Kissing Santa Claus White Christmas I Love Rudolf The Rednosed Reindeer Medley Jingle Bells 2024年12月录制
- 203 百万年中的一小会儿
马尔默的朋友捎带一颗小卵石一起寄来的cd,像是一种提醒,说不要着急,忙完了就歇会儿。忙也歇会儿。不过是百万年中的一小会儿。 我就歇了然后听了这个cd。是反馈、杂音、说话、电子乐器的自动演奏,等等。特别粘乎的一种声音的结构或者说逻辑。或者说粘乎就不是逻辑而是一种感觉。也许海边杂草丛生冷风吹着石头就是这种感觉。还有腥咸的气味。声音是脏的,我喜欢。 尽管卡尔给了它一个概念艺术的经典标题,但至少在表面上,在感觉中,这作品是不清晰的不逻辑的。也许底层的结构,那个清晰的概念,并不介意自己在现象中变化,和其她的现象纠缠,乃至于粘乎。 Carl Lindh - Listening With The Tips Of My Fingers (Zappak; 2024) Sound Becomes Word Becomes Sound 2024年12月录制
- 202 今日无事,特此通知
四点半醒来天还没亮,想着之前说过要播水谷圣的单一音源作品。结果并不是单一音源,专辑标题是水风景然而没有很多水。好好好,我又庸讵知彼无水非水。水谷圣难道不就是水么。 总之是记忆出错了。 总之今天是这样清爽地开始了 这应该是他第一次明确了后来二十多年的手法和风格,包括田野录音、日常声音,还有简单的两三轨混音,还有就是好像没干什么的意思。让人心静。 此外我也想到了anne gilles。 水谷圣 Kiyoshi Mizutani - Waterscape (E(r)ostrate; 1997) 4 A Swing 2 Discharge 2024年12月录制
- 201 卫生间里的大象
先不说苦闷这件事……就说混响,它能让人知道自己在哪。就说感知周围空间吧,这比眼睛看见的要真实得多。然后你自己发出的声音再返回,不管是混响还是回声,你听见的都是自己。基本上混响这件事就是一个人和她的房间。想想看!一个人从几万年前的岩洞开始就和自己的房间难分难舍。就不说出生前的那个房间了…… 鸟类要搞电子乐的话就不会用混响吧? 这是长时间在室内活动的动物的事儿。 中岛君的湿乎乎的混响,像是一个住在溶洞里的人,像是洗手间停了电漏水,可我还是坐在里面抽烟,一根接一根地抽。怎么说呢,苦闷啊。 Aube - Aqua Syndrome (Manifold Records; 1997) 4 Aqua Syndrome II 5 Back Drift 2024年12月录制
- 200 激浪也是一种都市传说
激浪派和都市传说的距离并不远。梓杨在他的“尾巴尼亚”公众号上翻译了瑞典激浪艺术家克林特贝格的文章,特清晰的一篇,我想要呼应一下,就来录个节目吧。 克林特贝格后来不搞艺术了,专心做民俗学研究,他说激浪中最有匿名性的那些作品就和民间传说差不多。 这个是1968年的录音,是好多奇人的故事的录音,拼贴起来,夹杂着人和动物的叫喊声。选自“前进”出版的《文字-声音作曲》盒子。对,瑞典不说声音诗,她们说“文字-声音”。 ……听了,嗯,这模糊的音质和松散的结构搭配着模糊的文化,可以说这个声音也是民俗的。 V.A. - Text-Sound Compositions: A Stockholm Festival (Fylkingen Records) 4-4 Bengt Af Klintberg - Rop 2024年11月录制
- 199 滔天的白蚁
少年时候流行一种动物惊悚电影。大蟒蛇啊,大老鼠啊,要么就是杀人蜂啊,食人蚁啊,反正都吃人。听这个的时候我就有一丢丢的紧张。是曾经的紧张从未离开过的那种紧张。据科学家说,也是难免常常被吃掉的人类的集体记忆。 gen ken,也就是蒙哥马利先生,前阵子看见他发帖,说把家里所有的书和唱片都处理掉了。哦呦! 那么这算田野录音还是噪音呢?或者说经过了磁带这种特定的介质也算是一种电子的处理,是电子音乐了? 研究蜂群、鸟群、蚁群的时候,人们发现了混沌中有个整体的秩序,搞不好人类其实也一样不是所谓的许多个体。那么我们听噪音是听许多个颗粒呢还是听一大片整体呢还是?既然有混沌计算机的存在那么人脑也被重新理解了,人脑在干什么在听什么我们可能还不太知道。 Gen Ken - Termites (Banned Production;2010) A. Plane Over Termites 2024年11月录制
- 198 井上有一的朋友圈
我怀疑井上有一有没有朋友圈。这标题可能错了。应该是海上雅臣的朋友圈。海上是井上的画廊老板,也是名策展人。总得有人去社交啊任性的决绝的艺术家们。所以,为这个“便携式展览”而请来的各位,真算是济济一堂了。那时候人们都认这个,都同意有一种文化名流,这些人通常也担得起。 杉浦昌平的设计也是一流。我见过他的书,没有感觉,这套唱片拿到手里,闻了一会儿40年的仓库味道,慢慢意识到这是一件完整的东西,可能不是我的风格,但是有它的充足的道理。 一柳慧的电子音乐我听得多一点。这个么,是使用了日本筝的三重奏作曲。第二首是朗诵了,音乐是一柳慧自己演奏的,应该是即兴,只发出了一点点声音。朗诵者岸田女士,在《砂之女》里面见过她啊。 是难得的东西,没有网络资源,我想无论如何给分享一下吧,就当盲盒打开了,自己还没有听,直接录节目。 一柳慧 Toshi Ichiyanagi - 鷹 = Taka (Hawk) (Unac Tokyo; 1982) A1 沢井一恵, 小林健次, 工藤昭義 - 邂逅 Kaiko (Encounter) 2024年11月录制
- 197 歇会儿,喝点儿
喝开水也行。 总之就是听一点舒服的音乐。洗完澡,忘了还有什么事要做,就在房间里瞎待着,高兴就蹦两下。尼采说了,一天里应该蹦三次的。 这个泰国婚礼乐队的音乐,应该很多人都听过了吧,这几年,东南亚流行乐很热门。谁不想去一个便宜又热情的地方住几天呢,还不用操心现实的纠葛还有政治。 我喜欢这里面低音和主奏乐器(phin)的音域差这么远,是天上的祥云和地上的影子之间的关系。苦恼的北方人,欧洲人,北美人,怎么也追不到这祥云。 此外我播的磁带,我知道数字版声音好,黑胶也好,但是谁说磁带的声音就是“坏”呢? Khun Narin - Electric Phin Band (Innovative Leisure Records; 2014) A1 Lam Phu Thai A2 Lai Sing 2024年11月录制
- 196 曲线的膨胀的时间幻术
时间是一种幻觉。当然我们逃不开这个幻觉。不如说时间是人类的初始设定。 演奏音乐可以修改时间。虽然微弱且不恒定,但可以。 现在来推销一下我的文章《即兴中的时间幻术》,上subjam.org/blog 或者撒把芥末公众号都可以找到。我也不和你们要钱,我只要你们的时间。这个时间我也拿不走。真是两厢情愿两全其美两肋插刀的好事。 好。 这期播的是一次非欧洲正典的即兴音乐录音。当然也不是迷幻摇滚或者自由爵士。是即兴。 一柳慧 Toshi Ichiyanagi, Michael Ranta, 小杉武久Takehisa Kosugi - Improvisation Sep. 1975 (Iskra Records; 1975; Metaphon; 2022) side b. Improvisation Sep. 1975 Part. 2 2024年11月录制
- 195 ai了不起ai也离不开硅!
新时代的电脑朋克也是一种论文朋克呢。 写patch就能抵抗资本主义也算是此事古难全。 但除此之外好像也没有更好的法子,毕竟是干这个的。 干这个就在这个上面实现所有的这个那个,所以电脑音乐可以搞。 之前从没听说过的亨特·布朗和 Party Perfect!!!(注意有三个感叹号)就这么杀出来了。 刀根康尚一定喜欢他。年轻人,来,我们一起演个8小时吧。能把cpu烧掉的音乐才是真的朋克。 Hunter Brown - Stoppages Vol. 2 ░ (Party Perfect!!!; 2024) 1. Stoppages.2_001 [1_007] 2. Stoppages.2_002 [1_002] 2024年11月录制
- 194 亲自成为艺术品
以砸灯泡著称的弗斯泰尔是录像艺术的先驱,也是激浪派最早的参与者之一,发生艺术(happening)也和他关系很大。他的“解-拼贴音乐”和“解-拼贴行动”背后的想法是,让东西脱离原来的功能,变成另一件东西,那么他说的“未来我们搞艺术就是和自己对话,让自己成为艺术品”,也可以说是让人脱离“人”之功能,成为新人。 当然他也撕海报,这件事和巴黎的超级字母主义艺术家杜甫睿是一样的。对,好多事都有关联。 Wolf Vostell - Dé-Coll/Age Musik (Tochnit Aleph; 2011) 1 Radio Dé-coll/Age 2 Dé-Coll/Age Manifesto 3 Sun In Your Head 5 Elektronischer Dé-coll/Age Happening Raum 2024年11月录制
- 193 吓了我一跳
听噪音准备好一个姿势。不要边说晚饭的事边随手把盘放进去又随手按了关舱键…… 2000年 lasse marhaug26岁,john hegre 33岁,jazzkammer 还没有开始。这是他俩的 split 出品。一个人两首一个人四首。 john 就是一浪一浪的硬件噪音,好多干燥的高频,有明显被设备(磁带?)限定而频率范围变窄的意思,也利用了这种失真。但是不是有点斯文呢,听不到情绪对吧。lasse 并不是粗噪音,也不是他更早时候那种层叠的四轨机噪音,而是一种简单设备上轻松玩玩的小品。这个时候,他已经开始搞意外了。就是突然加进去一个很轻的段落,好像在否定之前的热情的自己。这种突然转折就是鲁迅的转折。也可以说就是卡夫卡的虽然他的句子像蚯蚓不像枣树枝,但他的意义是在自我否定中转折的。 此外,那种可爱和幽默感,我觉得很像周沛。 嗯,就是说他俩出的一切我都收。是 big fan! John Hegre / Lasse Marhaug - Acoustic (Authorised Version; 2002) 1 John Hegre - Untitled 4 Lasse Marhaug - Swedish Improv Duo 6 Lasse Marhaug - Untitled 2024年11月录制
- 192 没有人拥有词语
威廉·巴勒斯的革命是魔法,他的魔法是政治,他的政治是关于自由,他的自由是从语言开始。真好啊他有了录音机。语言是声音,是词,也是一截一截的磁带。他说这样一来时间就可以在手中操作了,时间这牢笼也就不那么牢固了。 可能没有人像他那么相信磁带这件事吧。和美学没有关系,和职业没有关系,就是想要自由,从控制中扰乱控制,冲出去。 之所以先播开头那段,是因为他一直在重复“待在当下,待在缺席中,待在无处,做一个无名者”……“摧毁宇宙”……“要摧毁过去就先成为过去”……多听几遍,这些词也生效了。 William S. Burroughs - Curse Go Back (Paradigm Discs; 2016) A2 Part 2 (Start) A1 Part 1 2024年11月录制
- 191 消淆小笑
曾经热门过一种 lowercase 音乐。不过很快就没了下文。现在回看,是一种美学上的误会。编选合辑的人,还有一些推动者,只注意到音量,甚至当做是一种极小声的氛围音乐。这样倒也有趣就像把同样颜色的书摆在书架上。 君特先生的第二张个人专辑算是这个流派之前的一个转折,也可以说是电子音乐内部的往前一蹦,对,可能就是蹦极,拴了一根保险绳,还没有蹦到后来那些概念音乐、激进即兴或者纯物性的声音艺术那里去。 Bernhard Günter - Details Agrandis (Selektion; 1995) 1, Four Grey Paintings 2024年10月录制
- 190 买空卖空
dino 演奏噪音和弹古琴是一样的姿势。坐得端正,肩膀放松,两臂下垂,手背是平的,手掌抚着调音台。区别可能是他弹琴会一边抽烟喝酒,演噪音就很少,因为忙不过来。 我一直想和他继续聊那个关于即兴的话题,看来这个对话要一直一直一直进行下去了。 Dino - Senko Issha Live (Senko Issha; 2018) B, Live At Senko Issha 2018.11.03 2024年10月录制