本期嘉宾：盛志民，电影《冲撞》导演 *本期节目录制于2022年1月6日，北京 本期主要内容： 这期播客节目主要围绕导演盛志民的新作《冲撞》展开,同时深入探讨了当前中国电影行业的现状和未来发展。以下是节目的主要内容和核心观点: 1. 关于《冲撞》这部电影: - 《冲撞》是一部青春题材电影,讲述了15-18岁年龄段青少年的故事,主要围绕冰球运动展开。 - 电影从2017年开始筹备,2018年初开机,历时4年才完成,跨越了疫情时期。 - 片名"冲撞"不仅指身体层面的碰撞,还包含了运动阶层、社会和青春主题的多重碰撞。 - 电影中的演员大多是真正的冰球运动员,导演花了很长时间培训他们的表演。 - 盛志民希望通过这部电影记录一个时代,展现当下青少年的生活状态。 2. 电影创作过程的思考: - 盛志民强调了创作时间的重要性,认为短时间内完成的作品往往缺乏深度思考。 - 他批评了一些电影综艺节目,认为这种快速创作的模式可能会影响导演的创造力和作品质量。 - 导演表示,《冲撞》是一部"任性之作",感谢投资方给予了充分的创作自由。 3. 中国电影行业的现状分析: - 盛志民和关雅荻都对当前中国电影市场的两极分化表示担忧。数据显示,在500多部上映的国产电影中,仅11部票房过10亿的电影就占据了总票房的50%以上。 - 他们认为中国电影市场缺乏"中间层"作品,这种结构不利于行业的长期健康发展。 - 讨论了当前电影行业面临的诸多挑战,如投资环境变化、审查制度、档期安排等问题。 4. 青年导演的发展困境与机遇: - 盛志民观察到许多年轻导演展现出旺盛的创造力,但担心这种创造力能否在当前的市场环境中得到持续发展。 - 他们讨论了如何帮助年轻导演找到适合自己的发展路径,包括匹配合适的制片资源、探索新的营销方式等。 5. 电影营销与发行的新思路: - 针对《冲撞》的发行,盛志民提出了一些创新性的想法,如与亚文化青年群体直接对接,组织线下活动等。 - 关雅荻建议结合电影中的音乐元素,探索跨界合作的可能性。 - 他们讨论了"火车头效应"可能需要被改写,不再单纯依赖票房,而是通过多元化的营销策略来分散风险。 6. 对"爆款"文化的反思: - 盛志民和关雅荻都对当前影视行业过度追求"爆款"的现象表示担忧。 - 他们认为,过分追求爆款可能会影响创作者的创作自由,也不利于行业的长期发展。 - 关雅荻强调,电影投资人应该具有社会责任感,不应该只追求高回报率。 7. 对中国电影未来的展望: - 尽管面临诸多挑战,但两位嘉宾仍对中国电影的未来保持谨慎乐观。 - 他们希望能够出现更多像《盛夏未来》这样兼具艺术性和商业性的作品。 - 盛志民表示,希望未来5-10年内,中国电影市场能够形成一个良性的生态系统,为不同类型的导演和作品提供发展空间。 总的来说,这期节目通过《冲撞》这部电影为切入点,全面探讨了当前中国电影行业面临的机遇与挑战。盛志民导演和关雅荻主持人都展现出了对行业的深刻洞察和对未来的思考。他们不仅讨论了具体的电影创作问题,还上升到了整个行业的发展方向,包括青年导演的培养、电影营销的创新、以及如何在商业与艺术之间找到平衡等议题。这次对话为我们提供了一个了解中国电影行业现状和未来趋势的宝贵窗口。 时间轴： 00:06 介绍盛志民导演及其新作《冲撞》 01:41 《冲撞》的创作背景和拍摄周期 18:00 讨论电影中演员的选角和表演 31:57 探讨职业运动员的训练强度和时间投入 45:43 分析《冲撞》中呈现的多元世界观和现实主义风格 01:00:29 探讨当代青少年的特点和成长环境 01:11:00 讨论电影创作过程中的思考和调整 01:20:24 分析当前中国电影市场的困境和挑战 01:30:59 探讨电影导演综艺节目对行业的影响 01:39:49 讨论中国电影行业面临的不确定性 01:44:28 探讨《冲撞》的营销策略和目标观众群 01:51:17 反思电影行业对"爆款"的追求 01:59:34 讨论近期优秀的青春题材电影作品 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ————————————————————关于【开放对话】【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。介绍几个新专辑：【关雅荻】：单口日更播客专辑【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑）目前【开放对话】有下面几个子栏目：【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客订阅收看/收听：微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐商务合作找到我：全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信或者邮箱：guanyadi@vip.163.com或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言）「生活就是一场冒险」

本期嘉宾： 程亮，电影、电视剧导演 张小北，电影编剧、导演、影评人 *本期节目录制于2022年12月21日，上海/北京 本期主要内容： 这期播客节目由资深电影人关雅荻主持，邀请了电影导演程亮和编剧、导演张小北作为嘉宾，围绕"未来的电影导演艺术"这一主题展开深入讨论。以下是节目的核心观点和论据: 1. 电影行业的变迁与挑战 程亮回顾了他1998年进入北京电影学院时的情景,当时被称为"电影最困难的时候"。如今,电影行业再次面临挑战: - 疫情影响了观影人数,院线经营困难。 - 短视频、游戏等碎片化娱乐方式分散了观众注意力。 - 观众对电影的期待值不断提高,满足观众变得越来越困难。 2. 技术进步与内容创新的平衡 詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达2》被用作讨论案例: - 技术上的进步明显,但内容和故事创新相对有限。 - 制作周期长导致与社会现实脱节的风险。 - 视觉呈现的重要性增加,成为吸引观众的关键因素。 3. 电影与其他媒体形式的竞争 - 网剧质量提升,在某些方面不亚于电影。 - 长篇叙事(如电视剧)对观众的吸引力增加。 - 短视频等新媒体形式带来的挑战。 4. 观众需求的变化 - 观众对娱乐体验的要求不断提高。 - 观影成本(时间、金钱、风险)增加,导致观众期望值提升。 - 需要为观众提供超出预期的娱乐体验。 5. 电影导演艺术的未来发展方向 - 视觉呈现的重要性增加,需要在大银幕上提供独特体验。 - 叙事深化,与碎片化娱乐形式竞争。 - 平衡技术创新和内容创新。 - 关注人性和情感表达,保持作品的艺术性。 6. 电影与其他媒体形式的融合 - 电影导演跨界拍摄电视剧、网剧的趋势。 - 流媒体平台对优质内容的需求增加。 - 纪录片等非虚构类作品受到更多关注。 7. 中国电影行业的发展 程亮回顾了中国电影过去20年的变化: - 市场化改革带来的繁荣。 - 观众群体的扩大和多元化。 - 电影类型的丰富和细分。 - 技术进步带来的制作水平提升。 8. 国际电影市场的变化 - 好莱坞大片模式面临挑战。 - 欧洲电影寻求新的发展方向。 - 全球化与本土化的平衡。 9. 电影创作者的角色和责任 - 在变化的时代中保持创作初心。 - 平衡商业需求和艺术追求。 - 关注社会现实,反映时代变迁。 10. 电影教育和人才培养 - 电影学院教育模式的变化。 - 新一代电影人的培养方向。 - 跨学科、跨领域合作的重要性。 11. 电影发行和观影方式的变革 - 院线发行面临的挑战。 - 流媒体平台的崛起。 - 观众观影习惯的改变。 12. 电影创作的未来趋势 - 视觉效果和技术创新的重要性。 - 故事和情感表达的永恒价值。 - 跨媒体、跨平台创作的可能性。 13. 电影导演的自我定位 - 在快速变化的时代中保持创作初心。 - 关注内心世界,找到创作的锚点。 - 平衡个人艺术追求和市场需求。 总结: 这期节目深入探讨了电影导演艺术在当前时代面临的挑战和机遇。嘉宾们从个人经历出发,结合行业变迁,分析了技术进步、观众需求变化、媒体形式多元化等因素对电影创作的影响。他们强调了在保持艺术追求的同时,需要适应市场变化,创新叙事方式和视觉呈现。未来的电影导演需要在技术与内容、商业与艺术之间找到平衡,同时保持对人性和情感的关注,创作出能够打动观众的作品。 时间轴： 00:01 - 介绍本期嘉宾和主题:未来的电影导演艺术 03:19 - 回顾1998年北京电影学院入学时期,当时被称为"电影最困难的时候" 15:03 - 讨论过去20年中国电影市场的繁荣与变迁 19:49 - 探讨2000年代初好莱坞电影的变化,以及911事件对美国电影的影响 27:49 - 分析詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达2》在技术和内容上的创新 36:40 - 探讨90年代电影创作高峰与社会环境的关系 41:40 - 讨论未来电影导演艺术面临的挑战,包括视觉呈现和叙事深化 48:26 - 张小北导演加入讨论,分享对科幻电影制作的看法 53:15 - 探讨现代观众对电影的期待和满足感 01:00:05 - 讨论观影成本上升对观众期待的影响 01:04:05 - 探讨电影与电视剧导演艺术的异同 01:10:22 - 推荐优秀的电视剧作品,如《黄石》系列 01:23:44 - 讨论漫威电影模式面临的挑战 01:28:07 - 分析《阿凡达2》的片长问题 01:31:47 - 总结电影创作与时代变迁的关系 01:33:15 - 程亮导演分享对电影创作者应持态度的看法 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾：张小北，电影编剧、导演、影评人 *本期节目录制于2022年10月25日，上海/北京 本期主要内容： 这期播客节目是关雅荻主持的"未来的未来"系列的首期节目，邀请了著名编剧导演张小北探讨电影叙事的未来。 1. 当前电影行业现状 张小北认为，2022年全球电影面临的最大挑战是如何重新与观众建立娱乐化连接。他观察到以下趋势： a) 电影片长越来越长，三小时电影变得常见。 b) 故事和人物越来越复杂。 c) 叙事复杂化趋势在电影和剧集中同时出现。 这些变化反映了创作者试图通过"加量不加价"的方式留住观众。张小北指出，过去的叙事方式已经难以满足新一代年轻观众的需求。 2. 好莱坞三幕剧结构的影响 张小北强调，当代观众（16-45岁）认可的经典电影叙事模式是好莱坞的三幕剧结构，始于1977年的《星球大战》。这种结构深远地影响和改变了当代好莱坞的电影叙事模式，其理论基础来自约瑟夫·坎贝尔的著作。 3. 中国电影行业的现状 张小北指出，近年来中国电影行业出现了一种"拨乱反正"甚至"矫枉过正"的倾向： a) 过分强调故事的重要性，导致对电影叙事的疏忽。 b) 忽视了电影是一个整体，需要用所有电影元素构建电影化叙事。 c) 过度关注文本层面，忽视了"怎么讲"的重要性。 他强调，好剧本是好电影的重要基础，但不等同于好电影。电影叙事应该是"讲什么"和"怎么讲"的有机结合。 4. 不同创作角色对电影叙事的理解 张小北解释了编剧、导演和制片人对电影叙事的不同理解： a) 编剧关注文本层面的故事架构和冲突构建。 b) 导演考虑如何用所有手段讲好故事。 c) 制片人需要考虑更大的商业故事，包括电影故事本身、商业叙事、观众情感叙事等。 5. 电影面临的挑战 a) 短视频的冲击：张小北认为短视频带来了观众注意力分散的问题，影响了观众对长篇叙事的接受能力。 b) 剧集的竞争：剧集为有野心的创作者提供了更好的叙事方式，能够讲述更复杂、跨度更长的故事。 6. 电影的独特优势 尽管面临挑战，张小北认为电影仍有不可替代的优势： a) 情感浓度：电影能在90-120分钟内让观众获得集中、浓缩的人生体验。 b) 艺术特性：电影是最好的娱乐载体，能让观众发现生活真相、感知命运无常、认识到自己并不孤单。 7. 游戏与电影的关系 张小北认为游戏不会完全取代电影，因为： a) 游戏和电影满足不同的需求。 b) 电影仍然是最好的娱乐载体，能够传递深刻的人生体验和意义。 8. 电影叙事的未来 张小北认为，电影叙事的未来关键在于： a) 如何在新的技术和社会环境下继续传递好的娱乐体验。 b) 帮助观众发现生活真相、感知命运无常、认识到自己不孤单、理解生命意义。 c) 应对观众注意力分散的挑战，找到新的叙事方式。 9. 电影叙事的本质 张小北指出，讨论电影叙事实际上是在探讨： a) 观众为什么要看电影。 b) 创作者为什么要拍电影。 他认为这个问题没有标准答案，但电影能满足人们内心的某种诉求，这种诉求推动着电影行业的发展。 总结： 这期节目深入探讨了电影叙事的现状、挑战和未来。张小北从编剧、导演和行业观察者的多重角度，分析了电影行业面临的变革，包括观众需求的变化、新媒体的冲击、叙事方式的演变等。他强调了电影独特的艺术价值和情感传递能力，同时指出了行业需要应对的挑战。尽管面临诸多困难，张小北对电影的未来保持乐观，认为好的电影仍然能够为观众带来独特的体验和深刻的人生感悟。这次对话不仅回顾了电影叙事的历史，也为行业未来的发展提供了深刻的洞察。 时间轴： 00:06 - 节目开场介绍 01:38 - 讨论当前全球电影面临的最大挑战:重新与观众建立娱乐化连接 25:30 - 探讨漫威电影对电影叙事的影响 29:59 - 分析当前电影趋势:片长变长,故事和人物更复杂 36:09 - 讨论好莱坞三幕剧结构对当代电影叙事的深远影响 53:02 - 探讨中国电影行业近年来过分强调故事而忽视电影叙事的问题 55:57 - 分析不同创作角色(编剧、导演、制片人)对电影叙事的不同理解 01:04:17 - 讨论短视频对观众注意力的影响及其对电影叙事的挑战 01:09:51 - 探讨剧集对电影叙事的挑战及两者的差异 01:17:05 - 分析电影叙事与剧集叙事的核心差别:电影试图战胜时间,剧集则是消耗品 01:21:22 - 简述游戏对电影的潜在威胁 01:27:28 - 探讨电影叙事的未来:重建与观众的情感连接,表达作者意图 01:31:18 - 总结电影叙事的本质:探讨观众为什么看电影,创作者为什么拍电影 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期节目录制于2024年9月27日，平遥 • 9月27日「平遥现场」DAY 4「生龙活虎」SPIRITOF THE DRAGON AND TIGER 出席嘉宾共有8组，分别是： 1.导演关天（藏龙·短片《毒药猫》） 2.导演黎乐怡（藏龙·短片《洗净》） 3.编剧/导演唐永康（藏龙《星星与月亮》） 4.演员许魏洲、李梦（藏龙·短片《遥远的下午》） 5.导演马兰花（藏龙《别把作文当回事儿》） 6.导演祝新，制片人王丽丽（藏龙《凤凰山下·词》） 7.导演李宇星（藏龙《塔顶有鸟飞过》） 8.编剧/导演沈涛（藏龙《彷徨的女人》） 以下是对八组嘉宾对话内容的详细介绍： 1. 导演关天（藏龙·短片《毒药猫》）00:01:28 - 00:20:16 关天介绍了他的短片《毒药猫》，这部作品是今年威尼斯国际电影节唯一入选的中国短片。影片长度不到18分钟，讲述了一个奇幻传奇的故事，背景设定在一个森林中的村庄。 核心观点： - 短片《毒药猫》探讨了女性主义主题，但以一种独特的方式呈现。 - 片中的女性角色并非完全苦大仇深，而是展现了生命力和活力。 - 影片环境和传说对国内外观众都具有新鲜感。 关天透露他正在将短片扩展为电影长片。长片版本的剧本正在完善中，预计制作成本在500-600万人民币左右。他提到，长片版本将保持短片的优势，主要场景仍然集中在森林中的村庄，这有助于控制成本。 关天分享了他对短片融资的经验，表示通常是自筹资金或寻找投资人。他强调了短片作为长篇电影前期准备的重要性，可以帮助导演更好地理解故事和角色。 2. 导演黎乐怡（藏龙·短片《洗净》）00:20:51 - 00:35:49 黎乐怡介绍了她的短片《洗净》，这是一部探讨马来西亚华人身份认同的作品。 核心观点： - 影片聚焦于马来西亚华人社区，探讨了文化认同和传统习俗的冲突。 - 故事通过一个年轻女性的视角，展现了传统习俗与现代生活的矛盾。 - 影片反映了马来西亚多元文化融合的现状。 黎乐怡分享了她作为马来西亚华人的创作经历，以及如何将个人经历融入电影创作。她强调了语言在文化认同中的重要性，以及如何通过电影语言来表达这种复杂的身份认同。 作为首次参加中国电影节的导演，黎乐怡表示这次经历让她对用中文表达创作理念有了新的认识和进步。她也谈到了平遥国际电影展与其他国际电影节的不同之处，特别是在语言和文化交流方面的独特体验。 3. 编剧/导演唐永康（藏龙《星星与月亮》）00:35:49 - 00:47:56 唐永康介绍了他的第二部长篇电影《星星与月亮》，这是他继2019年的《周军的行走》之后的第二部导演作品。 核心观点： - 《星星与月亮》是一部探讨家庭关系的电影，特别聚焦于父女关系。 - 影片通过一个特殊的家庭故事，反映了当代社会中的普遍问题。 - 导演强调了电影创作中真实性和个人经历的重要性。 唐永康分享了他的创作理念，强调电影应该反映真实生活，而不是过于理想化。他提到，影片中的父亲角色虽然有缺陷，但也有可爱之处，这种复杂性更贴近现实。 导演还讨论了电影中的音乐元素，解释了如何通过音乐来表达角色的内心世界和情感变化。他强调，音乐在电影中不仅仅是背景，而是故事叙述的重要组成部分。 唐永康也谈到了他对平遥国际电影展的看法，认为这个平台为年轻导演提供了宝贵的展示和交流机会。 4. 演员许魏洲、李梦（藏龙·短片《遥远的下午》）00:48:31 - 01:10:59 许魏洲和李梦分享了他们在短片《遥远的下午》中的表演经历。 核心观点： - 《遥远的下午》是一部探讨人际关系的短片，通过简单的对话和互动展现角色内心。 - 演员强调了在短片中表演的独特挑战，需要在有限的时间内传达复杂的情感。 - 导演的即兴指导和演员的现场发挥对塑造角色很重要。 许魏洲谈到了他如何理解和诠释角色，强调了角色的内心世界和外在表现之间的平衡。他提到，虽然剧本简短，但导演的现场指导帮助他更好地理解角色。 李梦作为评审团成员，分享了她对平遥国际电影展的看法。她强调了电影节作为一个平台的重要性，不仅展示作品，也为电影人提供交流和学习的机会。 两位演员都谈到了短片创作的独特之处，认为它允许更多的实验性和创新，同时也要求演员在有限的时间内准确传达角色的情感和故事。 5. 导演马兰花（藏龙《别把作文当回事儿》）01:10:59 - 01:30:47 马兰花介绍了她的长篇处女作《别把作文当回事儿》，这是一部以小学生为主角的喜剧片。 核心观点： - 影片主要针对儿童观众，但也考虑到成人观众的观影体验。 - 电影通过幽默的方式探讨了教育问题和儿童成长的主题。 - 导演强调了在创作过程中考虑儿童观点的重要性。 马兰花分享了她的创作初衷，希望通过这部电影让孩子们意识到人生中的挑战并不是不可逾越的。她提到，在拍摄过程中，她非常重视小演员的意见和反馈，以确保电影能够真实反映儿童的视角。 导演还讨论了电影中的幽默元素，解释了如何通过夸张和荒诞的情节来传达严肃的主题。她强调，虽然电影主要面向儿童，但也希望能引起成人观众的共鸣。 马兰花也谈到了她对未来创作的展望，表示她对各种类型的电影都持开放态度，不排除未来尝试商业片或类型片的可能性。 6. 导演祝新，制片人王丽丽（藏龙《凤凰山下·词》）01:30:57 - 01:51:31 祝新和王丽丽介绍了他们的作品《凤凰山下·词》，这是一部融合了纪录片和剧情片元素的实验性作品。 核心观点： - 《凤凰山下·词》是一部高度个人化的创作，融合了多种电影形式。 - 影片探讨了家庭、记忆和身份认同等主题。 - 创作团队强调了电影节作为交流平台的重要性。 祝新分享了影片的创作背景，解释了如何将个人经历和家族历史融入电影中。他提到，影片采用了非传统的叙事方式，试图通过影像和声音来重构记忆和情感。 王丽丽作为制片人，讨论了影片的制作过程和面临的挑战。她强调了团队合作的重要性，以及如何在有限的资源下实现导演的创作愿景。 两人都谈到了参加平遥国际电影展的感受，认为这是一个让创作者互相交流、获得反馈的宝贵机会。他们也提到了影片后续发行和宣传的计划，希望能够通过电影节平台获得更多支持和资源。 7. 导演李宇星（藏龙《塔顶有鸟飞过》）01:51:31 - 02:11:09 李宇星介绍了他的作品《塔顶有鸟飞过》，这是一部探讨青少年成长的电影。 核心观点： - 影片聚焦于青少年的成长经历和内心世界。 - 导演强调了电影创作中真实性和个人经历的重要性。 - 讨论了独立电影面临的宣发挑战。 李宇星分享了他的创作灵感，解释了如何将自己的青春经历转化为电影故事。他强调，虽然影片背景设定在特定的时代，但探讨的主题是普遍的，关于成长、友谊和自我认知。 导演还讨论了电影的视觉风格，解释了如何通过摄影和美术设计来营造特定的时代氛围和情感基调。他提到，影片试图捕捉青春期特有的矛盾心理和情感波动。 李宇星也谈到了独立电影面临的宣发挑战，呼吁业内人士和观众给予更多关注和支持。他强调了电影节平台在帮助独立电影获得曝光和资源方面的重要作用。 8. 编剧/导演沈涛（藏龙《彷徨的女人》）02:11:59 - 02:29:28 沈涛介绍了她的作品《彷徨的女人》，这是一部聚焦女性生活和情感的电影。 核心观点： - 《彷徨的女人》探讨了当代女性面临的生活困境和情感挣扎。 - 影片试图通过女性视角来呈现社会现实。 - 导演强调了女性题材电影在中国电影市场的重要性和稀缺性。 沈涛分享了她创作这部电影的初衷，解释了为什么选择聚焦女性角色和她们的生活经历。她提到，影片试图呈现女性在现代社会中面临的多重压力和矛盾。 导演还讨论了电影的叙事结构和风格，解释了如何通过细腻的观察和真实的对话来展现角色的内心世界。她强调，影片虽然聚焦个人故事，但也反映了更广泛的社会议题。 沈涛也谈到了她对平遥国际电影展的期待，表示希望通过这个平台获得观众和业内人士的反馈。她认为，电影节不仅是展示作品的机会，也是学习和成长的过程。 这八组嘉宾的对话涵盖了多种类型和主题的电影，从短片到长片，从儿童题材到女性题材，从实验性作品到青春成长故事。每位导演和创作者都分享了他们独特的创作视角和经历，反映了当代中国电影创作的多样性和活力。通过这些对话，我们可以看到新一代电影人如何通过自己的作品探讨社会议题、表达个人观点，以及他们对电影艺术的热情和追求。平遥国际电影展作为一个重要平台，不仅展示了这些优秀作品，也为电影人提供了交流、学习和获得支持的机会，推动了中国电影行业的发展和创新。 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制约2024年9月28日，平遥 00:06平遥之夜特别展映短片《敲堡垒的门》导演/编剧王一通、演员孔大山 21:06 "中国电影海外贡献荣誉"汤尼·雷恩 TonyRyan 30:54 "费穆荣誉·最佳短片"《Life is Snow》导演张曜元 36:19 "费穆荣誉·最佳男演员" 徐朝英，徐磊导演影片《前程似锦》主演 45:01 "青年评审荣誉""影迷选择荣誉"纪录片《凤凰山下·词》，导演祝新 54:29 "亚太电影促进会奖""最佳首作"故事片《彷徨的女人》，导演沈涛 58:57 "桐叶荣誉"故事片《反客为主》，导演王楚惟 - 01:05:20 "费穆荣誉·最佳女演员"姜卓君，周铨导演影片《"小"人物》 01:15:08 “费穆荣誉·最佳影片"《喀斯特》导演杨穗益 01:24:13 "罗伯托·罗西里尼荣誉·最佳影片"《烟囱里的麻雀》导演拉蒙·曲尔歇尔 01:34:16 "罗伯托·罗西里尼荣誉·评审荣誉" 《圆满结局》制片人埃里克·巴拉日·尼亚里 01:43:22 "费穆荣誉·最佳导演" 《星星与月亮》制片人张洛晨 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期节目由资深电影人关雅荻主持,围绕"大地之歌"主题,探讨如何跨越不同艺术形式,打破壁垒,释放潜能,透过音乐、文学与影像感受与土地紧密相连的情感。节目共邀请了7组嘉宾,涵盖音乐、文学、电影等多个领域的创作者。 出席嘉宾： 1. 默片配乐吉他手李星，萨克斯手/演员/诗人李增辉，音乐人/诗人杨海崧，《村庄·音乐》编剧/配乐何力 2. 谢飞、朱文、黄霁（LPP推委会） 3. 监制陈果、导演萧冠豪、演员叶童《浅浅岁月》 4. 作者索南才让《姐妹花商店》（LPP项目） 5. 作者索耳《细叔鱿鱼辉》（LPP项目） 6. 编剧/导演杨穗益《喀斯特》 7. 编剧/导演王丽娜《村庄·音乐》 第一组嘉宾 (00:06 - 26:18): 默片配乐吉他手李星、萨克斯手/演员/诗人李增辉、音乐人/诗人杨海崧、《村庄·音乐》编剧/配乐何力 核心观点: 1. 音乐与电影的结合能够创造出独特的艺术效果。 2. 即兴创作在音乐表演中的重要性。 3. 电影配乐需要考虑影像与音乐的关系,创造出适合电影氛围的声音。 李星分享了他为默片配乐的经验,强调了音乐与影像之间的时间距离感。他使用了七八十年代的前卫电子音色,与百年前的影像形成对比,创造出一种陌生感。 何力谈到了《村庄·音乐》的创作过程。他提到选择黑白影像是为了让观众更专注于音乐。他强调了音乐在电影中的重要性,以及如何通过音乐来表达电影的主题和情感。 杨海崧介绍了一个将诗歌与音乐结合的活动,展示了不同艺术形式之间的交流与碰撞。 第二组嘉宾 (26:18 - 50:34): 黄霁、朱文、谢飞 (LPP推委会) 核心观点: 1. 文学对电影创作的重要性。 2. 短篇小说在电影改编中的优势。 3. 电影与文学的互相促进作用。 谢飞强调了电影要重视文学性的观点。他回顾了中国电影史上许多经典作品都是改编自优秀的文学作品,如《天山传奇》、《牧马人》、《芙蓉镇》等。他认为,电影节举办文学到影视的项目是一个正确的方向。 黄霁指出,在评选过程中,他更倾向于推荐短篇小说作为电影改编的素材。他认为短篇小说因为篇幅小,切入角度更集中,更容易呈现出彩的内容。相比之下,长篇小说可能更适合改编成电视剧。 朱文强调了当代年轻创作者综合能力的提升。他认为现在的年轻导演和作家都具备了跨界的能力,作家的电影性增强,电影人的文学性也在提高。 三位评委一致认为,平遥电影展的"迁徙计划"不仅能促进电影创作,也能推动文学发展,形成一种良性循环。 第三组嘉宾 (50:34 - 01:38:38): 监制陈果、导演萧冠豪、演员叶童《浅浅岁月》 核心观点: 1. 电影创作中对细节的重视。 2. 演员与导演之间的沟通和信任。 3. 香港电影在内地市场的发展机遇。 萧冠豪导演分享了《浅浅岁月》的创作过程。他强调了对细节的重视,例如在拍摄过程中,他会仔细考虑每个场景的布置,以确保能够准确传达电影的主题和情感。 叶童作为演员,谈到了她与导演之间的沟通和信任。她表示,萧导给了演员很大的发挥空间,同时也会给予适当的指导,这种合作方式让她感到很舒服。 陈果监制讨论了香港电影在内地市场的发展机遇。她认为,随着两地文化交流的加深,香港电影在内地市场有很大的发展空间。同时,她也强调了保持香港电影特色的重要性。 第四组嘉宾 (01:38:38 - 01:59:54): 作者索南才让《姐妹花商店》(LPP项目) 核心观点: 1. 草原商店在牧区的重要功能。 2. 文学作品如何反映社会变迁。 3. 作家与电影改编的关系。 索南才让介绍了他的作品《姐妹花商店》,这是一部反映草原商店在牧区重要功能的小说。他详细描述了商店如何成为牧民生活中不可或缺的一部分,不仅提供日常用品,还承担了信息交流、社交等多重功能。 作者讨论了如何通过文学作品反映社会变迁。他认为,商店的变化可以折射出整个社会的发展和变化,这为读者提供了一个独特的视角来理解草原社会的演变。 关于文学作品改编成电影的问题,索南才让表示他对此持开放态度。他认为,如果有合适的导演能够理解并尊重原作的精神,他会支持将作品改编成电影。 第五组嘉宾 (01:59:54 - 02:19:54): 作者索耳《细叔鱿鱼辉》(LPP项目) 核心观点: 1. 地方特色在文学创作中的重要性。 2. 方言在塑造人物和环境中的作用。 3. 文学作品与电影改编的关系。 索耳介绍了他的作品《细叔鱿鱼辉》,这是一部以广东地方特色为背景的小说。他强调了地方特色在文学创作中的重要性,认为这能够为作品增添独特的魅力和深度。 作者特别提到了方言在塑造人物和环境中的重要作用。他认为,通过使用方言,可以更真实地展现人物的性格和生活环境,让读者更容易进入故事的氛围。 关于文学作品改编成电影的问题,索耳表示他对此持开放态度。他认为,如果能找到理解作品精神的导演,将小说改编成电影可能会产生有趣的结果。 第六组嘉宾 (02:19:54 - 02:36:38): 编剧/导演杨穗益《喀斯特》 核心观点: 1. 年轻导演面临的挑战和机遇。 2. 电影创作中的个人风格和表达。 3. 电影节对新导演的支持作用。 杨穗益分享了他的处女作《喀斯特》的创作经历。作为一名年轻导演,他谈到了在创作过程中面临的挑战,包括资金问题、团队协作等。同时,他也表示,这些挑战也是锻炼和成长的机会。 导演强调了在电影创作中保持个人风格和表达的重要性。他认为,尽管面临市场压力,但坚持自己的创作理念是非常重要的。 杨穗益对平遥国际电影展表示感谢,认为这样的平台为新导演提供了展示作品的机会,也为他们提供了与业内人士交流的机会。 第七组嘉宾 (02:36:38 - 02:41:33): 编剧/导演王丽娜《村庄·音乐》 核心观点: 1. 音乐在电影中的重要作用。 2. 黑白影像的艺术效果。 3. 电影声音制作的技术挑战。 王丽娜介绍了她的作品《村庄·音乐》。她强调了音乐在电影中的核心地位,解释了为什么选择使用黑白影像,认为这样可以让观众更专注于音乐。 导演详细讲解了电影的声音制作过程。她提到,从前期拍摄就决定使用杜比全景声,因此在声音上投入了大量精力。除了音乐本身,还包括风吹过沙粒的声音、鸟叫声等环境音效,都经过精心设计和处理。 王丽娜表示,她希望通过这部电影,让观众感受到音乐与土地之间的联系,体验一种独特的艺术感受。 总结: 本期"平遥现场"节目通过邀请多位来自不同领域的嘉宾,全面探讨了音乐、文学与电影之间的关系,以及它们如何共同塑造"大地之歌"这一主题。 从音乐人讨论配乐的艺术,到文学评委强调文学对电影的重要性,再到导演们分享他们的创作经验,节目展现了艺术创作的多元性和跨界合作的可能性。 同时,节目也反映了平遥国际电影展作为一个平台,如何促进不同艺术形式之间的交流,支持新导演的成长,推动中国电影行业的发展。 通过这些讨论,我们看到了艺术创作者如何通过自己的作品,表达对土地、文化和人性的理解,从而创造出富有生命力的艺术作品。 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾：吴楠，资深编剧，电视剧《半熟男女》编剧 本期内容介绍: 关雅荻与资深编剧吴楠就近期热播电视剧《半熟男女》展开深入对话,探讨了该剧的创作理念、叙事策略以及对当下影视行业的思考。 1. 《半熟男女》的创作缘起与理念 吴楠介绍,《半熟男女》源于一部小说,她被邀请将其改编成电视剧。在创作过程中,吴楠和制作团队达成共识,希望打破常规爱情剧的套路,呈现一个更加真实、复杂的都市男女关系图景。他们的目标是创作一部能够引发观众思考和讨论的作品,而非单纯追求收视率的"四平八稳"的剧集。 吴楠强调,《半熟男女》试图挑战观众的固有观念,呈现人物的不完美和犯错,探讨如何面对这些错误。她认为,创作者有责任展现生活的真实面貌,而不是一味迎合观众期待。这种创作理念体现了对观众智慧的尊重,也是对当前影视创作环境的一种突破。 2. 叙事策略与人物塑造 在人物塑造方面,吴楠采取了"去标签化"的策略。她认为,过于理想化或者扁平化的角色无法引起观众共鸣。《半熟男女》中的人物都有其缺陷和成长空间,这种复杂性使得角色更加立体和真实。 吴楠特别提到了对男性角色的塑造。她认为,当前影视作品中常见的"男性凝视"问题,不仅体现在对女性角色的刻画上,也反映在对男性角色的塑造中。《半熟男女》试图打破这种固有模式,呈现出更加多元和真实的男性形象。 在叙事手法上,吴楠强调了"留白"的重要性。她认为,不需要事无巨细地展现每个细节,而是给予观众想象和思考的空间。这种策略既保持了剧情的紧凑节奏,又能激发观众的参与感。 3. 对当前影视行业的思考 通过《半熟男女》的创作经历,吴楠对当前影视行业提出了一些思考: a) 创作自由与市场需求的平衡:吴楠认为,创作者应该在满足市场需求的同时,保持自己的创作理念和艺术追求。她强调,即使不能获得巨大的商业成功,只要能够传达出有价值的信息,就是有意义的创作。 b) 电影与电视剧的创作差异:作为同时涉足电影和电视剧创作的编剧,吴楠分享了她对两种媒介的看法。她认为,相比电影,电视剧给予编剧更大的创作自主权,能够更充分地发挥叙事优势。 c) 多元化创作的重要性:吴楠表示,她不愿局限于某一种类型的创作,而是希望尝试不同风格和主题的作品。这种多元化的创作态度,有助于保持创作的新鲜感和热情。 d) 对社会议题的关注:吴楠强调,影视作品应该关注并反映当下的社会议题。《半熟男女》触及了诸如职场性骚扰、女性自主等话题,体现了创作者的社会责任感。 4. 对观众反应的看法 吴楠坦言,《半熟男女》播出后引发了一些争议,但她认为这正是创作的目的之一。她希望通过作品引发观众的思考和讨论,而不是简单地提供娱乐。吴楠特别提到了观众在弹幕中的激烈讨论,她认为这种互动本身就是一种有意义的社会现象。 5. 未来的创作方向 展望未来,吴楠表示她会继续尝试不同类型的创作,不局限于某一种风格或主题。她希望能够在每一部作品中都能说出新的东西,保持创作的活力和深度。 本期播客通过深入探讨《半熟男女》的创作过程,揭示了当前中国影视行业面临的挑战和机遇。吴楠作为资深编剧,她的创作理念和对行业的思考,为我们提供了一个了解当代中国影视创作的窗口。《半熟男女》作为一部试图突破常规、引发思考的作品,无论其最终评价如何,都代表了创作者对于推动行业发展、提升作品质量的努力。这种勇于尝试、不惧争议的态度,对于整个行业的进步都具有积极意义。 时间轴： 00:06 开场介绍,嘉宾吴楠自我介绍 03:17 讨论《半熟男女》的创作缘起:源于小说改编,希望打破常规爱情剧套路 11:25 探讨《半熟男女》的叙事策略:保留原作核心内容,技术处理以通过审查 16:15 分析创作过程中的"爽感":挑战和冒犯观众固有观念 20:43 讨论剧情节奏快的叙事策略:跳过不必要的过程,关注情感转折 23:15 解释小剧场设计的目的:提升表达,安全落地敏感内容 29:37 探讨作品引发争议的意义:试图触碰重要但未被充分讨论的话题 40:19 分析剧名"半熟男女"的英文译名"In Between"的含义 44:54 讨论观众对角色的认同感:每个人都能在不同角色中找到自己 58:43 探讨剧情节奏和细节处理:省略不必要的过程展示 01:06:18 预测作品未来价值:可能成为特殊存在,展现创作勇气 01:20:46 讨论音乐使用的问题:反复使用同一首歌可能导致观众疲劳 01:25:22 比较电视剧和电影的创作环境:电视剧环境较好,市场广阔 01:29:06 强调具体情境描述的重要性:避免抽象概念,让观众贴近角色处境 01:42:33 探讨创作多元化的重要性:避免固定在某一类型,保持创作热情 01:51:37 讨论小说改编电视剧的挑战:结构和表达方式的差异 01:57:44 总结 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾：谢飞，著名电影导演 这期播客节目是由资深电影人关雅荻主持,著名电影导演谢飞作为嘉宾参与对谈。节目围绕中国电影产业的现状和未来发展展开深入讨论,主要涉及以下几个核心观点: 1. 融媒体时代的电影产业发展 谢飞认为,传统影院电影在全球范围内都面临瓶颈,数字化和多媒体的发展使得观影方式多元化。他强调电影行业必须积极改革,融入融媒体的大潮流中。不应再将电影、电视、网络视频等割裂开来,而是要打破壁垒,实现多渠道融合发展。 谢飞指出,现在的视听叙事已经不分电影、电视剧和网剧,创作者应该面向整个融媒体的各种发行和销售渠道来制作作品,不要局限于传统电影院模式。他举例说明一些原本计划拍摄电影的项目,最终以网剧或短剧形式取得成功,体现了融媒体时代的新趋势。 2. 电影产业链各环节的问题与改革 关雅荻提到电影产业链各个环节都存在问题,包括版权分销、渠道拓展、回收机制、电视台体制改革等。谢飞认为这些问题的根源在于管理体制的僵化,他呼吁从宏观层面进行改革,打破电影、电视、网络各自为政的局面,建立科学合理的收益分配机制。 谢飞特别提到了发行环节的垄断问题,认为类似猫眼、淘票票等售票平台形成的垄断态势可能阻碍行业发展。他建议参考其他行业的反垄断经验,通过市场化改革来打破垄断。 3. 现实主义创作的新趋势 谢飞观察到,受票房和明星效应的制约,院线电影在现实主义创作方面相对薄弱。相比之下,电视剧和网络剧在现实题材的深度挖掘上表现更好,如《狂飙》《人世间》《繁花》等作品。他认为这些作品更能深入观察现实,引发社会共鸣。 关雅荻也提到近期一些现实主义题材电影的成功,如《野孩子》《出走的决心》等,反映了创作者对社会问题的关注。谢飞认为,现实主义永远是主流,特别是在系列剧中更为突出。 4. 文学与电影的关系 谢飞强调了文学对电影创作的重要性。他建议电影节和创投项目应该更多地关注文学作品的改编,认为至少有一半的影视作品应该来自成熟成功的文学作品。他指出,很多成功的电视剧都源于优秀的文学作品,这种改编能够为影视作品提供更丰富的内容和更深刻的主题。 5. 青年电影人的培养 谢飞对青年电影人的培养提出了建议。他认为年轻创作者应该多接触文学,培养扎实的戏剧训练基础。他指出,很多成功的影视作品都需要编导具备强大的戏剧性构建能力,这需要长期的积累和训练。 对于想要进入电影行业的年轻人,谢飞建议他们首先要认清自己的兴趣和才能所在。他鼓励年轻人多尝试不同领域的工作,如摄影、美术、音乐等,通过实践发现自己的长处和方向。 6. 电影遗产的保护与传承 谢飞赞赏了平遥国际电影展对老电影的修复和展映工作,认为这对传承电影文化很有意义。他呼吁国家和市场共同努力,保护和传承优秀的电影遗产。 综上所述,这期节目全面探讨了中国电影产业在融媒体时代面临的机遇与挑战,涵盖了产业结构调整、创作趋势变化、人才培养等多个方面。谢飞作为资深导演,从宏观角度为中国电影的未来发展提出了许多富有洞见的建议。 时间轴： 00:00 开场介绍,谢飞老师回顾近期出版的《谢飞观影笔记》 05:40 讨论平遥国际电影展放映谢飞的电影,以及谢飞参加的其他电影节活动 09:12 谢飞谈电影产业面临的瓶颈问题和改革融媒体的必要性 11:04 讨论视听叙事的变化和观影方式的多元化 14:25 分析中国电影市场现状,包括观影人次、年龄结构等问题 17:56 举例说明融媒体时代的新趋势,如短剧的兴起 20:04 探讨电影产业链各环节的问题,呼吁打破壁垒实现融合发展 24:44 讨论发行渠道的垄断问题及改革思路 28:42 谈老电影的保护和传承问题 32:21 探讨现实主义创作的新趋势 55:43 谈青年电影创作者面临的困惑和挑战 59:23 讨论文学与电影的关系,呼吁更多改编优秀文学作品 01:02:52 强调戏剧训练对电影创作的重要性 01:07:35 总结对话,表达对未来交流的期待 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期节目录制约2024年 9月25日，平遥 第八届平遥国际电影展【平遥现场】DAY 2 「疾风劲草」WILDGRASS RIDES THE WIND 本期焦点：目前电影大环境下的努力生长，创投相关、新剧本、新生代 出席嘉宾： 1. 导演刘娟、演员吕星辰《怒江》 2. 导演杨圆圆《女人世界》，制片人徐筱 3. 李璞《偷沙发的人》，陈延企《另一个故事：关于爱与希望》（PPP项目，带长片来过藏龙的老朋友，这次带着新剧本来到创投） 4. 蔡尚君、陈舒、赵静（PPP终评审） 5. 卫西谛、刘小昭、曾理（平遥创投陌陌青云独立评审代表） 6. 贺斌、应萝佳、范小玲（PPP初评审代表） 本期主要内容： 本期"平遥现场"直播节目聚焦"疾风劲草"主题,探讨当前电影大环境下年轻电影人的成长与发展。节目邀请了多位优秀导演、演员、制片人以及创投评审嘉宾,分享他们的创作经历、行业洞察和对未来的展望。以下是对本期节目内容的详细介绍: 1. 导演刘娟、演员吕星辰《怒江》(00:06 - 19:27) 刘娟导演和吕星辰演员分享了他们的新作《怒江》。这部电影讲述了发生在怒江峡谷的一个冒险故事,展现了壮丽的自然风光和人物间复杂的关系。 核心观点: - 刘娟强调了将中国故事与类型片结合的重要性,希望通过作品与观众建立深度连接。 - 影片注重展现中国式情感,避免简单复制西方模式。 - 吕星辰谈到角色塑造的挑战,以及如何在表演中融入当地文化特色。 - 影片入围东京国际电影节,展现了中国电影在国际舞台上的竞争力。 2. 导演杨圆圆《女人世界》和制片人徐筱(20:02 - 39:50) 杨圆圆导演和徐筱制片人介绍了纪录片《女人世界》,这部作品聚焦女性群体的生活状态和社会角色。 核心观点: - 影片通过女性视角展现社会现实,探讨性别议题。 - 杨圆圆强调了纪录片创作中真实性和艺术性的平衡。 - 徐筱分享了制片过程中的挑战,以及如何在市场环境中推广纪录片。 - 两位创作者讨论了女性电影人在行业中的独特优势和面临的困境。 3. 李璞《偷沙发的人》,陈延企《另一个故事:关于爱与希望》(39:50 - 59:51) 李璞和陈延企作为曾入围平遥藏龙单元的导演,此次带着新剧本参加创投单元。 核心观点: - 李璞分享了多次参与平遥电影展不同单元的经历,展现了个人创作的成长轨迹。 - 陈延企讨论了从短片到长片创作的转变,以及如何在创作中保持初心。 - 两位导演强调了坚持个人风格与市场需求平衡的重要性。 - 他们分享了对年轻电影人的建议,鼓励坚持创作并明确自己的创作目标。 4. 蔡尚军、陈舒、赵静(PPP终评审)(59:51 - 1:32:35) 三位创投终评审嘉宾分享了他们对本届平遥创投的观察和期待。 核心观点: - 蔡尚军强调了创投对年轻导演的重要性,以及如何通过创投发掘新人才。 - 陈舒分析了当前电影市场的趋势,以及创投项目如何反映社会变化。 - 赵静介绍了本届创投收到的项目数量创新高,反映了创作者的热情。 - 三位评审讨论了如何在众多项目中选择最具潜力的作品,以及评判标准的制定。 5. 卫西谛、刘小昭、曾理(平遥创投陌陌青云独立评审代表)(1:32:35 - 1:59:40) 三位来自陌陌影业的评审代表分享了他们对青年创作者的观察和支持计划。 核心观点: - 卫西谛介绍了青云剧本奖的改革,增加了类型片工作坊以提升创作质量。 - 刘小昭分享了陌陌影业多年来支持平遥创投的经验,以及成功孵化的项目案例。 - 曾理讨论了如何通过创投发掘新的创作talent,以及对年轻创作者的期待。 - 三位评审强调了长期支持和培养年轻创作者的重要性,以及产业链各环节的协同合作。 6. 贺斌、应萝佳、范小玲(PPP初评审代表)(1:59:40 - 2:34:49) 三位创投初评审代表分享了他们在评审过程中的发现和思考。 核心观点: - 贺斌讨论了如何在众多项目中识别出最具潜力的作品,以及评判标准的多元化。 - 应萝佳分享了对年轻创作者作品中反映时代特征的观察,以及如何鼓励创新。 - 范小玲强调了青年创作者与时代链接的重要性,以及如何在创作中体现社会责任。 - 三位评审探讨了电影创作的未来趋势,包括新技术应用和跨界合作的可能性。 整期节目内容总结: 1. 创作者分享: 本期节目邀请了多位优秀的年轻导演和演员,如刘娟、吕星辰、杨圆圆等,分享了他们最新作品的创作历程。这些作品涵盖了不同类型和题材,从《怒江》的冒险故事到《女人世界》的女性纪录片,展现了中国年轻电影人的创作活力和多样性。创作者们普遍强调了在保持个人风格的同时,如何与市场需求和观众期待相结合的重要性。 2. 平遥创投焦点: 节目重点关注了平遥国际电影展的创投单元,邀请了多位创投评审嘉宾分享见解。从初评到终评,评审们讨论了如何在众多项目中发掘最具潜力的作品,以及评判标准的制定。他们普遍认为,今年的创投项目数量和质量都有所提升,反映了中国电影创作者的热情和实力。 3. 年轻创作者的成长: "疾风劲草"的主题贯穿全程,多位嘉宾都谈到了年轻电影人如何在当前的电影大环境中成长和发展。评审们强调了创投平台对年轻导演的重要性,不仅提供了展示机会,也为他们提供了与业内专业人士交流的平台。同时,成功导演如李璞和陈延企的经历也为年轻创作者提供了宝贵的参考。 4. 女性视角和性别议题: 本期节目中,女性创作者和女性题材作品得到了充分关注。《女人世界》导演杨圆圆和其他女性嘉宾讨论了女性电影人在行业中的独特优势和面临的挑战。这反映了当前电影行业对性别平等和女性视角的重视。 5. 市场与艺术的平衡: 多位嘉宾讨论了如何在坚持个人艺术追求的同时,满足市场需求的问题。他们强调了在类型片创作中融入中国元素和情感的重要性,以及如何通过创新手法吸引观众。 6. 技术创新与未来趋势: 节目中也涉及了电影创作的未来趋势,包括新技术的应用和跨界合作的可能性。评审们鼓励年轻创作者关注技术发展,同时保持对社会现实的敏感度。 7. 国际视野: 《怒江》入围东京国际电影节的消息,反映了中国电影在国际舞台上的竞争力。多位嘉宾强调了讲好中国故事、展现中国文化的重要性,同时也鼓励创作者保持国际视野。 8. 产业链协作: 节目中多次提到了电影产业链各环节的协同合作的重要性。从剧本创作到制片、发行,每个环节都需要专业人才的支持。陌陌影业等机构的长期支持也体现了产业对人才培养的重视。 9. 社会责任与时代特征: 评审们普遍关注到年轻创作者作品中反映的时代特征和社会责任感。他们鼓励创作者关注社会现实,通过作品与时代建立联系,传递正面价值观。 10. 持续支持与长期培养: 节目强调了对年轻创作者的持续支持和长期培养的重要性。平遥国际电影展通过创投、藏龙等多个单元,为不同阶段的创作者提供了展示和成长的平台。 总的来说,本期"平遥现场"节目全面展现了中国电影行业的活力和潜力,特别是年轻一代创作者的成长状况。通过多角度的讨论,节目不仅展示了当前电影创作的趋势和挑战,也为行业未来的发展提供了有价值的思考。平遥国际电影展作为一个重要平台,正在积极推动中国电影的多元化发展和国际化进程,为培养新一代电影人才做出重要贡献。 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾：谢飞，著名电影导演 * 这是与谢飞导演第四轮「开放对话」，本期内容录制于2023年2月20日，北京 本期主要内容： 1. 影视教育改革 谢飞导演首先谈到了他近期在影视教育领域的工作。他编写了一本名为《电影导演创作》的教材,并在北京电影学院导演系进行了为期8周的试讲。谢飞认为,目前国内外导演专业普遍缺乏系统的教科书,他希望通过总结自己数十年的教学经验,尝试将导演课程教材化。 谢飞还提到了他正在整理的另一本书,记录了他年轻时期观看400多部中外名片的笔记。他认为这些材料可以帮助年轻人建立自己的电影观、艺术观和美学观。 对于当前影视教育体制,谢飞提出了批评和改革建议。他指出现行的分系分科招生和本科教育模式存在问题,17-18岁的高中生一考定终身,四年内不允许转科跨系听课,这种"高中化管理"不利于学生全面发展。他建议实行综合培养模式,让学生有更多选修和跨专业学习的机会,以便更好地认识自己的兴趣和才能。 谢飞举例说明,许多成功的导演如张艺谋、贾樟柯等都是通过"破格"方式成长起来的。他认为艺术教育应该"不拘一格",给予学生更多探索和选择的自由。 2. 演员培养与行业生态 谢飞对近期热播剧《狂飙》中演员张颂文的出色表现给予了高度评价。他指出,张颂文毕业于北京电影学院已20多年,一直默默积累,终于迎来了爆发。这引发了谢飞对演员培养和行业生态的思考。 他认为,演员的成长需要才分、文化积累和长期坚持。大多数演员生活水平很低,如何爱护和培养这些人才是一个重要问题。谢飞提出,演员培养应该多元化,既要有年轻时就成名的演员,也要有经过长期积累后成熟的演员。 谢飞还关注到导演专业学生的就业问题。他发现北京电影学院导演系毕业生中,真正从事导演工作的不到5%。他呼吁建立良性的法治环境和市场机制,包括加强工会的作用,以更好地保护和支持影视行业人才。 3. 对热播剧《狂飙》的评价 谢飞认为《狂飙》之所以引起巨大反响,主要是因为它大胆触及了近二三十年来黑社会与官商勾结的现实问题。他赞赏导演深入一线,了解大量真实案例,使作品贴近现实。 然而,谢飞也指出了该剧存在的问题。他认为正面角色塑造不够立体,缺乏人性的刻画,导致观众更同情反派角色而非警察。这反映了编导在人物塑造上的不足。 4. 科幻剧《三体》的创作特点 谢飞肯定了《三体》坚持用现实主义手法拍摄科幻题材的做法,认为这有助于观众自然接受。他还赞赏了该剧在选角上的成功,特别是青年和老年叶文洁的表演。 不过,谢飞也指出了《三体》在视听语言上的不足。他认为该剧过于追求宏大画面,忽视了流媒体平台观看的实际需求,建议在画面构图上做出相应调整。 5. 导演培养的多元化 通过分析近期热门电影的导演背景,谢飞强调了导演培养应该多元化。他指出,很多成功导演并非科班出身,或是从其他专业转型而来。这再次印证了他主张的综合培养、打破专业壁垒的教育理念。 6. 当前世界电影趋势 谢飞观察到,得益于数字技术降低了制作门槛,当前世界电影呈现出更多小规模、个人化表达的作品。这些作品往往聚焦细腻的个人观察和经历,虽然规模较小,但很有价值。相比之下,关注宏大社会议题的作品相对减少。 谢飞认为,这一趋势部分源于近年来世界局势的巨大变化,如新冠疫情和俄乌战争等,这些议题还需要时间沉淀才能在电影中得到充分反映。 7. 未来计划 谢飞透露了他的几个近期计划:一是继续整理和出版自己的著作,包括青年时期的观影笔记、导演教学方案等;二是整理个人资料,如学生时代的作业、导演手稿等,准备捐赠给北京电影学院;三是计划将自己在豆瓣上发表的影评结集出版。 总的来说,本期节目通过谢飞导演的视角,全面梳理了当前中国影视行业面临的机遇与挑战,特别是在人才培养、创作理念、行业生态等方面提出了许多富有洞见的观点。谢飞导演丰富的从业经验和对行业的深刻思考,为观众提供了一个了解中国电影发展现状和未来趋势的宝贵窗口。 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾：徐磊，《前程似锦》《平原上的夏洛克》导演，《爆款好人》联合导演 *本期录制于2024年9月29日，平遥 本期主要内容： 这期播客节目是由资深电影人关雅荻主持,邀请了导演徐磊作为嘉宾,围绕徐磊的两部作品《前程似锦》和《爆款好人》展开深入对话,探讨了徐磊的创作历程、导演风格以及对喜剧电影的理解。 以下是本期节目的核心内容介绍: 1. 《前程似锦》的创作背景与主题 徐磊介绍了《前程似锦》的故事梗概:一个农村老父亲带着挖出的古董盘子来到北京,希望能帮助事业不顺的儿子。影片通过父子关系的变化,展现了生活的起起落落。徐磊强调,这部作品并非典型的公路片或伙伴电影,而是更注重对生活的观察和描绘。他选择将故事聚焦在父子关系上,而非传统的两个主角模式,这体现了他对创作的思考和突破。 2. 从《平原上的夏洛克》到《前程似锦》的创作转变 关雅荻指出,《前程似锦》相比徐磊的处女作《平原上的夏洛克》,在风格上有明显变化。徐磊承认,这源于他个人生活的变化和对创作的新理解。他从城市回到农村生活，再回到城市，时间与空间的变化，让他更加关注生活中的细节,试图通过克制的表达方式来呈现生活的本质。这种转变也反映了徐磊作为导演的成长和对电影语言的深入思考。 3. 喜剧创作的理念与方法 徐磊分享了他对喜剧创作的看法。他认为,好的喜剧应该源于生活,而非刻意追求笑点，希望能继续发展这种源于生活观察的喜剧风格。徐磊强调,喜剧创作需要平衡商业需求和个人表达,既要考虑观众的接受度,又要保持创作的独特性。 4. 《爆款好人》的创作特点 作为与宁浩导演的合作项目,《爆款好人》代表了徐磊在商业喜剧领域的新尝试。徐磊介绍,这部电影融合了京味喜剧和东北喜剧两种风格,是一次有趣的碰撞。他强调,虽然是商业片,但创作团队仍然注重保持幽默和温暖的风格,同时加入了更多新鲜元素和职业喜剧演员的加盟。 5. 与演员的合作 徐磊特别提到了与葛优的合作,这是他们的第三次合作。他表示,葛优对角色的理解和表演非常到位,为电影增添了独特的魅力。同时,徐磊也分享了与其他演员合作的经验,强调了演员对剧本的理解和现场发挥的重要性。 6. 导演的成长与挑战 通过对比两部作品的创作过程,徐磊反思了自己作为导演的成长。他提到,长片创作相比短片,在时间和精力投入上有很大差异。他学会了如何在长时间的创作周期中保持对故事和角色的专注,同时也面临着如何平衡个人表达和商业需求的挑战。 7. 对电影创作环境的看法 徐磊表达了对当前电影创作环境的感激,特别是制片人对导演创作自由的尊重。他提到了与制片人张苗的合作,感谢对方给予的信任和创作空间。这种良好的创作环境使得徐磊能够在商业项目中保持个人风格,实现艺术表达和市场需求的平衡。 8. 对观众的期待 最后,徐磊邀请观众去影院支持《爆款好人》,他认为这部电影在十一档期的影片中具有独特性。同时,他也期待未来《前程似锦》上映时,能得到观众的支持和认可。 这期节目全面展现了徐磊作为新生代导演的创作理念、成长历程和对电影艺术的思考。从个人表达到商业创作,从短片到长片,徐磊的创作轨迹反映了一个年轻导演如何在保持个人风格的同时,适应市场需求,不断突破自我。他对生活的观察、对喜剧的理解,以及在创作中寻求平衡的努力,都体现了一个认真思考的电影人的态度。这次对话不仅让我们了解了徐磊的创作世界,也为我们提供了一个观察当代中国电影创作环境和新生代导演发展的窗口。 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾：刘娟，《怒江》导演/编剧 *本期录制于2024年9月28日平遥，《怒江》作为第八届平遥国际电影展开幕影片和藏龙竞赛单元入围影片 本期主要内容： 刘娟导演在对话第一部分，回顾了《怒江》的创作历程，这部作品从最初的构思到最终完成,跨越了近七年时间。在这期间,刘娟经历了人生的诸多变化,包括赴美留学、完成博士学位、组建家庭等。这些经历不仅丰富了她的人生阅历,也深刻影响了她的创作视角。刘娟坦言,相比处女作,《怒江》在主题、叙事和视觉呈现上都有了明显的提升和突破。影片不再局限于单一的情感故事,而是将个人命运与社会变迁、国际视野等更宏大的主题相结合,展现出导演日益成熟的创作思维。 作为一位女性导演,刘娟在创作中自然而然地融入了她对性别议题的思考。然而,《怒江》并未刻意强调女权主题,而是通过细腻的人物刻画和情感表达,呈现出导演对两性关系的独特洞察。刘娟在访谈中表示,她希望通过电影传达一种"和解"的理念,而非简单的对立或批判。这种态度不仅体现在影片中男女角色的互动上,也反映在她对整个创作过程的把控中。她强调,真正的女性电影应该超越性别的局限,关注普遍的人性和情感。 《怒江》的一大特色是其独特的空间叙事。影片以怒江流域为背景,通过人物的跨境流动,展现了边境地区复杂的社会现实和人物命运。刘娟解释道,选择这一题材源于她对边境议题的长期关注,以及对不同文化交融的侧重呈现。在影片中,山川河流不仅是自然景观,更成为承载人物命运和情感的重要载体。通过精心设计的镜头语言,刘娟成功地将地理空间与人物内心世界相连接,创造出一种独特的视觉和情感体验。 在类型与艺术表达的平衡上,《怒江》展现出刘娟导演的野心和才华。影片融合了公路片、悬疑等类型元素,同时保持了鲜明的作者风格。刘娟表示,她希望通过类型元素吸引更多观众,但并不想被类型框架所限制。在创作过程中,她始终坚持自己的艺术追求,努力在商业性和艺术性之间找到平衡点。这种尝试在影片的视觉风格、叙事节奏和情感表达上都有所体现,为观众带来了既熟悉又新鲜的观影体验。 谈到电影创作的挑战,刘娟坦言《怒江》的拍摄过程充满艰辛。从最初的剧本创作到实地取景,再到后期制作,每一个环节都需要团队的通力合作和导演的精心把控。特别是在边境地区的拍摄,面临着地理环境、天气条件等诸多不确定因素。但正是这些挑战,激发了刘娟和她的团队的创造力。她举例说明,有些最打动人心的镜头正是在突破困难的过程中意外产生的。这种对细节的执着追求和面对困难的坚韧态度,正是《怒江》能够呈现出如此丰富质感的关键。 在讨论电影的接受度时,刘娟表现出了一个成熟导演应有的心态。她认为,每部作品都不可能做到尽善尽美或取悦所有观众。重要的是保持创作的真诚和对艺术的追求。她提到,即使是一些被认为是经典的电影,在首次亮相时也曾遭遇过争议和批评。这让她更加坚定了自己的创作理念,即专注于表达自己真实的情感和思考,而不是一味迎合市场或观众期待。 节目的最后,刘娟展望了未来的创作计划。经过《怒江》的历练,她对自己的创作能力和风格有了更清晰的认识。她表示,希望在未来的作品中继续探索新的主题和表现形式,同时也期待能够缩短创作周期,为观众带来更多优秀的作品。 这期节目全面展现了《怒江》这部作品背后的创作历程和导演思考。从个人成长到艺术追求,从性别视角到社会关怀,刘娟导演的分享不仅让我们更好地理解了《怒江》这部电影,也为我们提供了一个观察当代中国青年导演创作状态的窗口。通过这样的创作实践,我们看到了中国年轻电影人在努力融合个人表达、社会关怀和艺术追求,为中国电影的多元化发展贡献力量。 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾： 梵一如，《井户端会议》 沙青青，《东亚观察局》 本期主要内容： 本期节目主要围绕方励导演的纪录片《里斯本丸沉没》在放映后与现场嘉宾、观众展开讨论。节目由梵一如和关雅荻主持,邀请了历史学者沙青青作为嘉宾。以下是节目的主要内容: 1. 影片背景介绍: 《里斯本丸沉没》讲述了1942年10月,1816名英国战俘从香港出发,乘坐日本货船前往日本途中,在中国东海海域被美军潜艇击沉,最后几百名幸存者被东极岛渔民救起的历史事件。这一事件背后涉及复杂的历史背景,包括珍珠港事件、香港沦陷、战俘后代对历史真相的追寻等。 2. 影片制作过程: 方励导演花费8年时间,走访了英国、美国、日本等地,采访了幸存者及其后代、当年救援者及其后人等。影片采用了大量一手资料和口述历史,通过个人故事展现了这段被遗忘的历史。 3. 影片特点与亮点: - 采用了对比手法,展现了战争的残酷与人性的光明面。 - 通过个人故事和细节打动观众,如战俘间的友情、家人、爱人被迫分离等。 - 呈现了多方视角,包括英国战俘、美军潜艇官兵、日本军官及其后代等。 - 展现了东极岛渔民的人道主义精神。 4. 历史背景讨论: 沙青青老师从历史学角度解释了这一事件长期被忽视的原因: - 涉及多方利益,包括英美日三国。 - 美军击沉运送战俘船只存在争议。 - 二战后各国对战争叙事的需求不同。 5. 影片的社会意义: - 还原历史真相,填补历史空白。 - 反思战争的残酷性和非人性。 - 展现人性的光明面,传递和平与人道主义精神。 6. 观众反响: 现场观众普遍对影片给予高度评价,认为影片: - 情感能量强烈,打动人心。 - 展现了真实性,让人信服。 - 引发对生命意义的思考。 - 激发对历史的兴趣和反思。 7. 社会学视角: 嘉宾从社会学角度分析了战争中的"非人化"现象,以及个人在战争机器中的困境。 8. 推广与传播: 主持人呼吁观众: - 在社交媒体上使用相关话题标签。 - 积极评论和点赞相关内容,扩大影响力。 - 向身边人推荐这部纪录片。 9. 影片面临的挑战: - 在部分城市排片较少。 - 国产纪录片面临观众接受度的问题。 - 涉及敏感历史,在国际发行方面可能面临困难。 10. 对导演的赞誉: 节目组和观众对方励导演的敬业精神和使命感给予高度评价,认为他: - 坚持多年,不懈追求真相。 - 在70岁高龄仍全力以赴。 - 选择有意义且具挑战性的题材。 11. 对历史教育的反思: 观众认为这类基于历史的纪录片能够弥补学校历史教育的不足,帮助人们重新认识历史和世界。 《里斯本丸沉没》是过去二三十年来少有的国产纪录片精品，希望更多人能够在大银幕看到。 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾： 小畅，电台主持人，「小畅翻牌 | 开小灶」主播 付宇，「轻刀快马」主播 祝羽婕，写作者、策展人 本期主要内容： 关雅荻开场简单谈了自己对影片的感受，付宇作为社会学背景的男性嘉宾,提供了一个独特的视角。他指出电影中展现的家庭关系和社会问题,反映了当代中国社会的真实状况。祝羽捷则从女性主义的角度解读了电影,她认为这部作品集中体现了多种女性主义理论,是一部难得的"集大成者"之作。小畅作为一位母亲,能够从多个角色的视角理解电影中的人物,她特别提到了电影中对"公开的秘密"的揭示,如离婚后的幸福感等社会现象。 讨论中,嘉宾们深入探讨了电影中呈现的多个主题: 1. 女性的自我觉醒与成长: 电影主角李红的经历被视为一种自我觉醒的过程。从为逃离原生家庭而匆忙结婚,到最终下定决心"出走",李红的故事展现了一个女性寻找自我、追求独立的历程。 2. 家庭关系与代际矛盾: 电影深入探讨了中国家庭中的复杂关系,特别是婆媳关系和父母与子女之间的矛盾。嘉宾们讨论了传统家庭观念如何影响现代家庭生活,以及年轻一代如何在传统与现代之间寻找平衡。 3. 育儿压力与社会支持: 电影中呈现的育儿困境引发了嘉宾们对当前社会育儿环境的思考。他们讨论了如何在工作与家庭之间取得平衡,以及社会应如何为年轻父母提供更多支持。 4. 男性形象的刻画: 嘉宾们注意到电影中对男性角色的刻画颇具特色,尤其是李红丈夫孙大勇的形象。这种刻画被认为是女性创作者视角的独特之处,展现了她们对男性角色的理解和批评。 5. 女性创作者的崛起: 作为一部由女性导演、编剧主导的作品,《出走的决心》被视为女性创作者在电影行业崛起的代表作。嘉宾们讨论了女性创作者如何通过自己的生命经验创作出更加细腻、真实的作品。 节目中,关雅荻还邀请现场观众参与讨论,使得对话更加丰富多元。一位观众分享了带父母一起观影的经历,引发了对代际沟通的讨论。另一位观众则从女性互助的角度解读了电影,强调了女性之间相互支持的重要性。 嘉宾们还讨论了电影的创作背景和主创团队的经历。关雅荻透露,导演尹丽川和编剧阿美都是有孩子的母亲,她们的创作源于自身的生活体验。这种"用生命换来的"创作,使得电影能够更加真实地反映女性的生活状态和内心世界。 在节目的结尾,嘉宾们呼吁更多人,特别是男性观众,去观看这部电影。祝羽捷强调,支持这样的女性主义电影对于推动中国女性主义理论的发展具有重要意义。 关雅荻最后鼓励观众,特别是男性观众,去观看《出走的决心》,认为即便感到些许"被冒犯",也意味着开始打破日常中的一些「无意识」,这是一种进步。 ———————————————————— 第二届「狂喜播客节」，简称：「一狂+」 计划于2024年11月2日，在上海·西岸，一家独栋多厅影院举办进行 第一批参与主播/嘉宾名单如下，欢迎扫码抢票报名 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

本期嘉宾： 史炎，《不开玩笑》主播 关雅荻在开场继续对上海市徐汇区文化发展专项资金扶持项目表达了感谢。这一项目从去年的博客观影会一直持续到今年的院线电影播客节，也特别感谢SFC上影影城。 史炎作为这部电影二刷观众，分享了他对电影的深刻感受。他提到，第一遍观看时，电影的独特性深深吸引了他，他认为这部电影尝试了新的表达方式，给观众带来了前所未有的体验。关雅荻随即询问史炎，第二遍观看时是否有不同的发现。史炎表示，他注意到了更多的细节，这些细节让他对电影有了更深的理解。 接着，现场观众也积极参与到了讨论中。他们分享了自己的观影体验，有的观众表示这是他们第一次观看，而有的则已经看了多遍。观众们的热情参与，让现场气氛更加热烈。关雅荻和史炎鼓励大家畅所欲言，分享自己的观点和感受。 在对话中，关雅荻和史炎讨论了电影中的多个有趣细节，如给猫配字幕的创意，以及电影中对时间的特别处理。他们还提到了电影中的一些幕后故事，比如导演李阳在面对预算限制时的创意解决方案，以及电影中一些重要场景的删除和重新创作。 此外，现场观众提出了一些有趣的观点，比如电影中对于1999年的特别提及，以及电影对于“打破第四堵墙”的独特运用。这些讨论不仅展示了观众对于电影的深入理解，也反映了电影作为一种艺术形式，能够激发出观众的想象力和创造力。 在播客的后半部分，关雅荻和史炎讨论了电影产业的现状和未来。他们提到了电影市场的不稳定性，以及电影创作在面对审查和商业压力时的挑战。同时，他们也表达了对于电影艺术的热爱和对于未来电影发展的乐观态度。 值得一提的是，活动中还涉及到了关于女性在电影行业中的地位和角色的讨论。一位女性观众分享了她的观点，她认为电影中的性别刻板印象仍然存在，她希望能够看到更多以女性视角讲述的故事。关雅荻对此表示赞同，并强调了支持女性创作者的重要性。 最后，播客在一片欢声笑语中落下帷幕。关雅荻和史炎对所有参与活动的观众表示了感谢，并鼓励大家继续支持电影艺术，无论是在电影院还是剧场。他们希望，通过这样的活动，能够激发更多人对于电影的热爱，以及对于生活中每一个小细节的珍视。 本期播客节目，不仅是对电影《从二十一世纪安全撤离》的一次深入解读，更是一次关于电影艺术、文化价值和社会意义的广泛探讨。通过关雅荻、史炎以及现场观众的互动交流，我们得以一窥电影背后的丰富内涵，以及电影与观众之间的深厚情感联系。这是一次难忘的电影之旅，也是一次思想的盛宴，让我们期待下一次的相聚。 —————————————————————— 如果你不小心错过了8.10-11的「一狂」（第一届狂喜播客节），那2024年11月2日在上海的「一狂+」你真不能再错过了。 9月2日中午12:00，「一狂+」早鸟票准时开票，记得上好闹钟，来抢票吧。 话都说到这个份上了，热爱播客又错过「一狂」的朋友们，咱们还有「一狂+」，就在11月2号。 我们不见不散~ ———————————————————— 「横跨10年，500期，1000小时」中国电影·播客体口述编年史合辑【关雅荻·中国电影2020-29】 本专辑包括2020年开始录制的如下几类内容：- 电影人专业对话：对话对象包括但不限于的电影产业链的各个岗位，例如：导演、编剧、制片人、摄影指导、美术指导、声音指导、视效指导、演员、宣发等-「雅荻学堂」系列等电影产业发展、案例分析专业课程-「院线电影播客节」等线下电影主题的长映后交流实录- 其他电影主题专业内容- 每期节目时长不低于60分钟，专辑持续更新至2029年12月31日，如果届时未满500集，会持续更新到500集再完结 限时福利：预购活动兑换券，免费获得专辑内容 凡2024年12月31日前购买【关雅荻·中国电影2020-29】朋友，自动拥有「关雅荻·院线电影播客节」活动兑换券8张（音频版）或10张（视频版），价值不低于400元或500元。 北京、上海两地观众，本兑换券仅限拥有人现场参加活动时，进行一人或者多人使用，如拥有人未参加活动，本兑换券无法单独转让使用；北京、上海之外观众，本兑换券的一半可实名转让给他人使用，一经确认不可二次转让； 本兑换券有效期截至2025年12月31日。（更多兑换券使用注意事项，可购买专辑后添加工作微信：kaifangduihua，进群咨询交流） ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【关雅荻】：单口日更播客专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：所有影视内容评论和我的个人感想都在这里 【思维共生】Cognitive Synergy：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神第一部》】：电影《封神第一部》幕后主创系列对话（付费专辑） 目前【开放对话】有下面几个子栏目： 【开放对话】：不归入任何子栏目的开放对话 【吾爱西尼马】：资深电影人对话、精品影视剧评论 【未来的未来】：关于未来生活的各行各业的想象 【刹极9秒】：进入户外极限运动、耐力运动的世界 【她跟我说】：倾听女性朋友讲述自己的故事 【不走空】：友台联动，做客其他播客的串台节目 【雅荻学堂】：知识传播类、大学授课、讲座分享实录 【水象映话】：主播都是水象星座的一档闲谈节目 【播客夯带福】：在这里只聊关于播客Podcast话题的内容 【采访播客】：与媒体朋友对话、接受采访的对话内容 【陪你看电影】：热门、话题电影全长伴随式评论音轨播客 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」