“这不再是一个简单的流言,关于你我,还有很多人。”
【本期内容】
2022年度的IDFA(阿姆斯特丹纪录片电影节,International Documentary Film Festival Amsterdam)刚刚于11月20日落下帷幕。除了自己购票的片子之外,我也很有幸能够有月亮纵队的成员、江南忆老师的赠票,在IDFA的最后一天,在阿姆斯特丹的DeLamar剧院看了一天的获奖作品。
IDFA为我们打开了一个丰富的纪录片世界。在多样化的展映影片中,纪录片的艺术性和客观性、私人性和公共性得到了生动的展现和表达,我们也得以从中看到影像的丰富内涵与无限潜能。本届IDFA中的不少片子都处理了集体性创伤的主题,面对压迫和暴力,影像不能提供解药,但可以温柔地疗愈内心,可以沉静地保存记忆,也可以提供创造新的想象和建构新的世界的力量。但同时,电影节的组织架构和选片标准,也暴露出了纪录片行业中存在的诸多问题。
本期特别开心邀请到我的好朋友们,也是在IDFA有过工作经历的纪录片“行内人”,海天和予靖,来聊聊有关IDFA的那些事儿。
【本期嘉宾】
海天
阿姆斯特丹大学
移动图像的保存和修复项目硕士
目前在荷兰当地的媒体艺术档案馆从事网络艺术相关工作
予靖
阿姆斯特丹大学
媒介学研究型项目硕士
主攻方向是电影研究
【节目主播】
十木
文化沙龙、公众号「月亮纵队」作者
牛津大学法学硕士毕业
一个荷漂
【您将听到】
2:48 IDFA的主要竞赛单元&疫情期间IDFA的组织形式
·IDFA主要竞赛单元:International Competition,Envision Competition,DocLab Competition for ImmersiveNon-Fiction, DocLab Competition for Digital Storytelling,Short Documentary,Youth Documentary,Luminous,Frontlight,IDFA on Stage,Paradocs,Masters,Best of Fests,focus
·其中海天较为关注Luminous和Frontlight单元,前者较关注纪录片拍摄视角和风格的创新,后者较关注解决当代紧迫问题的艺术方法
·去年因为疫情,最后一天的放映转到了线上,今年放开后人们可以到电影院欣赏影片
5:37 在IDFA Academy的工作体验
·IDFA Academy属于IDFA下的一个学术分支,每年会在全球征集100位新生代电影人,邀请他们到阿姆斯特丹参加为期4天的集训课程,这些电影人也可以通过Academy与电影产业内部人员产生更多链接
·通过接触和深入了解电影节的内部结构和活动,完善了从前在学校中或单一触手得来的知识体系,甚至一定程度上打破了对于原有行业体系的想象,大平台为了买断版权会使用很多话术吸引内容/纪录片制作者,但是其实这些东西对于新兴的纪录片电影人是非常有害的,因为无法掌控自己的作品
11:24 纪录片对比剧情片的特别之处在哪里
·观看剧情片时像是以导演强加的视角去观看故事,过后会有反思,但纪录片能够在观看的同时给观众反思的空间
·客观性是纪录片的基础,要留有客观的空间和距离给观众以反思的契机
·纪录片不仅要与个人生活和世界相关联,还应该涉及更为宏大的命题,具有较强的公共性
·纪录片在结合虚构、动画等元素之后,大大增加了观众代入和体验纪录片所构建世界的可能性,留给观众的思考空间随之增大
20:24 印象深刻的影片及关于影片的思考
· Aurora’s Sunrise
Inna Sahakyan导演,导演本身是亚美尼亚人。
这部 Aurora’s Sunrise 采用动画片的形式,夹杂着仅有的十八分钟影像资料,去重新讲述整个故事
Aurora’s Sunrise 对一手影音资料的修复方式极大拓展了对于电影修复这一概念的理解,创伤需要被铭记,当现存的影像资料很难以合理的方式展现事实时,动画等形式则被当作补充来重现当时的记忆
纪录片内部所呈现出的对于宰制性叙事的反抗在纪录片的制作世界里很难去实现,纪录片在制作过程中也一直面临着其本身的制作意图和受众需求之间矛盾与张力的问题
· The March on Rome
对于墨索里尼法西斯党的官方宣传片 ANoi 的影像分析,用电影本身的技法挑战和质疑影片中传达出的现实,揭示出影片作为欺骗性的政治宣传的一面
宣传片中的影像作为一种统治的话语和技术,不仅蒙骗了当时的公众,也为法西斯政治声量的壮大添了一把鬼火
作为提问和反思的纪录片,在用自己的方式重建历史记忆,也是一种对于观众想象力的唤醒,是一种创造
· Apolonia, Apolonia
导演和主人公互为镜像
当真实的创伤被搬上银幕时,创伤的承受者也无可避免的面临着被凝视和消费的风险当中,纪录片本身的潜能和风险并存
这部影片在主体的公共性和私人性上做到了绝妙的平衡,纪录片的公共性与私人性的平衡可能也是评委判定一部影片能否入选的关键因素
观众会假定纪录片具有客观性,但纪录片也具有作者性
56:15 IDFA在选片的过程中存在哪些问题
·IDFA并非纯商业模式的运行架构,资金有限,会在创投会支持正在制作或有潜力的项目
·从IDFA和电影产业的结合能看到一种“反乌托邦”属性,心怀梦想、才华加身的年轻电影人同样逃避不了业内普遍认定的价值判断方式,失去投资人的眷顾后梦想也就成了空谈,这就需要在创作中不断地取舍和妥协
·艺术并非只能被束之高阁,纪录片的艺术性和精英倾向其实是阻隔了纪录片制作者和观众的距离,对纪录片本身的内容也产生了限制
·由于IDFA这些主流电影节的知名度和权威难以被撼动,因此许多电影人都将自己的作品投放到这些电影节以求获得评审的青睐,但这些评审又不可避免的带着西方中心主义的价值体系来评判这些影片,很难做到绝对公平。这些权威节展的评价体系在塑造着模版化影片的同时也在塑造模版化的观众。观众的注意力在哪里,影片就流向哪里。观众如果提高对于小型电影节的关注度,也能帮助节展行业的垄断性做出一些改变,迎来影片的遍地开花
·观众对于电影节的参与势必会拉低电影节的工作效率,当前的一些主流电影节能否经得起观众的challenge仍然需要画上问号
【提及纪录片】
Geographies of Freedom
Aurora’s Sunrise
The March on Rome
Apolonia, Apolonia
【制作团队】
主持人:十木
制作人:白清扬、袜子、张琳、小A
选题策划:十木
责任编辑:阿铭
美术:唐颂