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水象第3期播客嘉宾：
阿猪，@hā艺术空间创办者，现居长沙。社区生活观察者，爷爷奶奶的好帮手。
罗曦冉，也叫咚咚，1997年出生于湖南长沙。毕业于美国马里兰艺术学院插画系。图像工作者，街溜子，总在评论微不足道的事情。
近些年关于“艺术介入社区”、“艺术疗愈”的项目越来越多，国内也有众多面向社区的综合空间陆续出现，而以艺术与文化为主线的“乡村振兴”项目如大地艺术节也在不断落地。
本期播客，我们邀请到曾经于美国就读的图像工作者、插画艺术家罗曦冉（也是水象的作者），分享她在美国做的“社区冰箱”项目；同期，邀请了回到家乡开设独立艺术空间的阿猪，聊聊她如何从做青年艺术家的展览开始，延伸出众多和城市、个人记忆、社区相关的艺术项目。
通过本期播客，我们想了解，当一个人有兴趣做一些社区结合艺术的项目时，他们需要注意什么？艺术是否真的能疗愈人，艺术在社区中的作用是什么？
阿猪在长沙向韶村，于老社区中开设独立的艺术空间@hā，自出版《社区观察日记》。
咚咚从接触美国巴尔的摩的城市农场开始，探访城市中街道上的共享冰箱；作为留学生，缓解社交压力。
找到对的社区，通过共居社群（纽约留学生群体），找到项目搭档，一起走访、记录、调研纽约的社区冰箱。
每个人都有可能面临食物的短缺；纽约Chinatown中的华裔女高中生，发起了一个社区冰箱，共享自治。
“目之所至“中老年人摄影项目，从面向一个社区到面向全城，招募中老年人参与拍照；居住-社区-街道-城市空间。
当艺术介入到社区和街道时，行动的人会是“侵入者”吗？
通过项目，促进人与人之间的关系；做这些项目，治愈了谁呢？
在不同语言和社会背景下，在异国生存的新移民，咚咚作为亚裔的外来者，调研时遭遇种族歧视。
希望通过“社区冰箱”的展览，让更多人知道「互助」的概念/咚咚一边做项目，一边怀疑和确认项目的目的和意义。
食物不分国界，可以让不同背景的人聊起来；食物如同一面镜子，揭示了背后的问题，比如阶级、受教育程度……“社区冰箱”项目更多的是在呈现问题，可能无法解决根本问题。但是「反思过多，就无法开始行动！」所以，咚咚先做展览。
那么，对于社区的艺术介入，它的重点是什么？/咚咚决定走出家门，关注食物浪费，国外的“to good to go”项目，国内的“惜食”，他们在收集和销售剩余食物的盲盒。
为什么阿猪明明是在做一个独立的艺术空间，却又开始独立做公益项目？阿猪认为，作为外来者做本地内容，「一定要待够一段时间，就不会仅仅按照自己的想象，而是按照需求去做。」
关于城市和个体记忆的项目“松桂园”，关注那些拆掉的片区；从40后到90后，手绘出曾经居住的街道场景。
阿猪觉得「长沙这个城市很无聊，为什么会很无聊？除了表面娱乐性的东西，这块土地的内核是什么？」所以，阿猪开始去追溯历史。
从数字化的地图上，是无法感受到建筑或街道的变迁/咚咚在纽约居住一年，从不同人口中，接触到海量的关于这个城市的历史、信息，对自己的家乡长沙却几乎是一无所知。
“重音社”书店，由华人女性创立，做华语相关的活动，形成了自己的社群，是留学生具有共同记忆的社区空间。
个人记忆与城市变迁的关系；被功利主义影响太深，觉得要创造新的东西才是有意义的，而忽视了档案的记录也是重要的。
每年，做一些和自己的本职工作不那么相关的但满足自己求知欲的事情，这是一种「生活方式」。咚咚希望把“社区冰箱”项目完整地、书面地、系统性地记录下来，做一个出版物。
Info shop，是保存本地相关信息与档案的空间，收集简报、自出版……这是行动者的生活方式。/ 长期在一个地方驻扎，可以进一步模糊边界，不论是物理还是人和人的边界，阿猪自从开了艺术空间，常常在社区里帮奶奶收辣椒，帮他们解决手机问题，帮他们看药方……
不指望艺术能解决任何问题，但它可能可以「提出问题」，甚至是「展现矛盾」。/周二中午，在纽约做食物发放的志愿者，为什么几乎都是「搞艺术的」？
既不在资源倾斜的大城市，也不在乡村振兴的“乡村”，独立自发的社区艺术项目该如何维持？
在国内，在那个食物短缺的时期，有些地方已经出现了食物共享的架子；“菜鸟驿站”这类中国独有的空间，是不是可以承载一些多样的功能？成为互助类的场所？
