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3本期“这是真的么？”播客又来和王翀聊天。他在国外旅居了17个月，在荷兰、美国、澳大利亚和坦桑尼亚巡演了自己的新戏。在坦桑尼亚的一次特别的经历，让我们共同反思了：后戏剧剧场的形式、内容、观念、以及观众和创作的逻辑。他创立的薪传实验剧团正在北京歌德学院举办表演艺术观念展“未来十五年备忘录”，来纪念剧团十五周年。欢迎大家去参观。
Shownotes
·坦桑尼亚的剧场工作人员骗了我
·《中国制造2.0》2023年2月在波士顿首演
·舞台上低科技增强现实是如何实现的？
·没有文本的“2.0”系列是如何创作的？
·习惯了“被伺候”的艺术家在坦桑尼亚创作戏剧
·总体剧场的“套路”
·戏剧导演不再“正面强攻大作品”了？
·不由自主的朝着“非戏剧”的方向发展
·后戏剧剧场是一种世界观
·布莱希特在德国也快成北京人艺了
·我用后戏剧去移情
·在坦桑尼亚演出时我哭了
·连续100天给AI演出人类的仪式
·薪传十五周年展“未来十五年备忘录”
△王翀在坦桑尼亚
本期主播
王翀 | 戏剧导演
曹曦 | 编剧、导演、戏剧导师
嘉宾介绍
王翀，中国最有影响力的80后戏剧导演。他不断探索最当代的艺术语汇，不断挖掘戏剧议题的当下性，作品巡演16国。代表作《雷雨2.0》《茶馆2.0》《样板戏2.0》革新中文经典。《地雷战2.0》获东京艺术节大奖，《大先生》被新京报评为年度最佳华语戏剧，《茶馆2.0》获 “壹戏剧大赏” 年度最佳小剧场作品奖。
延伸信息
Gesamtkunstwerk（总体艺术）
作曲家瓦格纳在1849年的论文中提到了总体艺术的概念，认为所有艺术都可以在戏剧艺术中综合体现。这意味着以文本为核心的传统戏剧延伸到了其他领域，如音乐、文学、灯光等。阿尔托的残酷剧场也遵循此创作逻辑，认为造型、哑剧、仿真、建筑等元素，都应该是舞台艺术和戏剧的综合手段。
薪传十五周年展“未来十五年备忘录”
15年前，王翀和朋友们创办了薪传实验剧团，他和剧团一直致力于想象和实践戏剧艺术的未来。此次实验性质的展览与常见的戏剧和艺术展览皆不同，展览中的15个作品是他对未来15年展开的想象，内容涉及人工智能的伦理、魔幻的社会现实、展演的权力、气候危机、历史与记忆以及人自身问题等。这也是王翀对未来戏剧表演艺术的想象，像负重探险，在艺术自由的追求中对一些更紧迫的问题进行提问。（策展人 夏彦国）
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