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7时间线：
3:3523 岁—28岁，欧阳修的“洛阳时代”
4:43《临江仙》词作赏析
8:16宋代文人对精致器物的审美
11:51何谓“雅致”与词的雅化
13:06古代诗词里的“陌生化”与“意识流”
18:06写作中的“阳性思维”与“阴性思维”
21:17把每一次贬谪变成度假
23:18不写“痛苦”，写什么？
24:43重读《醉翁亭记》
28:48扬州的平山堂往事
36:46从《苏轼文集》里学习汉语文采
39:17为什么我们的文化，总让可以做事的人向内寻求？
41:31潇洒自负与温厚可爱如何兼容？
41:58一生未损是天真。
45:25几个梦，以及梦中之梦。
本期提到的作品：
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。 燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，傍有堕钗横。
——宋代·欧阳修 《临江仙·柳外轻雷池上雨》
油壁香车不再逢，峡云无迹任西东。
梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。
几日寂寥伤酒后，一番萧索禁烟中。
鱼书欲寄何由达？水远山长处处同。
——宋代·晏殊《寓意》
《花间集》，现存最早的诗歌总集。收录晚唐时期温庭筠、韦庄等十八家词。
《醉翁亭记》，欧阳修
《丰乐亭记》，欧阳修
《永州八记·小石潭记》唐代·柳宗元
平山阑槛倚晴空，山色有无中。手种堂前垂柳，别来几度春风？
文章太守，挥毫万字，一饮千钟。行乐直须年少，尊前看取衰翁。
——欧阳修《朝中措·平山堂》
《苏轼文集》，中华书局，2004年版
第二卷、第四卷：论宋襄公、荀息、孟轲、韩愈。
《归田录》，由欧阳修晚年撰写，主要叙述北宋时期的朝廷故事，职官制度和士大夫轶闻。
《六一诗话》，中国诗话之始，欧阳修以闲谈的方式总结自己的诗学思想。
夜凉吹笛千山月，路暗迷人百种花。
棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。
——欧阳修《居士集·梦中作》
本期提到的人与概念：
欧阳修，北宋政治家，文学家。号醉翁，晚号六一居士。主修《新唐书》，唐宋八大家之一。
梅尧臣，北宋现实主义诗人，主张诗歌写实，反对西昆体。为宋诗开山祖师。
尹洙，北宋散文集，提倡古文。著有《河南集》。
钱惟演，北宋诗人，西昆诗派代表作家。
苏轼，号东坡居士。北宋文学家，书画家，唐宋八大家之一，豪放派词人。
外视角叙事
陌生化
意识流
李璟，南唐第二位皇帝，五代十国时期词人。
李煜，李璟第六子，南唐最后一位国君。世称南唐后主、李后主。
冯延巳，五代十国时南唐李璟时期丞相。有词集《阳春集》，开创“以景写情”的手法。
刘熙载，清代文艺理论家和语言学家，被称为“东方黑格尔”。著有《艺概》《持志塾言》《游艺约言》。
范仲淹，北宋思想家、政治家、文学家。著有《范文正公文集》。
参考文献：
《欧阳修词校注》，上海古籍出版社，2015 年版，胡可先、徐迈。
《欧阳修对扬州平山堂景观的建构与书写》，新疆大学报，2017 年第三期，王兆鹏。
后记：
前两天临时起意去滁州爬山，天气也正好，一路踏着深深浅浅的绿色，行至醉翁亭、琅琊山寺。想到这也许是欧阳修走过的路，不知不觉从早上逗留到傍晚。
琅琊山确实与别处的山不同，好像欧阳修的诗作附体，动静不清，主次模糊，有一股说不明道不清的朴气，既热闹，又寂寥。直到我回家重翻《欧阳修词校注》，趁兴做了几篇赏析，才稍微缓过神。我实在喜欢欧阳修诗词里的语调与它“现实主义”的部分，也喜欢宋代诗词里对精致器物的种种描摹。我想从纯粹性情的角度去讲讲它们，顺便聊一聊之于写作的启发。于是录了这一期《语调与写实》。
某一段时间读欧阳修的诗词，培养了我对“写实”的语感。后人评价欧阳修的词风是婉约派到豪放派的过渡，我理解为一种阴性能量与阳性能量的相合。欧阳修写的爱情，就是我虽顾左右而言你，却横竖不愿说清。这是一种宋代流行的美学，讲究把真正重要的部分轻描淡写，既不视而不见，也不真正戳破。就像用阴性视角去写作，女孩子们描述一件事物，喜欢专注于它的状态、外型，或者凝固于某一瞬间的情境和意识。而且她们会从各个角度去反复讲述，像涂抹油画一样，天然地带着悲天悯人的同理心。而男性视角，亦或是阳性思维里，没有中间点，进入河流就是为拿到真迹。他们用侃侃之词，写虎落平阳，写忿恨和不甘，甚至没有过渡，随即就到了禅境与哲思。这很有意思，我们去读的时候，可以轻松感受到作者是在用左脑写作，还是右脑写作；他总体是一个阳性思维作者，还是阴性思维作者。欧阳修在洛阳时，写的《临江仙》就有这样的妙趣，也是他在二十几岁时所写，我在播客里详说～
另一个发现，是语调。语调的惊心之处，在于把平淡的没有思想性的句子，写出隽永的韵味。《朝中措》是一篇典型，写扬州大明寺旁边的平山堂。而另一个典型，我想到了《苏轼文集》，苏轼是欧阳修的学生，如今苏轼被讲烂了，翻来覆去都是说他可爱、会吃，有点妄加揣测地硬说强说。在我读《苏轼文集》的时候，并不是这个感受，他写的翻案论文和应制文章，比如论韩愈、孟轲、宋襄公那几篇，不同文章前后观点自相矛盾，道德上沾沾自喜的优越感扑面而来，总是在强行翻案的感觉。但奇妙的是，我会不自觉地跟着他的论调走，那种精纯的汉语语调里特有的感染力，让人觉得通透，片刻活起来了。那个瞬间，我突然找到了此类文章的正确打开方式：不看内容，看音律，无脑地跟着语调走。
而如何在汉语写作的文脉浸淫中，获得属于自己风格的文采，又是另一个话题。苏轼以及他的作品，也是我以后想要重点聊一聊的。一个人先后被两股不相容的势力排挤，但他的精神如此地自给自足，这让我有段时间很疑惑，为什么我们的文化，总让大量可以做事的人向内寻求呢？当时我们研究文化史的老师给到一个答案，她大概是说：“汉文化是先天不足的亚文化，是专为失败者和边缘人量身定做的。古希腊、古罗马，以及希伯来阿拉伯民族的起源，他们的文化主体是做命运的主人，去探索世界，去搏击豪强。而浸淫在汉文化里的人，没有行动指南与决策能力，更没有社会支持。所以，向内求是具备抽象能力的人的必然选择。”最后一句让我印象深刻，但真的只能是这样吗？我不知道。
最后想说说欧阳修的“天真”。他是一个发誓不写痛苦的作家，他甚至悠然到把每一次贬谪当作度假。我们中国文化常常强调“生于忧患，死于安乐”，可是忧患它不是没有坏处的，忧患会带来问题，会带来对于人的本身的生命冲动的压抑。所以欧阳修写“一生未损是天真”——其实从整体的人生机遇看，欧阳修与其它的诗人很不同。如果说愁苦之言易好，欢愉之词难工，似乎只有不幸才能写出好文章来，但对欧阳修并不是这样。他官至副宰相，仕途相对平顺，有完满的友情与功名，过着优渥的生活的同时，又写出了杰出的作品。这对于一个热爱世俗生活的人来说，是多么理想的状态啊，所以我好奇，他会有压抑、会有遗憾吗？只想写到这儿了，这些另外的内容，就放在播客里讲吧。感谢收听！
